八年之後，又見段奕宏

魯豫認為自己在工作中算是一個淚點很高的人。過去這16年，她幾乎沒有在節目中哭過。但就在不久前，她卻在一場採訪中幾度淚目。

那個讓她哭的人，正是段奕宏。

兩周前，我們在北京的百老匯電影中心，再次見到了段奕宏先生。

他來赴魯豫的電影之約。距離二人上一次見面，已時隔八年。

這八年里，段奕宏出演了十幾部影視劇，幾次被封為影帝，並憑藉精湛細膩的演技得到圈裡圈外一致好評。

他不再像從前那樣羞澀，笑容不再靦腆，談吐更加從容，性情也逐漸平和。

1998年春末，拿著大學四年成績單闖進文化部，想要質問部長「我這樣的成績為什麼不能留在北京」的悲憤青年，已經學會與生活和解，變得越來越快樂。

這些年，他努力將工作與生活分開，向理想中的成熟演員狀態靠攏，不再拿命去演戲，隨時準備從角色中抽離。

但每次談到電影時，他的眼睛裡仍會迸發出光亮——那是無論用多少層成熟冷峻的外表都包裹不住的，一個演員最原始的熱情。

入戲

對於電影，段奕宏總有說不完的話。

此次錄製節目，他與魯豫剛一見面就開始聊諾蘭新作《敦刻爾克》，問魯豫「你看了嗎？」「你喜歡吧？」

這部電影剛上映時，他就去看了。

「我特別喜歡的一個畫面，是最後小船們聚集在這個地方時，那些船上的小老闆，小業主們，依然是那種狀態，把船開過來，懶洋洋地站在那兒，女的就是很鬆散地坐著。他（諾蘭）沒有過度去強調『我來拯救你』那種感覺，我很感動，特別感動。我覺得他在表現那種克制的分寸上，太高級了。」

「我看到這種好的電影，無論是中國的還是國外的，我看到的是一個標準，一個審美的標準。」

過去這些年，段奕宏一直在努力靠近這種標準，在創作角色的過程中痛苦掙扎。

十四年前，他去泰國拍攝《細偉》——一個曾經在二戰時期當過兵的19歲中國青年，抱著過新生活的渴望來到泰國，卻因不斷被人羞辱欺負而導致人格扭曲，開始接二連三地殺小孩，甚至挖出被害孩童的心臟、肝臟燉成湯來喝的故事。

整部戲裡，段奕宏所飾演的黃利輝台詞不超過十句，人物塑造基本全靠眼神和動作。為了更精準地呈現出人物狀態，段奕宏在拍戲前十天專門去往泰國一家醫院觀看黃利輝的乾屍。

他發了一個心愿，「我說你給我點力量吧，塑造出一個你們泰國人沒見過的。」

結果發完願不久之後，他就開始不停地做夢，夢裡都是抱著血淋淋的孩子，再也不敢關燈睡。那段時間他還為了這部戲瘋狂減肥，從73公斤減到59公斤，搞得自己身心俱疲。

可他享受這種折磨。這種「細偉上身」的感覺，讓他的表演更像是一種本能的釋放。

電影中有一處情節是黃利輝在睡夢中掐住一個小女孩的脖子，結果真的失手把小女孩掐死了。所有人看到這個片段時都說「太逼真了」。

採訪當天，段奕宏和魯豫兩人也在影廳里觀看了這個片段。但再次看到這一幕時，段奕宏卻感慨那時自己有些青澀，不懂得分寸，「很容易把一個孩子真的是傷到了，我真的是後怕。我覺得成熟的演員不應該是這樣的，我既要逼真，又不能傷到這個對手，或者是傷到自己。」

但他不願意再糾結下去，「那個時候你的閱歷，你的認知，你的水準也就那個樣，我沒丟掉一個真實度就可以了。」

段奕宏回憶，自己拍這部戲時常常感到孤獨和無助。他在泰國待了四個半月，沒有助手，沒有經紀團隊，除了一個翻譯是中國人，其餘工作人員都是泰國人。「每天不知道他們在說什麼，那種孤單只能讓你專註於這個（演戲），而且我不知道為什麼，我還能想到我不是代表老段一個人，我代表的是中國演員，特奇怪。」

《細偉》是段奕宏畢業後拍攝的第二部電影，他還記得導演來中國選演員時，讓每個演員試戲，他有些接受不了。當時段奕宏已經在話劇舞台上做出一點成績，有一定名氣，對方提出的試戲要求讓他感覺自己似乎受到某種侵犯。

「試戲？試什麼戲？我都沒被試過！」他心想：「你願意用我就用我，你不願意用我，我也不寄希望於這裡。」

可與此同時，內心另一個聲音又在勸服自己：「老段，其實你啥也不是，你只是在較勁，是自尊心在作祟，你就來一段，不要在乎他們在審視你，在挑選你，放鬆，你此時此刻就是一個演員，做演員該做的事，用你的能力做給他們看。」

最終，段奕宏還是說服了自己去試戲，且前前後後用了好幾種表演方式，超出對方的預期。試完戲後，他很開心，「我其實是攻克了自己心裡的一個障礙，忘掉了之前所謂的一種虛榮心，因為那個時候在話劇舞台上，我有點成績，也被別人誇讚，能打破這種東西，說服自己，我很開心，至於你用不用我都已經無所謂了。」

結果沒過幾天，對方的邀請函就來了。

魯豫後來回憶這段採訪，說她相信「天分」這件事。

「如果努力就有用的話，我們要天分幹嘛？當然你必須得努力，因為你努不努力，我們觀眾是看得到的。努力是會讓人感動的，但是努力打動不了人。你只有是一個有天分的努力的演員，你才能夠感動並打動我，他（段奕宏）是這樣的人。」

不是我難搞，是創作本身難搞

正如魯豫所說，段奕宏這些年的確一直在努力。

常常為了一個角色瘋狂增肥減肥，改頭換面，體驗生活。因為只有做到和角色的人物形象氣質極致接近，他才會有安全感。

當年為了排演畢業大戲《馬》，他去安定醫院（北京一家精神病院）一待就是好幾天。

拍攝《烈日灼心》時，他去廈門派出所又體驗了15天。

在新片《引爆者》中，為了演好礦山炮工，他親自下礦，深入地下近乎1000米，找礦工聊天。

「因為我不去接觸他們，我感受不到他們在想什麼，我不跟他們去聊的話，我不知道他們對生命的這種狀態是什麼樣的一種心理，只是單純為了錢？只是單純為了生計嗎？他們不會考慮明天有可能就上不了井了嗎？井底下到底有多恐懼？這些是我不能想當然的。」

坐猴車下礦時，有近20米完全不見人，如果真的出事也不可能出去，想到這些他會本能地產生恐懼，會在那一刻質問自己，「老段你在幹嗎？至於嗎？為什麼總是選擇這種苦巴巴的戲呢？」

可下一部戲來了，他還是會繼續「苦巴巴」地演下去。

「有時候這種感受的東西它比較細膩，我經歷了一些可能比較常規的、正常的應該去經歷的恐懼，然後怎麼克服，就能更好地理清或者是了解這些人的一種心理狀態。我其實更看重的是一個共性的氣質，演員都說個性很重要，我覺得這種特殊的職業，共性的氣質是最重要的。」

「比如說我演警察，演礦工，演毒梟，還是想找到他們共性的東西，我喜歡去創造一個人物的氣質，這個氣質對我來說很吸引。」

《細偉》中黃利輝的悲憤，《戀愛的犀牛》中馬路的偏執，《白鹿原》中黑娃的叛逆，《士兵突擊》中袁朗的狡黠，《我的團長我的團》中龍文章的妖孽，《烈日灼心》中伊谷春的凌厲……創作時期的段奕宏就如同《百年孤獨》中那個走進陌生村莊的吉卜賽人，在他的表演王國里安營紮寨，擊鼓鳴笛，向每一位觀眾展示著他的發明。

曾經有人說過，在看過段奕宏這麼多部電影以後，「竟然感覺不像是同一個人演的。」

大概因為太熱愛表演，段奕宏常常跟自己較勁，跟導演較勁，跟同組的演員較勁，在演藝圈是出了名的難搞。

他從來不懼所謂的導演權威，任何導演都敢懟。

當年拍《刑警本色》時，剛畢業沒多久的段奕宏就跟導演張建棟叫板，不斷提出自己的想法。結果兩個星期之後，張建棟見到他就問：「段，今天的想法有沒有？有幾種？」

「接觸完之後他們就很喜歡，就知道這個孩子不用鞭策，就信任你，知道你有很多方式。」

前兩年拍攝《記憶大師》，為了喝不喝一瓶水他都要糾結半天，連拍20多條，導致陳正道連連感慨「再也不要跟段老師合作了，他對於角色的建立結構太複雜，對導演壓力好大。」

但事後陳正道又忍不住想要再給段奕宏寫個角色，「雖然知道現場一定又會很痛苦。」

電影里和段奕宏演對手戲的黃渤，稱段奕宏在現場比自己還要軸：「是一個對戲特別較真、認真的人，就他心裡邊兒必須走通走順。」

黃渤自稱在討論表演時爭不過段奕宏，「他太倔，沒事，他倔我就寵著他唄！有堅持的演員一定是好演員，我也會有這種想法，把想法想好了之後會產生很大的能量，這些想法就需要堅持和保護。」

拍攝《烈日灼心》時，有一場戲是伊谷春陪伴辛小豐去取小金魚，開車路上伊谷春與辛小豐閑聊提到了當年的水庫滅門慘案，結果發現辛小豐眼神閃爍，開車慌亂，進一步加深了他對辛小豐的懷疑。接下來兩人的對話，看上去是漫不經心地交談，實則是一場精彩的心理戰。

這場戲是全劇第一個小高潮，也承載了電影開片以來最大的信息量。如何將兩人之間如貓鼠遊戲一般的對話狀態精準地呈現給觀眾，是導演曹保平以及二人的扮演者鄧超和段奕宏一直在思考的事。

事後段奕宏回憶，當時拍這場戲，他、鄧超、曹保平，一人一個想法，誰也不肯妥協，就各種可能的演繹一直討論到凌晨三點。後來這段表演，直接被用來做成電影預告片。

點擊觀看《烈日灼心》預告片

在創作面前，段奕宏認為「你是什麼身份，我是什麼身份」並不重要，重要的「我們」一起把這場戲完成好。這段表演為什麼要這樣處理，你得給他一個解釋，就像黃渤說的，得讓他心裡邊兒走通走順。

「我不能浮皮潦草地來完成你這個東西，我要在你提出要求基礎之上完成得更加精準。我特別喜歡導演給我提要求，因為我絕對相信我的局限性，我絕對要打破我的慣性。」

他總說演員的慣性是最要不得，最害人的，走不遠都是因為這種慣性，因為身邊一幫人不敢說真話，不敢提要求。

「為什麼？你的名聲太高了，你自己太把自己當回事兒了，你太絕對地認為自己的藝術造詣了不得了。」

拍攝《非凡任務》時，他想要來點不一樣的東西，想要打破固有的創作模式，包括觀眾對於犯罪題材電影一些固有的想像：警察應該是什麼樣，毒梟應該是什麼樣。

那些熟練的表演套路不是段奕宏想要的，「你找任何一個演員來能夠完成啊，而我想的不僅僅是完成，還要提供一個你們沒見過的毒梟。」

可這並非是他憑一己之力就能完成的。段奕宏心裡明白，一個成熟工業體系的製作模式和節奏也不是他一個人所能打破的。只是一旦進入到創作狀態，他還是控制不住自己的情緒。

「我每次因為交流上的這種直懟，心裡都很難受，我覺得傷著別人了，也一直尋求一個溝通方式，但有些時候這反而會造成時間上的消耗。本來兩句話能說清楚，你繞了一圈用10句話來說，也挺浪費（時間）的。」

他覺得你們罵我也好，指責我也好，但有一件事必須要說清楚：「不是我難搞，是創作本身難搞。我們想得太有限了，還是太有限了。」

闖文化部：我這樣的成績為什麼不能留在北京

在魯豫心裡，有一個人特別適合段奕宏去演。

就是曾經說著「天下人都是王八蛋」，最終縱身跳進大海的那個男人——在他死後半個多世紀里，都無人再能超越的「話劇皇帝」石揮。

段奕宏身上有著和石揮相似的地方：他們都一樣善於刻畫人物性格，既注重內心體驗，又精於外在表現；他們的演技都讓人喜歡，身上所流露出的藝術氣也同樣令人著迷。

當年紅極上海灘的大明星周璇，就曾痴迷於石揮的魅力。兩人相戀時，石揮曾將自己的一張照片送給周璇，並在上面寫道：「一個失去了生命的人，他遇見了你。」

兩人分手以後，周璇仍對石揮念念不忘。病重時期還曾跑到療養院對面的電影院去看石揮參演的電影，回來後她在日記中寫道：「好久沒有看見石揮了，他的演技永遠使人喜歡。」

而段奕宏這些年也憑藉精湛演技和個人魅力積攢了大批迷妹迷弟。當年他在學校有個綽號就叫「萬人迷」，所有學生都想看他排的戲。

同樣，段奕宏性格里也有著和石揮一樣孤傲悲憤的色彩。

當年，他是中戲那批畢業生中成績最好的。大三時，就有消息透露，說實驗話劇院想要段奕宏。結果1998年，文化部精簡，所有文藝團體都在縮編。臨近畢業時，老師告訴段奕宏進實驗話劇院沒有希望了，一點兒希望都沒有，叫他趕緊去自謀生路。

「這個結果對我打擊特別大，沒著落了。」

段奕宏不服。

那段時間，他的畢業大戲《馬》正在演出。白天休息時，他就騎著自行車跑到東三環，拿著學生證和四年的成績單闖進文化部，堅持要見部長。

「其實我就想問，我這樣的成績為什麼不能留在北京？」

每次去文化部，他都要耗上大半天時間，在當時引起了不小轟動。

「我也不知道我怎麼有那麼大的一個……勇氣，我覺得我一下子變成熟了。可能就是為了維護自己吧，盡自己最後的力量，太想留在北京了。具體留在北京的好處是啥，我也不知道。」

白天去文化部等部長，晚上回到學校接著化妝演出，就這樣一天天堅持著。有一次演出完，一個導演系的老師衝上舞台，指著段奕宏問在場所有人：「這樣的學生，中戲為什麼不能留下來？為什麼不能！」

那時候經常有人跟他說「是金子總會發光的」這樣的雞湯話。

「你還別說，我還挺受用的。」段奕宏一邊克制情緒，一邊說服自己：「老段，別著急，留下來還是不留下來，你先用今天的話劇告訴別人你的水準。」

終於，在1998年5月16日這天，段奕宏等來了那個挖金人。

那天他正在路上騎車，腰上的BB機響了，是學校發來的，叫他去一趟學生處。看到這條消息，段奕宏第一個反應是以為學校叫他去賠款。畢竟這四年來來回回借了好多演出服裝道具，難免會有丟落的，如果不賠付，服裝道具部就不會給蓋章，不蓋章他就拿不到畢業證。想到這兒，段奕宏只好悻悻地回了學校。

推開學生處的門，段奕宏站在門口，發現一屋子老師都轉過頭看他，一個個滿面笑容。學生處處長朱兵朝他走過來，用力拍了拍他，遞給他一沓文件。段奕宏苦著一張臉，心想我這是要交多少錢罰款？結果打開一看，發現是國家話劇院的錄用通知書。

他欣喜若狂。

八年前，他在節目中講起這段時一度哽咽，「就是沒有過這麼多人為我高興，她（朱兵）一下把我摟在懷裡，就說你應該感到高興，這是你想要的，也是我們想要的。」

他一直記著那個日子，那天剛好也是他25歲的生日。

去話劇院報到的時候，許多老師都來看這個姓段的孩子到底長什麼樣兒，竟然敢闖文化部，最後還能有這麼好的結果。

他們拍著段奕宏的肩膀對他說：「好好發展，我們都很看好你。」

我老段走到今天，靠的就是冒險

段奕宏至今都很感激趙有亮（原國家話劇院院長）能在當年頂住各方壓力，為他申請了留京名額，招他進入國家話劇院。

這些年，他一直在努力演戲，不想辜負趙有亮當年的選擇。

段奕宏在演藝圈一直有個綽號叫「戲妖」，編劇蘭曉龍也曾經稱他為「演技派餘孽」。

在他心裡，演員分三個階段：第一個階段是做有要求的演員；第二個階段是做被人期待的演員；第三個階段是做讓人相信的演員。

他希望自己能到達第二個階段，但魯豫卻認為他其實已經到達了第三個階段——一個被觀眾相信認可的高段位演員。

那天他們在影院里一起觀看了丹尼爾·戴-劉易斯（Daniel Day-Lewis）主演的《純真年代》。Lewis人稱「千面人」「變色龍」，演什麼是什麼，主演的十餘部電影，幾乎部部都是經典。用魯豫的話說，觀眾對於他已經到了「迷信」的地步，只要聽說是Lewis主演的電影，就會本能地認為是好電影。

在她看來，中國觀眾對段奕宏的期待也相差無幾：大家都認為他演技過硬，所做的一切選擇基本就是「正確」。公眾喜歡將他與「演得好」「信得過」「質量保證」這些詞語定位在一起，認為他的作品必須要好看，要深刻，要製作精良，他不能演爛片，也不能太商業。

「一部戲會不會成為爛片，我左右不了。這個電影會不會是一個好電影，我確定不了。」

「我不押寶。為一部作品付出過，就不會後悔。」

段奕宏不想被架在某一種人設里，他想去嘗試，去突破，去冒險。

去年，他與三個年輕導演合作拍電影，三個人都是初次做導演，段奕宏在他們身上看到了一種對生活的掙扎感，以及對理想、對事業無所畏懼的衝撞感，他能感覺到他們的心臟在熱烈地跳動，他被吸引了，被打動了。

「我不喜歡創作上的安逸感，我喜歡撕咬和撕扯的感覺，導演技術成熟不成熟，製片部門管理有什麼問題，都是我可以做預設的，因為我經歷過。你的那種掙扎感和無所畏懼感，是我最需要的。我們都要這樣，摒棄一些所謂的經驗，少點安全係數，試一下才可能。」

「萬一試不好呢？」魯豫問他。

「創作本身就是具有很大的冒險性，任何一部經典作品留下來，它一定是無論在技術上還是在審美上，都有突破創造的風險，一定是這樣。過於顧及大眾的審美習慣，接受他們的標準，那不是我啊。我老段走到今天，靠的就是我的一種冒險。」

別人對我冷不怕，可我受不了那種暖

魯豫認為自己在工作中算是一個淚點很高的人。過去這16年，她幾乎沒有在節目中哭過。但在這次採訪中，她卻幾度淚目。

一次是段奕宏講他在拍攝《愛有來生》時，有場戲是面對將死的哥哥，需要跪在哥哥旁邊醞釀情緒。扮演哥哥的演員是姚櫓。當時現場環境很嘈雜，醞釀情緒需要時間，可敏感如段奕宏，一邊醞釀情緒一邊又怕耽誤大家的時間，結果導致自己始終無法專註。就在這時，姚櫓伸出一隻手拍了拍他的腿，特別有節奏地說「放鬆」。

「那種力量好暖啊。」段奕宏沉浸在回憶里。

「別人對我冷不怕，因為我很堅強，可我受不了那種暖。」

事後魯豫回憶，當段奕宏剛剛說出那個「暖」字時，她就已經有點想哭了。

「我就是這樣子的。就是生活中的冷沒有問題，但是暖讓你承受不了。」

有些人，他們可以在回家路上將這個世界拋過來的冷眼、嘲笑和所有惡意全部丟掉，可他們頭上曾被饋贈的撫摸，卻是扔也扔不掉的。

魯豫第二次淚目，是段奕宏講到他與父母之間的相處。

以前他脾氣大，從小被爸爸媽媽寵慣了，什麼情緒都擺在臉上，父母嘮叨幾句他會極度不耐煩，甚至直接回懟，根本不會考慮他們的感受。

後來無意間看到老年痴呆症的誘發因素，其中一點就是不交流造成的，這讓他突然感到自責。

「本來我一年跟他們待不了幾次，已經很自責了，要是我再把之前溝通的那種習性複製，那我真是沒長大。」

現在無論父母說什麼，段奕宏都會乖乖聽著。

幾年前，他父親生病住院，家裡人怕影響他工作就上上下下瞞著。後來父親病危，需要做一個大手術，姐姐打電話給他：「有一件事情如果不告訴你的話，怕你會恨我一輩子。」然後說了父親要做手術的事。

「我當時就傻了，按理說從發病到重症做手術應該早就告訴我，他們沒有。我在意的是他們沒有把我當兒子，而是把我當一個演員，不想干擾我工作，這個（兒子）身份他們已經切分開了，我受不了。」

第二天他就離開劇組回家看父親。

「去他媽的，什麼他媽的拍戲啊！什麼是最重要的，我一定拎得清楚。」

還有一次，父母來北京住，段奕宏帶他們在小區院里散步。回家途中他想順便鍛煉一下，就跟父母說他先快跑幾步，上樓換雙球鞋，讓他們慢慢跟上來。

「因為他們已經住了一個多月了，認門兒應該沒問題嘛。」結果下樓時卻不見他們的蹤影。段奕宏剛開始因為怕被別人認出，還在小聲地喊著「爸？媽？」沒人回應後他開始急了，在院子里瘋狂地找，腦袋裡閃過各種父母有可能會發生的狀況，聲音越來越大，情緒越來越失控。

「最後你知道那個聲音到什麼程度？媽！爸！」他提高聲調，啞著嗓子模仿當時的情景。

「所有人就看著，覺得這人瘋了吧。」

後來終於找到了他們，原來父母只是走錯了樓。但這件事一直讓段奕宏心有餘悸，他不敢想，如果當時父母真的發生了什麼意外，他會怎麼樣。

上周三，他帶父母去雲南度假。臨行前做了一個夢，夢到姐姐給他打電話，說爸爸被撞了。「被誰撞了？」夢裡他急得不行，整個人都慌了，「怎麼就被撞了呢！不是說好了過兩天就出來出遊，怎麼會出現這種狀況呢！」

夢的情節他記得一清二楚，「說已經到醫院了，說這個人受到了物理衝撞，把我爸給帶倒了。太具體了，太詳細了，我在那兒哭得不行，在夢裡哭醒了。」

就在段奕宏講這些話時，一旁的魯豫一直在努力剋制自己的情緒，卻仍然眼泛淚光。

「可能是因為我的父母也在老去，我會感受到很多生活中的遺憾。他講跟父母的那種相處，他的痛我能夠感受到，或者說我也曾經歷過，所以有一些共鳴。」

GIF/794K

年少時，段奕宏將所有的熱情都獻給了表演事業，不知道家對於自己究竟有多重要。直到某一天，他突然意識到，自己的成長原來與那個西北邊陲河谷里的家密不可分。

那裡有大片大片的薰衣草，有吃不完的蘋果和干杏，還有他最親最愛的人。那個家滋養了他的堅強，他的敏感，他的鋒利，他的骨氣，以及他對生活的熱愛。

多年以後他終於意識到那個家對自己有多麼重要。

「我不想讓我的父母只是聽到鄰居們說，你看你兒子又在銀幕上了。那種驕傲代替不了他們的寂寞。我只想拉著他們走在靈隱寺裡面，走在大理古城裡面，不在乎是不是有人在拍你，不去想要躲避什麼，那些都不重要，我只在乎他們。」

魯豫第三次被段奕宏打動，是在表演《戀愛的犀牛》的時候。

這部戲曾是國家話劇院舞台上紅極一時的作品，也是段奕宏進入國家話劇院後出演的最重要的一部作品。

2003到2004，段奕宏整整演了兩年，幾乎場場爆滿。

他塑造的馬路，孤傲，痞氣，敏感，卑微，脆弱，將對愛情的偏執和瘋狂演到了極致，直至今日都是文青心中不可複製的經典。

其中有一場戲，馬路因為愛而不得無奈綁架了明明，向明明瘋狂地表白，想讓她明白自己究竟有多愛她。

在影院里，段奕宏又重現了這一幕。

視頻剪輯｜曉彬

事後魯豫回憶起這段表演，認為段奕宏確實是個好演員。

「就是他往我後面一站，我就感覺到儀式感了，就已經覺得我不是我了，我好像也是個演員了，那個感覺特別奇怪。」

「他念台詞的時候，我想到自己曾經經歷過的情感，那一刻我流的眼淚，不是說入戲，而是完全在流我自己的眼淚。所以人有的時候，永遠是在別人的故事當中，流自己的眼淚。」

魯豫不知道，這是話劇的魅力，還是段奕宏表演的功力。

我一直在找另一個自己

大學時期的段奕宏，不懂得尋找快樂。

「我生活在一個偏遠的小城市，我的視野，我的認知，都建立得特別有局限性，所以到了一個大的世界裡面，更多的是在觀察、攀比、比較。」

他在自己與新環境之間建立起一堵牆，眼神里充滿戒備，總怕自己受傷。

他不會對別人表達，不會去傾訴自己的委屈和痛苦。

有一次拍戲，道具鞋上有顆釘子露出來了，一直戳著他的腳掌，為了不影響大家拍戲進度，他就一直忍著，忍到這條結束，脫下來一看，滿腳全是血。

那時的段奕宏不願意在別人面前流露出那種「弱」，而是有意識地建立起他所認為的「強大」。

有一天他失戀了，特別難過，周圍人都覺得不可思議：「老段你能失戀？還一下子就脆弱？」

他不知道該怎麼說，只好繼續忍著。直到有一次，他在火車上碰到一個陌生人，積壓已久的情緒好像終於找到了突破口，他跟對方聊了將近兩天自己的事。

「哇，好爽啊，好暢快啊，那哥們都傻了。我也不管這正常還是不正常，那一刻我也沒覺得丟人，我找到了傾訴的幸福感。」

如今的段奕宏，正在慢慢打碎那堵牆，他比年輕時活得更松馳，並懂得適度袒露自己的脆弱。

他已經能夠區分開工作和生活。電影不再是他的唯一，話劇也不是。他把更多時間留給了家人和自己。

「我發現我一直在找的是另一個自己，我學會了跟自己相處，學會了說服自己，安撫自己。經歷一些事情的時候，我的情緒還是會發生波動，但現在我高興的是這種波動趨於平穩的時間縮短了，是靠我自己縮短了。」

前兩年，如果在頒獎禮上提名沒獲獎，他會難受，會失落。這兩年，他已經說服了自己：「真正好的表演，那些能欣賞到的觀眾已經記住了，它們都會留在電影史裡面。」

「我只想要若干年之後，大家還會去聊這個戲，會意識到這個警察不一樣，這個毒梟不一樣，而不是關心你得過什麼獎。」

他越來越喜歡身邊那些洒脫的朋友，自己也越來越豁得出去。

前段時間他去坐超音飛機，在4000米的高空中跳傘。跳下去那個瞬間，他說自己就攻克了一個恐懼的心理：「去他媽的，已經選擇到4000米了，死就死了！」

一個全新的段奕宏正在他的世界裡生根發芽。

這讓他感到快樂。

魯豫相信有一種演員的確是人戲不分，不瘋魔，不成活。相信他們的存在，只是鳳毛麟角，結局也往往比較悲慘。

她其實更欣賞能把生活跟演戲真正分開的演員，比如段奕宏。「這需要能力，也需要你天生具備這樣的勇氣和智慧。」

「其實觀眾總覺得演員要活得跟我們不一樣，才符合我們的想像。我自己也這是這樣。如果你是個好演員，你太接地氣了，會打破我的幻想。」

曾經有一個情景令魯豫記憶深刻。有一次她在路邊等人，一個朋克造型的男孩經過她的車前，走進旁邊的超市。她覺得這男孩好酷。結果朋克男孩出來時手裡拎了一袋饅頭，那一瞬間她就崩潰了。

「我會覺得這太不像了，如果我是他的話，我會換一身衣服去買饅頭。」

「我的意思是，你的形象應該要符合你正在做的事。當然，這完全是我一個外人非常無理的要求，我就覺得你（這身打扮）不能去買饅頭。同樣的，我們對演員也是如此，就覺得你作為一個好的演員，就應該活得更藝術氣一點，不能跟我們太像。你可以在倫敦、威尼斯或者瑞士廣場喂鴿子，但你最好不要在北京郊區養雞。」

但到底要過什麼樣的生活，終歸由你自己決定。

魯豫只是認為段奕宏能把自己的生活保護起來，是一個特別智慧的選擇。

畢竟每個人都有去買饅頭的那個時刻。

尾聲

那天段亦宏和魯豫聊了將近四個小時，聊到門外已經有觀眾等著進場看電影。

明顯能感覺出兩人還未盡興。還有一些話沒聊完，還有一些電影沒來得及看。

但魯豫並不感到沮喪。

「你不可能問了所有想要問的事情，而且又不是一輩子不見面，以後不採訪了，沒聊到的以後再聊唄，因為人還是會有變化的，總得給以後留點什麼吧。」

在這次採訪之前，魯豫其實一直對她與段奕宏的見面表示期待和擔憂。期待是因為她一直都很喜歡段奕宏身上的藝術氣，擔憂是怕再次見到他時，對方並未能達到她的預期，也怕自己同樣讓他失望。

「有很多人是經不起這樣的考驗，但他沒有打破我的這個幻想，某些程度跟我想像的一樣，這讓我特別高興。」

魯豫想像中的段奕宏是什麼樣兒？

「有男人的樣子，但又是溫暖的，溫柔的，也不害怕敞開他的脆弱。」

點擊觀看本期節目

end

點擊展開全文

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！