LVMH青年設計師大獎得主和 Maria Grazia Chiuri 暢聊女性和時尚

原標題：LVMH青年設計師大獎得主和 Maria Grazia Chiuri 暢聊女性和時尚

2017年的 LVMH 青年設計師大獎，

頒給了25歲的年輕女設計師 Marine Serre。

Marine Serre 與青年設計師大獎評委之一的

Dior 藝術總監 Maria Grazia Chiuri，

為 Madame Figaro 獨家奉上了一段

關於女性與時尚的默契對話。

Marine Serre 與 Dior 藝術總監 Maria Grazia Chiuri。

巴黎路易威登基金會，一個陽光明媚的午後。下午三點整，所有人都在等待著2017年 LVMH 青年設計師大獎最終獲獎者的宣布，現場氣氛就好像是時尚界的戛納電影節。與時裝產業有著千絲萬縷關係的 Rihanna 宣布了獲獎者的名字： Marine Serre。

在很短的時間內，這位年輕女設計師便用她的第二個設計系列「Radical Call for Love」驚艷了眾人。這個系列混搭了東方元素與運動裝的風格。Marine Serre只有25歲，但已經在一些知名時裝屋有過工作經歷。當她在人們的注視下站到 Delphine Arnault、Rihanna 以及評委會特別成員 Maria Grazia Chiuri 的身旁，四個人擺好姿勢供攝影師拍照時，我們不禁感嘆：「看，她們就是強大的女性，就是令我們備受啟發的女性。」

M.G.C.=Marie Grazia Chiuri

M. S.=Marine Serre

參與LVMH青年設計師獎評選，

是一次怎樣的經歷？

M.G.C.: 這是我第一次擔任評委，能夠看到新一代年輕設計師的作品是非常幸運的事情。同樣，這也是一次非常難得的機會，可以和評委會的其他評委就這些年輕才俊的作品進行討論。我必須要說，能夠來到這個比賽平台的年輕人，所有最終入圍的人，都一定非常有才華。但是我們需要做出判斷和選擇，看誰能夠有更加長遠的想法和更加廣闊的視野。也是因為這一點，Marine最終脫穎而出。

M.S.: 今天早晨當我和所有人見面的時候，我的感覺很好，非常有信心。我有預感會聽到自己的名字，我認為我的作品會被大家所理解。這裡所有的人都在談論我們的行業，談論時尚。我可以真正的參與到討論之中去，分享我的想法。

在獎項評選最終階段，

你記憶最深刻的一點是……

M.S.:是元素的混雜，是現實中所有令人印象深刻的事物的拼湊。日常的生活影響著我們的選擇。我們的世界太豐富了 ，有如此之多的信息，我覺得自己就像一塊海綿，想要吸收所有。有時，我需要切斷這些信息來做出選擇，做到只看最基本最精華的部分。

M.G.C.: 所有這些最終的入選者，都在用不同的方式糅合靈感與風格、運動與時裝、生活與文化……這是態度的互相影響，是不同類別事物的互相感染。這一代的設計師都擁有新的觀點，這一點讓我覺得非常有意思。

Marine Serre 獲獎作品系列「Radical Call for Love」。

如果三十年前便有青年設計師獎項，

會是什麼樣的景象？

M.G.C.:在我剛剛入行的時候，當然沒有這樣的獎項，「時尚」的含義和現在這個時代也不相同。我甚至十分灰心，覺得我可能永遠也找不到工作了。

M.S.:這和現在倒是有點像。

M.G.C.:並不是。現在有這麼多的品牌，尤其是現在所有人都多多少少了解時尚行業。我20歲的時候，我的父母對我說：「時尚，OK ，但是什麼時候你才能去找一個真正的工作呢？」我永遠忘不了當我賣出我的第一件設計作品的時候他們臉上驚訝的表情。「什麼？居然有人付錢給一張鞋子的速寫圖？」那是一雙男鞋，然後是更多。那是一段完全不同的時期，但是我不得不說我真的很幸運，有很多的機會，因為我可以直接和品牌的創始人一起工作：Fendi姐妹，Valentino……我覺得就像一座大學校。對於 Marine 他們這一代人，從某種角度上講，他們其實更困難，因為在創立他們自己的品牌之前，他們並沒有真正的機會可以從品牌創始人身上直接學習。

M.S.:確實，現在我們更多的是通過網路和圈子來工作，在這種情況下也許更容易迷失自己。所以這就是為什麼我們必須要特別的全神貫注，同時做到有個性和抓住重點，要尊重自己，然後尊重他人。

如何看待評審團多數由男性構成？

M.G.C.:很遺憾這並不只是時尚行業才會出現的現象。這也是我個人最感同身受的一個問題。我們過多地被男人們評判和定義，而不是真正的自己為自己做決定。這是關乎到所有女性的一個大問題。我們需要提出自己的觀點，但是並不強迫，通過這樣的方式來幫助女性。我的女兒只有20歲。時尚會對年輕一代帶來真正的衝擊，但有時候衝擊的作用是負面的。對於我來說，我希望以自己的力量來關愛女性。我希望告訴女性，我們都是不同的，並且我們因為這些不同而尤為美麗。

M.S.:我特別同意你的想法。我的所有工作都是渴望實現身體的價值，身體應該是可以自由活動的，應該是放鬆舒服的。幫我進行服裝展示的女孩們就像是朋友，她們對時裝的態度和模特是不一樣的，這種真實是我喜歡的。這非常的不可思議。

Marine Serre 獲獎作品系列「Radical Call for Love」。

時尚行業未來面對的挑戰是……

M.G.C.:現在對時尚行業來說並不是一個樂觀的時刻。與過去相比，現在，時尚到處都是，遍布社交網路。所有的事情都太快了，快到我們不得不捫心自問：「現在的時尚究竟是什麼？時尚究竟想表達什麼？這也是在本次評獎過程中我們評委之間會討論的問題。我不認為我們買一條裙子是因為我們需要它，而是因為我們認同這個品牌所傳遞出的信息和品牌自身所負載的價值。千禧一代尤為關注這一點，並且他們對於物質有非常強烈的個人觀點。

M.S.:非常高興能聽到這樣的觀點。作為一個年輕的設計師，我的感覺就是這樣，但是我會不確定，我年輕而沒有經驗。是的，品牌希望傳播的價值觀是非常重要的。

M.G.C.:我認為過去時尚為女性定義得有些太多。我們身上肩負著非常重要的責任，來面對男性，來面對這個世界。我們應該始終呈現出一種快樂的、有趣的、自由的、釋放情緒的、愉悅的視角，而不是將人關進箱子里。

M.S.:我非常理解。如今，因為有了各種媒體，時尚成為了病毒，並且與現實脫節。我們相信網路上出現的東西，希望變得和網上的一張圖片一樣，但是忘了其實它僅僅就是一張圖片。從某種角度來看，對於設計師來說這是危險的，因為設計師好像變得沒有任何價值了，似乎這個世界並不再需要我們。我們所面臨的挑戰就是如何說服人們相信我們基本工作的價值，而不是簡單地創造一個海市蜃樓。

撰文/MARIA GRAZIA MEDA

攝影/PHILIPPE QUAISSE

來源/MADAME FIGARO 編輯/劉怡帆

社交媒體設計 & 編輯/ 謝寧遠

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