奧斯卡·王爾德與韋斯·安德森在奇幻世界相遇

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在亞歷克斯·達·科爾特（Alex Da Corte）佔地6500平方英尺的展廳進行的新展覽《慢塗鴉》（Slow Graffiti）中，《怪物》、《魔法》和《邪惡的畫像》發生了碰撞，

用怪異的雕塑、繪畫和電影營造一個奇幻的世界。

展覽以回顧上世紀70年代昌盛的電視演播室為開

端。各種人工製品從一個倒扣著的花傘散布到拼接

的地毯上，然後經過一個可怕的小道，就來到了展覽的核心——新電影《完美的人類》（The Perfect Human），出自丹麥實驗導演萊斯（J?rgen Leth）之手的翻拍之作。在一個依賴消費者的世界裡，物質事

物的迷人本質，通過軟觸摸、霓虹燈呈現出來。

達·科爾特與自由組織或協會一起展開工作，在他的

展覽中，所有人都會陷入混亂無序的狀態中。從1998年由貝爾和塞巴斯蒂安創作的歌曲被用作展覽的標題開始，就有了這種狀態。達·科特說：「後面房間中的這幅肖像讓我想起了多里安·格雷（Dorian Gray）。一個自畫像，一個自拍照，讓人瞬間產生了靈感——這裡有一隻蝴蝶，蝴蝶正想要被捕。」為什麼這首歌會給他留下了如此深刻的印象？「用最充實、最精緻的方式來看待和體驗現在，又有什麼用呢?我們如何看待真實自我與感知自我之間的差距?我們如何跨越進步與懷舊之間的界限? 」 達·科爾特發出了這樣的

疑問。

在達·科爾特的另一個展覽中，瑪麗·雪萊（Mary Shelley）

的哥特式傑作《弗蘭肯斯坦》（Frankenstein），通過萊斯的超現實電影和社交媒體對這一代人的思維方式

重新進行構思。「我們現在看到的一個鏡頭讓事物變

得『完美』了。在眼睛和物體之間，我們可以用電話或

其他設備為我們提供合適的距離。在1967年的《白虛

空》（White Void）中，萊斯提出了某種近乎完美的主

義，讓電影的主題迷失了方向。我發現這個愛情故事

與雪萊的小說類似，與科學家追求完美的慾望也有

關係，而在追求某件事的過程中所遭受的損失也該

是如此。」

達·科爾特在接受演員鮑里斯·卡洛夫（Boris Karloff）

的採訪時被深深地觸動到，他在1931年的改編電影中

飾演了弗蘭肯斯坦，他描述說：這個怪物是他最偉大

的朋友。科爾特解釋說：「我覺得這樣的話有點讓人

感到困惑，朋友也好，或者想要完成的事情也好，這

些可能會潛伏在一個人的內心，甚至是在其過去的自

我中永遠無法被覆蓋或修復。」，「這種完美的想法不

應該出現。坦率地說，它就像彩虹一樣無形。這種完

美的期望實則就是失望的根源。我相信我們可以做

得更好，並且尋求到自由。」達·科爾特說到。

正如亨利·沃頓（Henry Wotton）在多里安·格雷與奧

斯卡·王爾德的享樂主義惡棍中所宣稱：「擺脫誘惑

的唯一方法就是向它屈服。越是抗拒，靈魂就越會因

為對它所禁止的事物的渴望而變得病態，因為它渴

望它那可怕的法律所造成的巨大而不合法的東西」。

達·科爾特感嘆：「也許邁向自由的第一步就是與內心

的野獸和解，最好是坐在一個天鵝絨墊子上。」

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