以一款布料為主題的展覽，19 個設計師會怎麼玩？

在最近的倫敦設計節上，丹麥紡織品牌 Kvadrat 在位於斯特蘭德的新古典主義風格建築「薩默賽特宮」，舉辦「我的畫布」（My Canvas）藝術展，展出來自包括 GamFratesi、Martha Schwindling、YOY 以及 Kate Chung Design 等世界各地的 19 位設計師的作品。

「我的畫布」的名稱源於 Kvadrat 的一款經典熱銷產品 Canvas，出自義大利知名設計師 Giulio Ridolfo 之手。Giulio Ridolfo 是紡織和色彩設計領域的一位傑出人物，他因對紡織品突破常規的運用而出名，作品經常出現在義大利傢具生產商 Moroso 以及 Kvadrat 的產品中。

Giulio Ridolfo 與 Kvadrat 的合作最早可以追溯到 2004 年，他曾擔任過 Kvadrat 的紡織品和色彩顧問，還幫助 Kvadrat 推出了迄今最成功的產品之一 Canvas 。

Kvadrat 首席執行官 Anders Byriel 表示：「他對色彩的感覺和處理方法是獨一無二的。紗線令人驚奇的顏色搭配，給每一款紡織品不僅帶來了立體視角，也有驚人的深度。」

這一次，Kvadrat 邀請設計師們利用當代設計語言演繹他們對「畫布」的理解，正是為了紀念與 Giulio Ridolfo 富有成效的合作。

展覽取名「我的畫布」寓意每一件作品都是傳達個人創意觀點。這些作品通過紗線和顏色設計的美麗繁複、紡織品的獨特結構或建築表現，希望能夠帶領觀眾體驗一場獨特的觸覺發現之旅。

這場展覽也是 Kvadrat 「設計項目」系列的第三期，之前，包括 Nanna Ditzel 在 1965 年設計的面料 Hallingdal，Finn Sk?dt』s 在 1984 年設計的面料 Divina，都曾分別在 2012 年和 2014 年以類似的方式展出。

按照 Kvadrat 的說法，Canvas 有一種微妙的顏色對比和優雅的結構，它的靈感源自丹麥斯卡恩的風景，有一種融合了暗黑、輕盈以及溫暖的色調，反映出柔和的北歐風格的景緻，以及其充滿戲劇性的黑暗色調海岸線。

展覽中，來自日本跨領域設計師柳原照弘（Teruhiro Yanagihara）的作品很特別，他將面料想像成了一系列壁掛式貨架，圍繞著半圓形的鋼質框架，Canvas 布料形成一個堅實的架子和吊索，用於存儲書籍。

而包括荷蘭工作室 Max Lipsey 設計的彩色編織長椅，東京組合 YOY 的觸覺式樹榦，以及荷蘭工作室 BCXSY 創造的的木框架台，都是由 Canvas 面料的不同變體設計而成。

Max Lipsey 設計的彩色編織長椅

YOY 的觸覺式樹榦

BCXSY 創造的的木框架台

此外，波蘭設計師 Maria Jeglinska 的作品，是一系列以倫敦為靈感的大小圖形幕布，可以充當房間隔斷。

用策展人之一 Jeffrey Bernett 的話說，這個項目體現了一種基於全球視野的文化多樣性。

圖片來源：Wallpaper*

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