除了宮崎駿，日本還有哪些動畫值得一看？

1.《惡童》

《惡童》是改編日本漫畫家松本大洋的漫畫作品，曾改編成電視動畫及動畫電影，背景設置在架空城市[寶町]，這個地方是一個整日響著機器轟鳴的，人口密集的工業城市，是一個與時代脫節，沒有規則，是個處處充滿義氣與暴力的世界。直到外來公司[KIDDY KASTLE]來到寶町，更意圖要實行改造城市的計劃後，居住在城市中的兩位少年[黑]與[白]，他們的命運也將隨著外來者產生巨大的改變。惡童為了保護自己的生活和熟悉的城市，更是為了保護自己靈魂，守住「安心」，而投入到與外來公司的殊死搏鬥中。

整部影片畫風清奇，含義深刻，並融合了大量符號化的元素，是一部可供反覆品味和思考的上乘之作。

2.《大都會》

《大都會》改編日本漫畫家手塚治虫的同名作品，由大友克洋協助編劇，動畫導演林重行擔任導演，在電影中呈現出人類與機器人共存的社會，並將人工智慧、人造人及反叛意識的議題呈現的淋漓盡致。

正如大友克洋自己說的「一位異能少年站立在東京的廢墟之上，人人都會說他是大友克洋。」從《阿基拉》、《蒸氣少年》等作品中，我們都不難發現大友克洋對於人、機械和空間的情有獨鍾。

3.《攻殼機動隊2：INNOCENCE》

被許多科幻動漫迷譽為經典，《攻殼機動隊2:無罪》作品延續第一部的劇情，繼續講述主角草薙素子與「傀儡師」融合後下落不明的劇情。

在《攻殼機動隊2:無罪》中導演押井守透過動畫分鏡，一次又一次地對「人」與「機械」之間的異同及地位提出問題，將語言及劇情留給觀眾自行咀嚼，並在電影中重新獲得新的體驗。

影片還有深刻的關於生命與生死的思考，還有那句反反覆復出現的「生死去來，棚頭傀儡，一線斷時，落落磊磊」包含著無限的佛家禪意。