那年花開：又一個瑪麗蘇大女主 孫儷會迷失在個人魅力中嗎

最近熱播的《那年花開月正圓》算是今年的良心劇了，編劇紮實，演員水平相當（至少沒有過分拉分的流量明星），製作精良，不過本劇最大的tag仍是「孫儷」，繼《甄嬛傳》、《羋月傳》之後，這成為又一部由孫儷挑大樑，描寫女性成長的大女主劇。

以及又一部瑪麗蘇劇。

剛開始的時候，我還抱著幻想，覺得娘娘經過甄嬛和羋月，大概不會再繼續瑪麗蘇路線了。畢竟前20集中，只有作為人生引導者並且很快就下線的吳聘和滿臉寫著「我才是男一號」的沈星移明顯愛著周瑩。這倒也不算啥，8點檔電視劇嘛，總少不了愛情線，為了吸引女觀眾，女主的男人，兩個是標配，並且一個溫潤如玉，一個瀟洒不羈。

可是劇看到現在，除了吳聘、沈星移這二位，周瑩的愛慕者們又囊括了一身正氣的趙白石、富甲一方的大商人圖爾丹，和默默守護的「忠犬型」王世均，就別提雖未發展到愛慕但也被周瑩魅力征服的的韓三春。朝廷大臣、商鋪學徒，書生、商人和土匪，管你三教九流如何閱人無數，全部拜倒在周瑩的石榴裙下。

再數數手指頭，《甄嬛傳》里有皇上、果郡王、溫太醫，《羋月傳》里有子歇、秦王和義渠君，孫儷扮演的大女主，至少要征服三個男人才夠分量。

這圍繞女主角開展的故事，看來是不太需要其他女性角色的，因為女人的價值，終歸要由男性的肯定來體現，「大女主」沒有三個男人愛五個男人傾慕，憑你做出何等豐功偉績，仍無法成立。不知歷史上的周瑩，是不是也享了這等幸福，看到今人如此講述她的生平，不知是感到光榮，還是覺得被貶低呢？故事是編劇寫的，而孫儷作為第一主角，選擇劇本至少也表示她認同了這種價值判斷。

在這樣的前提下，孫儷的表演又如何呢？公允說，周瑩這個角色，與甄嬛、羋月比有很大不同，不再是貴族小姐，而出身草根。孫儷也演出了不同於以往的無拘無束、男孩子氣的一面，體現了專業演員的素質，但也僅僅是交足功課，談不上突破，甚至可以說，演員孫儷，已經到了創作瓶頸期。

當年一鳴驚人的《甄嬛傳》雖然在價值觀上也被人詬病，但單純就角色塑造來說，可謂脫胎換骨。演員付出的心力，觀眾是能夠感受得到的，甄嬛之於孫儷，不僅是代表作，也是互相成全的關係。無論何時重看，你都能感受到孫儷當時沉浸角色的狀態，把自己的肉身與情感都拱手奉上，對甄嬛理解愛護，感同身受。

到了今日的周瑩，則完全不是一回事了。演員孫儷或許在技巧上更加遊刃有餘，卻缺乏耐心去認識、接納和愛上一個角色。周瑩是周瑩，孫儷是孫儷，她盡職完成幾個月的工作，生產齣電視機前觀眾所預期的某角色，按時交貨，皆大歡喜。與當年的甄嬛相比，周瑩的喜怒哀樂始終浮於表面。沒有什麼時間長河中人物的成長，只有熟練快速的打怪通關。

稍微細究下周瑩這個人物，身處清末那樣的大時代，在傳統的中原地帶，一個寡婦，在成為獨當一面的鉅賈過程中，除了天時地利的機緣，必是經歷了許多苦楚磨礪。她必是先割捨而有所獲得，先恐懼而變得勇敢，她不是生來就是周瑩，而是在承受痛的累積中修成正果，但這一切在《那年花開》里都顯得輕飄飄，彷彿只是她天賜開掛的人生中錦上添花的東西。

越來越遊刃有餘的技藝與漸失的重量感和疼痛感，便是孫儷現在的表演狀態。從周瑩一出場，即便窮困低微，觀眾跟演員都十分清楚，她很快就要時來運轉啦，於是她便真的沒有過一絲掙扎神態，面對磨難樂觀自信到可疑，不知風險為何物，更不懂猶豫退縮。

現實中的孫儷，家庭幸福，事業順遂，堪稱人生贏家，生活的富足美滿悄悄改變孫儷的神態，她自信、快樂又柔軟，只是這種神態竟完全轉移至周瑩身上，就顯得缺乏張力，甚至輕浮。

所謂「戲比天大」，是指演員應謙卑面對角色，她沒有資格剝奪本該屬於角色的任何情緒，更不該站在上帝視角去判斷角色「應該」怎樣做。可是，長期扮演萬人迷的經歷大概令孫儷產生了誤解，又或是現實中的自信令她對角色塑造也盲目起來：只要是孫儷演的，就一定會被愛，無論是戲裡的男人，還是戲外的觀眾。

更甚的是，周瑩這個人物在欠缺深度力度同時，竟天天都在表演洋洋得意，你幾乎都能想到，在這個鏡頭開拍前一秒，女演員如何開懷大笑。孫儷之於周瑩，已不存在什麼互相成全，而是，被眾星捧月的女明星，驕傲的審視著自己的人物，說：你多可愛啊，因為是我演的。

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