圖片後期「規律性」處理法則，如何有效抓住畫面「核心」情緒？

最新 09-16

在攝影作品的後期處理中，有一個普遍適用的規律：黑白噪點壓大字。這一規律能夠快速提升攝影作品的視覺效果，同時操作相對簡便，是大部分攝影作品的後期處理都比較適用的規律。

然而，在後期處理中，不能單純局限於某一規律，否則將會因為固守原則，難以突破。只有充分掌握規律背後的專業知識，才能在自己的作品集創作中，結合設計主題，更加得心應手地運用。

下面，本期文章，康石石將就「黑白噪點壓大字」這一規律，為同學們全面解讀攝影后期處理的內在實質性原理，幫助同學們更好地完成攝影作品集的創作。

黑白：畫面色彩

維利·奎克曾說：「請記住，畫家是把東西畫進畫面，而攝影者則是從畫面去掉一些東西。」另外，他還曾說：「一張照片應該只有一個趣味中心，畫面上不能有無用的東西。假如你對某個物體是否有助於畫面抱有懷疑，你就應儘可能地把它放棄掉。」

攝影，是做減法的藝術。從本質上來看，攝影作品並不需要記錄拍攝者所看到的全部信息，而是要抓住拍攝者最想看到的部分。因此，對於攝影作品來說：

不是構圖越全面就越完美

也不是顏色越豐富鮮艷就越真實

色彩會產生強烈的心理暗示，當畫面中不需要使用色彩闡述情緒時，可以適當刪掉色彩。這一做法，即為做減法的過程，它削弱了照片的情緒，使人們不受顏色的迷惑，從而更明晰的更純粹的觀察圖像本身的信息與內容。只有去掉多餘的部分，才能更接近核心。

黑白照片，通常會引起人們的共鳴。一般情況下，觀者會在畫面中試圖回憶與尋找信息。與彩色照片相比，黑白照片經常會給人一種有深意、有內涵的感覺。通過黑白照片，觀者可以不受干擾地觀察到被攝人物的眼神、臉部細紋等。

人們可以從照片本身闡述的事實所形成的理性，逐步轉化到由色彩缺失的神秘感所激發的感性。從康石石製作的圖片就可以看出來，由於色彩的缺失，進而放大了人物神態，使人物的趣味性削弱，感性增加。

色彩可有可無時，顏色較多無法把控時，光影變化大時，想要突出構圖或主題時，或者想要營造復古氣氛時，都可以將圖片處理成為黑白影像。

但需要注意，並不是所有圖片都適合處理成黑白影像，比如：

彩色

黑白

可以看出，當畫面中需要使用色彩元素來表達信息與情緒時，強制處理成黑白影像，會導致信息傳達的缺失。

噪點：畫面質感

「質感是物體通過表面呈現、材料材質和幾何尺寸傳遞給人的視覺和觸覺對這個物體的感官判斷。」一個畫面中，質感的添加可以提升畫面的「檔次」，銳化、模糊等都是表現畫面質感的手段。以Photoshop為例，其濾鏡幾乎都是可以提升畫面質感的工具。

其中，利用噪點的處理方法，一方面可以營造畫面氣氛，提升整體質感；另一方面，如果照片本身質量較差、像素較低，加入噪點可以在一定程度上消除這種不精緻的視覺感受。

原圖效果

噪點效果

壓大字：字體排印

在彩色照片中，由於需要多方面地考慮構圖以及與主體之間的關係等信息，文字的「介入」比較困難。同時，圖像顏色越多，字體的顏色越難選擇，字體無法作為線或面出現在設計中，因此無法達成親密性與空間留白。

在黑白照片中，畫面比較單純，文字的「侵入」相對簡單，無論是壓大字還是小字，都可以使畫面更加飽滿與完整。但相對來說，壓大字對構圖的可選空間小，不容易出錯。「壓」的過程中沒有與主體產生互動，而是疊加於畫面層之上，從而使照片更加清晰理性，並且帶有敘事色彩。大字的組合形成「塊」，與原有畫面產生強烈對比。