用粉紅風潮席捲社交網路的 Paul Smith 展，我幫你們先去看了

在上海站開始之前，請收下這份來自台北的最全 Paul Smith 展覽攻略~

10 月 9 日，火遍全球社交媒體，Instagram、Facebook、Twitter 上談論度都超高，且美圖無數的英國設計師 Paul Smith 大展就要來上海了。

為了提前給大家踩點，我特別飛了一次正在展覽周期中的台北。

走進展館那一瞬間，我就知道，準備把「粉紅牆」當終極 Boss 刷的你們圖樣圖森破了。

這個 70 歲的老頑童想要給你們看的 Paul Smith，可不是那麼簡單！

70歲還玩轉社交媒體，他是英國最重要的設計師

在談論 Paul Smith 的時候，很多人都喜歡談論他的時尚帝國、他的頭銜、他的輝煌戰績。

比如說他是英國第一個因為在時尚行業做出巨大貢獻而受封的爵士；比如 2008 年他同名品牌的全球年營業額就達到了 3.3 億英鎊；比如英國媒體都稱他是「英國最賺錢的設計師」。

但我更想說說他和時代同步的幽默感和時髦。

你很難想像一個 70 歲的老人，一直以來就用現代年輕人的方式說話。

穿自己品牌的定製西服出門，他解釋說那是因為「不用花錢」。（這是自黑嗎？這分明就是自黑啊！）

62 歲的時候被人問起年齡，他立刻就回答「25 歲！」（這是臉皮厚嗎？這分明就是臉皮厚啊！）

更讓人驚訝的是：作為一個 70 歲的英國紳士、以男裝創立品牌的設計師，您開個人展覽用少女心十足的粉紅做主打色，這樣真的好嗎？

他就是喜歡。

了解他的人想必知道，一直以來 Paul Smith 就以明亮的配色著稱。甚至有人將他家標誌性的彩虹條紋和 Burberry 的格紋，並稱為足以代表英國時尚界的兩大圖案。

而此次展覽的粉紅色，則是出自品牌位於洛杉磯的專賣店。

這間已經成為全球網紅打卡聖地的店鋪由 Paul Smith 親自設計。高飽和度的粉紅，在 LA 亮藍色的天空襯托下，簡直不能更時髦。

在真實場景中，再現他的工作與生活

從粉色的門口走進去，首先映入眼帘的，是照片牆。

這裡展示了 Paul Smith 從 10 歲開始收集與創作的圖畫和照片，並且作為時間線索，貫穿了幾乎一半的展覽空間。

在台灣我看到的藏品超過了 500 件。據說每一幅都是從他倫敦工作室里精挑細選出來的。

有趣的是，這些藏品包羅萬象。有安迪·沃霍爾、大衛·霍克尼、班克斯等著名藝術家的作品，也有來自其家人、粉絲所贈送的禮物。

它們曾經不分貴賤地被妥善收藏，現在不按先後地排列在展廳的牆上給大家欣賞——唯一的選擇標準，只是 Paul Smith 的個人審美。

順著照片牆，沒走兩步就可以看到粉紅小屋。它的外牆雖然刷成了洛杉磯的專賣店顏色，實際上卻復刻了 Paul Smith 品牌創始之初的第一家店鋪。

這間店鋪開於 1970 年。

那時候，本來想做個職業自行車運動員的 Paul ，剛因為車禍，在醫院裡認識了一群愛好藝術的朋友。並在他們的影響下，因緣際會地遇到了妻子 Pauline Denyer。

學時裝出身的 Pauline 鼓勵 Paul 走時裝設計這條路，並開間自己的服裝店。

因為有女友的支持，這個懷揣 600 英鎊的大男孩勇敢地邁出了第一步——在一個小巷子里開了間只有 12 平米的小店。

「沒有人喜歡我們店裡的衣服，因為他們都太古怪了。」Paul 在某次接受採訪的時候說道，「我只在周五和周六的開門。因為不用靠這間小店過日子，所以可以由著性子來。有趣的是，慢慢的人們反而開始喜歡上我的衣服了。」

6 年後，他開始以 Paul Smith 為商標，在巴黎正式推出男裝系列。

展覽上,我們可以看到 Paul 的第一個 Showroom——這是巴黎 Phrase Hotel 的一個房間。

1976 年，他帶了 6 件襯衫、2 件外套、2 件長褲參加巴黎時裝周。

「我只待到星期四，星期一到三都沒有人來，在最後一天的 4 點終於有了第一位顧客。」他說。

之後，他在巴黎的秀都是在朋友幫助下完成的。包括場地、模特等等。

資金不充裕的情況下，連香檳都是從超市買來的。但從那開始，Paul Smith 的時尚王國初見雛形，並隨後以飛一般的速度擴張。

往前走，我們就可以看到 Paul 曾經的辦公室。這裡簡直是個博物館：有戴森第一代吸塵器，也有蘋果初代電腦；有 Paul Smith 著名的意麵圖案襯衫，也有他跨界設計的椅子模型。

這裡有海量的書籍，各種兔子圖案的家居用品（兔子是他的幸運動物）……唯一可惜的是為了保護展品，所以不能走進去拍照，只能隔著隔離帶看一下。

但它的旁邊就是 Paul Smith 的人形立牌區，可以挨著「老爺爺」近距離拍攝，也算過癮。

台灣的展覽到這裡有一個拐角。拐角邊的小房間里放置著許多 LED 屏幕。屏幕里播放的視頻是 Paul Smith 的攝影作品，這些都被他看成設計的靈感來源。

接著這間房間出現的，就是 ins上爆紅的紐扣牆。

作為服裝上的重要配件，紐扣被設計成裝置藝術作品，在 Paul Smith 展覽中出現，可謂應景又搶眼。

這面 6 米寬，3 米高的牆，據說用了超過 7 萬顆紐扣。整個配色由 Paul Smith 本人親自設計。僅看 ins 上那麼多照片，穿什麼顏色的人站在前面都好看，你不得不佩服 Paul 的色彩演繹功力。

再往前走是 Paul Smith 的工作間。天花板上掛滿了紙樣，工作台上各種資料。這裡同辦公室一樣，是不能進入的。

玩起跨界來，和做衣服一樣精彩

工作間之後，台灣站的布展人開始展示 Paul Smith 的各種經典作品。

最顯眼的地方，放了一輛彩虹色的 MINI Cooper 。

Paul Smith 本身就是這車的粉絲。1998 年的時候，他跨界設計了這款被譽為 Art Car 的 24色條紋 MINI Paul Smith，但由於是僅在日本和英國出售的限定商品，所以並不容易看到。

另一邊還有一輛車。它是 Paul Smith 攜手頂級摩托車品牌 Triumph 推出的限量版摩托車。

靠牆一邊的亞克力展示箱里，陳列了各種體積較小的作品。

其中包括了為徠卡設計的 X2 數碼相機、為依雲設計的礦泉水，以及為義大利燈具品牌 Anglepoise 設計的 Type 75 檯燈等。

服裝和秀場視頻被作為最後的高潮呈現給人們。那些優雅又有趣的西裝和晚禮服，讓我簡直走不動路。

走到出口處，很多人在排隊。

這裡是和粉色大檯燈合照的地方。網上圖片太多，我就不詳細再說了。

不可錯過的有趣周邊！

我是一個習慣買展覽周邊的人。

但 Paul Smith 展的周邊，我覺得即使平時不愛的人也可以買一買。

或者你來之前先去品牌專賣店轉一圈，看看標價牌，就知道我為什麼這麼說。

按照慣例，每個地區都有他們各自的特殊周邊。我挑一些在台灣展上看到，來上海可能性比較大的說一說。

絕對不能錯過的是這款和瑞士殿堂級制筆品牌 Caran d』Ache 合作的圓珠筆！我等不到上海，直接在台灣就買了，是在太好看又太好寫。

推薦單支裝的那種，會配一個 Paul Smith 經典條紋的鐵皮殼子，配色不能更時髦。

土豪級別的粉絲可以買和 Anglepoise 合作的 Type 75 檯燈。配色細節實在太美。當然，價格也很美。

明信片、帆布袋和馬克杯我覺得搞不好會賣到脫銷，很有紀念意義又實用。

說到這裡，你們大概又要問：哪裡能買票呢？

這次，外灘時尚與主辦方合作，為各位爭取到20 席 Paul Smith 面對面講座（可以見到本人！）套票，點擊下方閱讀原文或者掃描下方二維碼就可以買啦。

沒搶到的也不用著急，同樣鏈接里還有 50 元的展覽早鳥票可供選擇。話我就不多說了，Enjoy~

「Hello，My Name is Paul Smith 」上海站

展覽周期：2017年10月10日 - 2018年1月7日

地址：濱江大道4777號藝倉美術館3F第三展廳

門票售價：30／50／70／128／600（講座套票）

文 _ NiNi 編輯 _ 小石醬

圖片 _ 來自網路

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