關於生活的美好都在這個展里抒寫

最新 09-19

扎堆9月的設計展、家居展，大牌雲集，各出奇招，經過了熱熱鬧鬧繁花似錦的魔都奔命一周，沒有停下腳步，給自己又找了個差事，當晚收拾行李到米蘭，第一次看看這個名為「生活藝術」的HOMI展。

同HOMI總監Cristian Preiata做獨家專訪時，他介紹說HOMI源於Macef國際消費品展覽會，始於1964年，每年春秋2屆，至今已有50多年歷史，是歐洲三大消費品展之一。而隨著裝飾家庭空間的方式發生了巨大改變，從2013年開始，Macef正式升級更名為HOMI，並推出了HOMI全球系列品牌展會。

HOMI的目的是發掘全球的優秀生活品牌，並將之通過精準的買家渠道，推廣到全球。而HOMI，這個簡單的名字也包含深意，O代表一個圈，將環境與人圈住，MI是向米蘭這座世界聞名的大都市致敬。這裡定義著未來的購物體驗，為展商和買手提供巨大的商機。

也由於展會B2B的屬性，所以不會像一些純消費類展會那樣，以新奇特為主要賣點。但正是這種圍繞生活方式寫就的藝術畫卷，卻讓我感到那種淡淡且悠遠，茫茫而悠長的美好。

今年秋季HOMI展因為有聯動的其他展會同期舉行，相比春季規模要小些，但是品質上卻提升了一個維度。

在18號館發現生活的藝術

生活本是一門比藝術更深的藝術。也因此，圍繞生活的每個方面，都可以萌生出驚喜。而在HOMI的18號館，無論是HOMI趨勢發布區、HOMI戶外生活區、HOMI材料文化區、HOMI創意區、智慧HOMI區、HOMI亞洲設計區、HOMI獲獎設計作品區、聯合設計區等，都能讓人在不經意中發現這源自生活的善意的美好。

同行的UDstudio設計總監李誠默一個滿是裝飾畫的展位吸引。因為走近後發現，原來這些裝飾畫都是書的不同折頁拼貼而成。作為設計師，這種巧妙的心思想法，以及手工做法，無疑十分。但李誠默更關注的是這個產品背後透出的將環保與藝術結合的特色。每個人從小到大都會讀很多很多的書、雜誌……很多都進了廢品收購站，而這個裝飾畫作品則提供了另一種資源循環再利用的思考方式。

而經營著方所，以及衡山·和集的令狐磊老師，則停留在了一個關於書的區域。相信大部分人都被之前的「艾瑪·沃森在倫敦地鐵里藏了100本書」刷過屏，而這個綠色的鐵皮裝置，則是從自動販賣機延伸，希望未來能在車站、地鐵站等公共場所，通過APP和密碼等共享單車類似的方式，進行書籍租借或售賣的嘗試。

生活的範疇很廣，生活的定義不該有固定的形態。生活的無限可能，生活藝術展就會有無限可能。

用心的陳設是對生活最大的敬意

除了18號館這些豐富的內容，22/24館的禮品和廚房產品、13/15號館的生活飾品、9/11號館的皮革、珠寶流行區，以及14號館的經典主義產品區，無不體現出對於陳設的用心。而這，本身不僅是一種教會人們融入生活來解讀產品的方式，也是HOMI生活藝術展對於生活最大的敬意。

專訪中，我問Preiata，HOMI的規模在不斷擴大，展商越來越多，會不會為了求數量而降低門檻，他說這是一個很好的問題，因為HOMI一直都在思考如何擴大展商數量的同時，挑選出真正有代表性並能帶來新產品，新材料，新趨勢的展商。而整體陳設藝術的注重以及提升，無疑也是讓參展企業在直觀感受上最真切的，對自我更高品質要求的外部推力。