朔州市齊鳳翔：春光里的吶喊

—— 詩集《只如初見》序

我不懂詩，更不懂現在的詩，但偏偏又應邀為這本詩集作序言。起初不敢答應，且憤憤然：這不是強人所難嗎？卻耐不住我的那個「三同」（同學、同行、同室）的一再慫恿：「人家是讓你作序，又不是讓你作詩！」而她又運用了由來已久的激將法，似乎不為人序者則不配在文人圈裡混似的。細想也是，不會蒸饃還不會吃饃？

於是，便硬著頭皮讀詩，而讀進去居然感受到了優美，以至於不時地發出各種慨嘆，原來作詩也可以是人乾的營生！多少次品現在的詩中了圈套，越讀越像鑽入迷宮，費了半天勁兒，讀不出些許頭緒，倒是自信越來越小，總覺得只有神才能把言語詩化了！早些年誤入文壇也曾想當詩人，到頭來卻連個詩作者的資格也沒敢混上，最直接的原因是讀不懂許多詩才望而卻步的。

閑話少說，書歸正序。通覽全書，覺得至少有三個鮮明的特點。首先是取材廣泛，入詩輕鬆，大有信手拈來、縱橫馳騁的大將風度。在收入本書的134首詩中，天文地理、花鳥草木、名勝古迹、親人陌客，無所不包。幾乎是所見所聞所思，均可成詩。令人稱奇的是，就連節氣、月份也被賦予詩的形象，或讚美生活，或思考人生，最終將善良獻給讀者、獻給社會、獻給整個世界。而且，每首詩的切入點非常自如，單刀直入，不兜圈子。如《立春》的首句「剛攤開緊握了一冬的手掌」，把一年之中最初的季節轉換十分輕鬆地表達出來，輕鬆到易如反掌。攤開手掌的時候也攤開了春天，一個萬物復甦、充滿燦爛的季節到來了，令人心曠神怡，不禁泛起對美好年份的憧憬。大凡詩作者都有這樣的體會吧：取材容易入詩難。往往是題材很好，而觸及到所要表現的主體事物時，不著邊際的「閑筆」已經鋪陳了很多，等到該表達的東西剛剛開始出現，詩文也該結束了。而本書的作品幾乎每篇都能做到開門見山，一步達題。

值得一提的是，作者能把每一個節氣的名稱、氣候、天象、萬物隨時令的變化，尤其是萬物之靈的人之所為所想，十分自然地聯繫在一起，且能做到毫無牽強造作之感。彷彿作詩就如聊天那樣簡單，出手便成。圍繞節氣，所能見到的、聽到的、想到的，都有表達。一如所向披靡的大軍之將，策馬奔走在遼闊的原野之上。那份豪情、那份自信，盡在長短句中。如《穀雨》，有傳說的故事、有現實中的農事活動和山川面貌，也有春天的使者——燕子的壯舉：「……划出幾萬里江山」，更有「我」的血液開始沸騰，迎接並擁抱著時令之間的各種美好。讀到此處，大有一種「原來寫詩也這麼容易」的誘惑。

本書的第二個鮮明的特點是：平中見奇，靜中見動。四輯篇章中沒有一首「重大題材」，卻能反映宇宙間的萬物變化，世事中的交錯更替，特別是個體的真情實感能引起大眾共鳴。讀罷《七夕》，定會為那平淡中的神奇所濡，去滿懷情感地領略神話故事中的凄美。可以說，牛郎織女的故事不僅在我國婦孺皆知，在國外不少地方也口口相傳。傳說年代之久範圍之廣恰恰不易選取角度，極易淡而無味，難以出新。而這篇詩文正好就在這種平之又平的素材中辟了一條詩路，新意迭出：「葡萄葉上的幾顆露珠/是你穿越雲海落入塵世的/第幾千滴眼淚/月亮憂傷，星星隱退」，葡萄、露珠、雲、眼淚、月亮、星星都是司空見慣的事物，而把這些看似尋常的東西有機串聯、合理「分配」，便有了奇特的意境。

與之相伴，動靜結合、靜中見動是本書最重要的「誘」人之處。幾乎在每一篇詩文中都能找到靜的影子，但「稍不小心」，就被一種巨大的「動」推向激情的高峰。我們不妨俯拾一首《慢一點，再慢一點》欣賞一下，作品從腳步、心跳、呼吸、眼神入詩，寫「慢」，慢到無法再慢，靜到無法再靜，而這種靜之美，是由「鳥鳴叫醒春天」等強烈的動態托舉出來的。直到尾句「慢到幸福從光陰的暗處漸漸升上來」，把靜中的動渲染得更加厚實。恰似薄雲後的奔雷，平湖下的巨浪。

本書的第三個鮮明的特點是：把控作品居高臨下，面對世界真誠對話。一部作品是否成功，對作品的把控能力是一個重要因素。所謂把控，就是讓作品的思想行進到應該到達的港口——即落腳點。而作品不管大小，每一篇（首）只能集中地表現一個思想或曰看法。所以，需要果斷、乾淨利落地直達目的，而不能左顧右盼，一會兒說這樣一種道，一會兒又說那樣一種理。到頭來，連作者自己也稀里糊塗，在把讀者帶到迷宮之前，首先把自己帶到了溝底。當然，要把控好作品，首先要使自己得到一塊思想的領地，把事物看透看廣。

本書作者正是先把自己送入高處，鳥瞰整個世界，不管寫哪種事物，也不管入手多小，總能把藝術的光芒一圈圈地無限放大，播灑到世界的角角落落。狀物抒情，如入無人之境。只要是「我」想要表現的東西，就得按著「我」的意志來。大到宇宙，小到微草，只要入詩了，就得為表達某種思想服好務。像《一張空白的紙》，實際上是一張無法看見的無限大的紙：「誤入歧途的每一個日子都殷勤地獻出了/自己的星星和月光」，把星星與月光如此龐大的事物「據為己有」，實在是「胃口」不小。而尾句的吶喊「傷了春光的人也深深地傷了自己」，似電閃雷鳴撼天動地，讓人不反思就不行：為了保護自己，首先要善待一切美好。這春光里的吶喊，足可統帥全書，成為整個詩集的靈魂。如果說本書的思想性強，強就強到了喚醒人性的這聲喊；再如果說本書的藝術性強，強就強在了這片迷人的光。

讀一首好詩是與高人對話，而寫一首好詩必須跟整個世界對話。如果「聽」不懂世界的「聲音」，不了解世界的願望，寫作便失去了最起碼的意義。而這種對話，真誠是根本。只有真誠，才能居高；只有居高，才能表現出真誠。讀過第四輯的《你的天涯還遠嗎》，就感受到真誠的力量是那樣地無比巨大。「一壺桂花酒里的天涯/不遠也不近/剛好是你和我相守的距離」，天涯說遠也遠，說近也近，皆在一念之間。由於作者用一片真誠去品味天涯咫尺的美好和圓滿，才有了「不遠不近」的「回話」，而且距離「剛好」。如果沒有猜錯，作者是在寫自己的愛情，對世界的真誠、對愛情的忠誠使作品感人至深：「不說一句話/只一個眼神可以點燃黎明」。這是純潔愛情的真實寫照，這是美滿愛情的巨大能量。人世間需要永遠燃燒的黎明！到此，讀者會覺得，好的詩只要有真誠就足夠了。相比之下，一切修辭和其它寫作手段都顯得那樣地蒼白無力。

說了這麼多的好話，也該尋找點兒美中不足了，但憑我的詩歌閱讀能力，實在找不出什麼瑕疵。如果真要雞蛋裡面挑骨頭，只覺得作者走的地方還是少了點。由第一輯可見，作者遊歷的範圍也僅僅限於朔州的六縣區。如果多走些名山大川，說不定還能產生時代經典呢！何愁聽不到聲聲沁人心脾的春光里的吶喊？

（齊鳳翔 高級編輯，朔州日報社黨委書記、社長。1983年加入中國作家協會山西分會。並為京西書畫院副院長、中山書畫院顧問、中國傳媒書畫院會員，2012年5月中國書法網設立了「齊鳳翔藝術網」介紹他的簡歷及書法作品。）

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