這兩個展即使被說到爛，我還是很想去看看

時尚 09-02

有兩個非常引人注目的展覽，一個正在中國展出，另一個正在美國巡展。兩個都絢爛耀眼，兩個都跟日本相關。

即便是被刷屏刷到爛，還是叫人很想親身去體驗一番，去親眼看一看。他們分別是來自日本的TeamLab團隊的數字藝術作品《花舞森林與未來遊樂園》以及日本前衛藝術家草間彌生的《無限境屋》。

Teamlab：花舞森林與未來遊樂園

TeamLab這個刷爆朋友圈的展，想必大家都早有耳聞了。

這個被義大利知名網站《designboom》評選為全球十大必看展覽之一的作品，首次來到了中國。北京、深圳都在進行展出，其中深圳的這場更是TeamLab目前為止展示過的全球面積最大、作品最多的一次。

不僅深受大家喜歡，更吸引眾多模特和明星為它打Call。

▲劉雯

▲陳冠希

▲王珞丹

▲蔣夢婕

「呼應燈森林—一筆」，重新定義光的表述，每當人一靠近，燈光便會遙相呼應。

▲呼應燈森林—一筆（Forest of Resonating Lamps - One Stroke）

「水晶宇宙」，和呼應燈森林頗有異曲同工之妙，但更多了一層互動。觀眾不但可以行走在這個三次元宇宙空間中靜靜欣賞，更可以通過手機操作，製造自己獨特的光之宇宙。

▲水晶宇宙（Wander Through the Crystal Universe）

還有絢爛的花海，綻放衣物之上，輕輕觸摸，花朵還會根據你的動作而綻放或枯萎。每一朵花的動作都是唯一的，因你而變化的。

▲花與人，不為所控卻能共生－度時如年（

Flowers and People, Cannot be Controlled but Live Together – A Whole Year per Year）

TeamLab是一個日本的科技藝術團體，由400位來自不同領域的「超級技術專家」組成。除了藝術家、音樂人等，還包括計算機工程師、數學家、建築師等跨學科跨界的人才。整個團隊的創作就像是一群在實驗室做實驗的人一樣，不同專業的人共同攜手，製作出令人驚艷的藝術作品。

回顧其以往曾創作過的作品就可以清晰地看到，TeamLab的一切幾乎都是圍繞著「數字創意」、「數字藝術」進行。

▲TeamLab創始人豬子壽之

就連TeamLab的創始人本身，現年40歲的豬子壽之，都是一個沒有藝術學習背景的徹頭徹尾的「理工男」。豬子壽之以往就讀於東京大學，學習信息工程專業。由於在研究生時期對自然語言處理以及藝術領域產生了興趣，便索性在畢業之後創立TeamLab團隊。

過去的這幾年，TeamLab的作品曾在倫敦、米蘭、矽谷、新加坡、東京以及首爾等地進行展覽，幾乎每到一座城市，都引發高度的關注。

新奇的交互體驗、絕美的視覺效果，都是其能迅速走紅的元素。特別是在這個社交網路高度滲透的時代，像TeamLab這類作品能引起的話題度自然無須多講。既能親身欣賞感受，又能拍到漂亮又炫酷的照片進行分享，何樂而不為呢。

但實際上，TeamLab的作品也曾引起爭議，特別是在國外展出的時候。

人們討論，」這樣的作品到底還算不算是藝術」。

即便是今天正在展出TeamLab作品的佩斯北京的總裁Marc Glimcher也曾思考過這個問題，在五六年前，他第一次看到這個作品的時候，他的第一反應是「這不是藝術」。但隨後他又意識到，這是一次真實又新鮮的藝術體驗，它促使人們用更開放的思維去重新考量藝術的定義。

而豬子壽之亦曾被問及「是否介意觀眾在觀展過程中花大量時間在拍照上」，

這個問題相信也是許多不想去看TeamLab、甚至反感被TeamLab刷屏的人很想問的。但豬子壽之表示他並不認為拍照會影響到參觀體驗，他甚至認為在社交媒體上分享，也是展覽體驗的一部分之一。

其實豬子壽之之所以想要做數字藝術，就是源自自身的一次不愉快的觀展經歷。以前有一次去法國的盧浮宮參觀，發現為了看達芬奇的《蒙娜麗莎》人人都擠在畫作之前，他覺得這樣參觀體驗非常不好，

他認為這是傳統繪畫藝術的局限。

於是他想到把數字技術與藝術創作結合在一起，打破人與藝術作品的束縛與邊界，讓每個人都能夠成為作品的一部分，每個人都是作品的共同創作者。

雖然是主打數字藝術、浸入式裝置藝術，但TeamLab卻不認為科技是他們的核心要素。

在他們眼中，科技更像是一種手段和工具，目的只是為了連接藝術，進而拓寬藝術的表達方式。

TeamLab：花舞森林與未來遊樂園

展覽時間地點安排：

-2017年05月20日—10月10日

北京酒仙橋路2號佩斯北京

- 2017年07月01日—11月30日

深圳歡樂海岸-OCT創意展示中心

Yayoi Kusama: Infinity Mirrors

草間彌生：無限境屋

看了TeamLab，很容易便會聯想到另一個藝術大師的作品。同樣是讓人驚艷的視覺效果，同樣是大型的裝置藝術，同樣是引起眾星關注。

▲Katy Perry

▲Adele

▲Ivanka Trump

▲《ELLE》中國版主編曉雪

但這個作品的創作者來頭可要比TeamLab厲害多了，她就是著名的日本前衛藝術家草間彌生(Yayoi Kusama)。目前她的作品《Yayoi Kusama: Infinity Mirrors》（《草間彌生：無限境屋》）正在美國多個城市進行巡展。

▲草間彌生和她的作品

該展覽共包括6個鏡屋房間、60多幅畫作以及其他雕塑和紙上作品。6個房間均以鏡子作為主要素材，結合經典的南瓜、圓點、LED燈元素，表達現實與幻想、烏托邦與反烏托邦、統一與孤獨、迷戀與分離、生與死等對立主題。

無限境屋的策劃實際上也是為了對草間彌生65年的藝術生涯進行的一次大型回顧。

提起草間彌生，大家的第一印象肯定都是「圓點」，甚至許多年輕的一代只知道草間彌生與時尚設計之間的關聯。但其實早在1955年，26歲的草間彌生便已經開始走上藝術創作的道路。只身前往美國紐約，投入到藝術領域之中。

▲草間彌生

而之所以一直跟圓點糾纏不清，是因為草間彌生從年幼開始就深受幻覺的困擾。她總是覺得她能看到許多圓點，這些圓點在她眼前無論如何都揮之不去。她害怕這些圓點。但她處理恐懼的方式也很奇特，因為害怕圓點，所以她去畫這些圓點。畫在紙上，畫在衣服上，越畫越多，越畫越多，布滿整個空間，直至把所有事物包圍，直至把自己融入其中。以此面對恐懼，以此隱藏自己。