洪常秀的這部作品有幾分新浪潮的感覺
作者 | Boyd van Hoeij
譯者 | 朱溥儀
校對 | Issac
來源 | 《好萊塢報道》
多產的編劇兼導演洪常秀在今年戛納電影節的第二部電影繼續由他現任繆斯金敏喜擔任主演（第一部是《克萊爾的相機》），這也是他繼2012年《在異國》之後第一次進主競賽。
《克萊爾的相機》
考慮到這位韓國導演的作品中，重複的重要性與再現，他應該有兩部電影入圍戛納才更合理，而不是僅有現在這一部。
非競賽片《克萊爾的相機》是在戛納拍攝的彩色片，由《在異國》的主演伊莎貝拉·於佩爾再次擔綱主演，還有洪的新任繆斯金敏喜。
他入圍主競賽的作品《之後》回到了韓國拍攝，再次與金敏喜合作，還有在《在異國》中與於佩爾有對手戲的權海驍，他們分別飾演一位新晉職員和處在苦戀之中的老闆。
《之後》
從很多方面來看，《之後》都是一部典型的洪常秀作品。
作品中充滿了大量的個人情感——你只要知道他的作品將會被稱作《燒酒的五十道陰影》就行了——人們圍坐在桌前，然後開始說話，大多都關於愛，從大清早一直聊到深夜。
影片又是對一個悲慘男人的準確刻畫，他向自己的新員工抱怨生命中的另兩個女人：他的妻子和情人／同事，後者現在已經離職，新員工取代的就是她的位置。
雖然這部作品在洪常秀眾多優秀的作品中略顯尋常又雲淡風輕，即使這部影片不能為他吸引到新的崇拜者——除非它能從今年戛納評審團那搶佔一枚重要獎項——但還是能取悅到粉絲的。
《之後》
整部影片的情節設置很簡單：雅凜（金敏喜飾演）是一位富有洞察力、有信仰的年輕女人，渴望成為一名作家，到著名評論家奉完（權海驍飾演）開的小型出版社上第一天班。
她不知道的是她取代了昌淑（金璽碧飾演，《啐啄同時》）的位置。
昌淑是已婚男奉完的前任情人，已經離開公司有一個月了。當她的社長同她解釋——當然是在喝過燒酒吃了飯之後——昌淑離開是因為「他們兩個人都累了」的時候，雅凜直言不諱道，難道不是因為社長太累了才讓她走的嗎。
《之後》
雅凜可能以一杯咖啡還有關於她家庭背景的無關緊要的聊天開啟第一天的工作，但是這天結束的時候，她比大多數人的第一天工作都面對了更多的事情。
這與前一位員工昌淑被暴露的秘密沒什麼關係，意料之外的是奉完雅緻的妻子錯把雅凜當成了她老公的情人，直接上手打人，這使得雅凜大為驚訝。
然而再次身兼編劇導演兩職的洪常秀並沒有突然對類似密集的敘事、突然的轉折產生興趣，這一系列事件只是向更深處挖掘主人公們行為和情感的理由罷了。
雅凜和奉完是不是影片真正的主角有待爭論，但雅凜在片中有點奚落地說，她相信自己不是現實生活的主人公。
但是有她出演的三部電影確實組成了有點鬆散的三部曲，還包括《克萊爾的相機》以及《在海邊的夜晚》，後者在幾個月前柏林首映，三部影片都在討論男人風流韻事的後果以及苦痛。
《之後》
但是在片中，雅凜更像是奉完的良知而不是一個成熟的人物，她尖銳且正確地責備社長：「你只是選了條最簡單的路而已。」
她不僅聰明有信仰，還很迷人，這些方面都沒有在接下來繼續發展。
雅凜在影片最美的鏡頭裡以畫外音的方式朗誦了禱文，她坐在計程車里，窗戶半開著，窗外飄著雪。
但是影片中沒有任何嘗試想要把她的信仰與她的認知、品行正直、甚至是普通的行動與想法相連接。
《之後》
所有揭露出的秘密都和奉完有關，他才是最豐滿的人物。奉完的無法選擇是因為他想得到一切卻不想面對任何後果，這使得電影慢慢轉向洪常秀又一出對男性怯懦、優柔寡斷、脆弱的研究。
他在電影的最後尤其顯得鬆散輕率，乍一看以為是之前場景的重播。就好像《土撥鼠之日》或者是導演前作《這時對，那時錯》（至今仍是他最好的作品）。
至於場面調度，場景設置都很簡單，很多對話發生在桌前，人物彼此相對，攝影機只是簡單地從最初的雙人特寫鏡頭向左或向右搖，來強調對話中的一句話或是人物的反應。
《之後》
推鏡頭比上幾部片子少了幾分唐突，增添了幾許傷感，幾乎有了新浪潮的感覺，這一感覺又被導演反覆使用的一小段憂鬱的電子樂所加強。
本片是攝影師金炯求第五次與洪常秀合作，也是自2013年《不是任何人女兒的海媛》之後的首次合作。
可是《之後》與《北村方向》也太過相似了，或許是因為很好地使用了黑白來拍攝。在洪的作品中，連電影標題也開始聽起來相像了。
