陳凱歌、馮小剛、吳宇森，誰的老年不迷茫？

作者|一 一

編輯|李春暉

吳宇森71歲，陳凱歌65歲，馮小剛59歲，三個人加起來195歲。當中國電影今年再次朝著600億「奔跑」的時候，在海外替華語電影「鍍金」的，還是當年那波導演，只是已嚴重老齡化。

在多倫多，陳凱歌作為唯一華語評委，忙的錯過了紅毯；馮小剛忙著首映和接受採訪，當記者將《芳華》和某某某比較時，「老炮兒」急忙說這是一部國際電影；而吳宇森再次選擇在這部電影的宣傳期公布下一部影片的訊息——回好萊塢拍《喋血雙雄》。

急，是今年多倫多電影節上華語導演最突出的特點。即便是一線電影導演，也不得不「急」。國內電影類型顛倒，大導的「大」，更多是壓力大，而非票房大。今年歐洲三大電影節，華語電影顆粒無收，在官方「交流」的背景下，商業氣息濃重的多倫多電影就成了華語電影和一線大導最後的機會。

在新片上映之前，陳凱歌、馮小剛、吳宇森都受盡市場「冷眼」。票房撲街，口碑滑坡，縱然有再多歷史榮譽也難以招架和保全。如今他們似乎都重新找回了自我：陳凱歌拍起了唐朝盛世，馮小剛「夢回當年」，吳宇森再次放起真正的「白鴿」。

多倫多電影節過後，三大導演將在國內影市各自佔領一個檔期，以「道士」的姿態，去「追捕」逝去的「芳華」。人們終將老去，人們絕不甘心。老年可能比青春更迷茫，因為有所謂，更有所畏。

「回歸自我」的真與假

中國電影正處於一個浮躁的「黃金年代」，資本、市場、觀眾都屬於一個極度亢奮的姿態。去年增速放緩，讓內地市場經歷了半年的「低迷」。而一部56億的《戰狼2》，再次讓內地影人熱血沸騰。

大導演謀求轉型，新興導演又向他們發起衝擊。陳凱歌一部《無極》「受傷」至今，於是調轉船頭拍《搜索》，拍《道士下山》。馮小剛不甘於三俗喜劇，於是拍《一九四二》，拍《唐山大地震》。吳宇森從好萊塢歸來，投身中日合拍，拍《赤壁》，拍《太平輪》。

原本想讓自己扶搖直上的大導，卻集體坐上了「電梯下行」。在票房和口碑之間，掙扎徘徊的他們，沒有一個人可以成功保全。處於風口的大導演面臨著兩難選擇：堅持自我繼續探索，還是故地重遊再領江湖。

如今亮相多倫多的三大華語導演，顯然選擇了後者。這或許是他們「受傷」後的自我保護，也或許是資本壓力下，不得不重新上路的無奈選擇。

於是，陳凱歌老老實實拍《妖貓傳》，甚至為了趕後期錯過了多倫多的紅毯。在電影節，陳凱歌趕著放映了6分鐘《妖貓傳》，希望用這樣一部電影來弘揚中國傳統文化。去年，張藝謀執導的《長城》引起風波，1.5億美元的中美合拍草草收場。今年，陳凱歌執導的《妖貓傳》未映先火，先是疑似160億日元的製作成本引起轟動，後因陳凱歌疑似貶低《戰狼2》被網友怒懟。

中國第五代最為活躍的兩大導演，盡享資本紅利的同時也賭上了自己的聲譽。

馮小剛上一部《我不是潘金蓮》在多倫多拿獎，今年帶著《芳華》故地重遊。去年儘管連拿大獎，但在內地卻落了個「一地雞毛」。原以為馮小剛要拍一部商業片「回血」，他卻帶著更文藝更自我的《芳華》亮相。只是據說下一步要拍「中國有嘻哈」的電影，回歸喜劇，難免被視為馮小剛的一種妥協。

由吳宇森執導的《追捕》今日首輪評價出爐，爛番茄新鮮度60%，均分6.2。雖略嫌平庸，但起碼不再是兩極分化明顯的《太平輪》。在這部電影中，吳宇森重回動作片拾起自己最為擅長的「暴力美學」。

身不由己被「革命」

三部電影中，《妖貓傳》的資本運作最受矚目。這部電影號稱投資額達到了10億，無疑讓其面臨著非常大的票房壓力。而在多倫多，陳凱歌也側面回應了電影的製作成本。

陳凱歌首先否定了10億傳聞，表示「沒有這座城（建立在襄陽的唐城）的話，這個戲是沒有辦法用2.5億成本完成的。」言語中透露了電影的實際製作成本。

而該片的製片人陳紅也補充說：「唐城並不屬於劇組，只是因為當地政府想拉動旅遊，拉動文化，企業又想做這樣的文化。所以，他們出錢給我們做這個景，我們的任務就是設計加監工，每一分錢都是他們在花，和我們沒有關係。」

但即便是2.5億，該片也屬於頂級大製作。除了自身票房壓力外，作為新麗傳媒2017年最重要的電影，《妖貓傳》身上還負擔著新麗傳媒IPO的夢想。

而馮小剛的《芳華》雖然看似文藝片，實則有1.3億的大投資。從初期主打「文工團青春」，到如今放出對越自衛反擊戰的戰爭場面，《芳華》的野心顯然不小。

談及電影票房時，馮小剛曾表示希望觀影人次達到2000萬人次，換算下來其票房目標也在6到7億之間。除了彌補《我不是潘金蓮》的票房遺憾，東陽美拉和華誼兄弟5年的對賭協議也讓馮小剛疲憊不堪。

去年，近5億票房的《我不是潘金蓮》讓馮小剛勉強完成對賭。今年，沒有明星支撐的《芳華》卻要撐起東陽美拉在去年基礎上多出15%的業績承諾。

經歷了《赤壁》、《太平輪》失利的吳宇森自然深知資本的利害。在威尼斯接受媒體採訪時，吳宇森表示《太平輪》被數字壓垮，讓自己彷彿變成了為數字而生存。

已到古稀之年的吳宇森雖然在《追捕》上沒有太大的資本壓力，但中日韓三國大製作，站在日版高倉健《追捕》和《喋血雙雄》的肩膀上，吳宇森也在為名譽而戰。

馬不停蹄的「囂張吶喊」

在《太平輪》宣發的時候，就有媒體得知了吳宇森將要翻拍《追捕》的消息。而在今年《追捕》宣發期內，吳宇森再次預告了下一部片約。

吳宇森透露，自己將要重回好萊塢拍攝美版《喋血雙雄》，並且演員基本到位，在未來也會嘗試美劇，仍是「動作+人性」的題材，或許還有些「小科幻」。

而馮小剛出現在了近期最火的《中國有嘻哈》總決賽現場，並且透露將要拍攝一部嘻哈喜劇電影。因為《芳華》就和愛奇藝影業產生了密切合作，所以嘻哈電影也被說的有模有樣。除了一貫的「青春」主題，甚至已經出現了宣傳海報。據悉，電影有望在年內開拍。

其實早在《我不是潘金蓮》上映期間，《芳華》的製作就提上了日程。甚至在電影還未開拍就宣布定檔國慶。

看似任性恣意，細想恰恰是如今大導演內心的恐慌與不安。吳宇森、馮小剛這樣的大導演，可能再也經不住票房和口碑失利的負面影響，無論是從其票房號召力還是資本吸引力，都急需一部成功作品證明自己。

而陳凱歌雖然和新麗傳媒簽訂了7年7部電影的片約，但同樣需要證明自己仍然是中國電影的「領軍人」之一。畢竟三度IPO的新麗傳媒面臨著較為嚴重的資金壓力，作為旗下最重要的電影「頭牌」，其電影作品的好壞對於新麗傳媒至關重要。

三位大導早已經在屬於自己的年代充分證明自己，但如今，他們仍然需要馬不停蹄的「奔跑」。商業和藝術的平衡，是電影經久不衰的永恆話題，即便是久經沙場的大導演，也難以解開這一死結。

生而為人，就是要戰鬥到最後一刻，已經邁入老年行列的大導們猶未放下拳頭，我們又有什麼可抱怨的呢，可勁兒拼吧。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！