劉祥順花卉山水系列

最新 09-24

畫家簡介

Artist Introduction

劉祥順，1953年生於上海。2008年七月研業於文化部中國藝術科技研究所第二十二屆中國岩彩畫高研班。2010年七月研業於中國美術學院中國岩彩畫研究創作班。江蘇省美術家協會會員。中國美術學院岩彩畫研究所研究員。現在上海半島學習版畫。

主要展覽

Exhibitions

2004年：作品《南池荷香》《魚游春水》《聞歌》《池塘晚興》《軍嶂秋山》《夏韻》）入選發表於中國美術出版社主編中國藝術水墨名家專輯。

2004年：作品《春夜喜雨圖》《小橋流水人家》《江南周庄印象》《賞花圖》《春晩》發表於人民美術出版社《中國書畫》期刊第52期。

2005年：「夢回江南」劉祥順、劉慧中國畫作品展在江蘇省美術館舉辦。

2008年：作品岩彩畫《荷香魚樂圖》入選中國文化部在北京大劇院舉辦「書畫30年、紀念改革開放30周年藝術成就展」併入編榮寶齋出版社出版畫冊。

2008年：作品《賞花圖》由中國國家博物館收藏。

2009年：作品《山居圖》入選中國美術家協會，中國書法家協會舉辦「慶祝中華人民共和國成立60周年」書畫展。

2013年：版畫作品《鎖陽拾遺》入選中國美術家協會、甘肅省美術家協會舉辦的首屆「朝聖敦煌」全國美術作品展。並出版大型畫冊。

2014年：版畫作品《鐵證如山》入選第十二屆全國美術作品展。

花卉系列

Artworks

28cmx28cm 大年有餘圖

28cmx28cm 碩果圖

山水系列

Artworks

曉雲含雨圖紙上作品60cmx20cm2012年

江南秋韻紙上作品60cmx20cm2012年

太湖春色紙上作品60cmx20cm2012年

江南春雨圖紙上作品60cmx20cm2012年

印象江南紙上作品74cmx46cm2012年

梁溪南門景紙上作品74cmx46cm2012年

東日西雨紙上作品74cmx46cm2012年

周庄即景紙上作品74cmx46cm2012年

城南小山紙上作品74cmx46cm2012年

太湖人家紙上作品35cmx80cm2012年

馬山河畔紙上作品74cmx46cm2012年

春山霧雨紙上作品75cmx46cm2011年

惠山民居紙上作品75cmx50cm2011年

古鎮人家紙上作品68cmx68cm2011年

新秋江南紙上作品75cmx50cm2011年

山水人家（1）紙上作品27cmx24cm2011年

山水人家（2）紙上作品27cmx24cm2011年

惠山民居圖紙上作品47cmx52cm2011年

漠漠淡雲煙---記東山黃葉村紙上作品202cmx110cm2015年

西神南門外紙上作品74cmx46cm2012年

落日憶山中紙上作品74cmx46cm2012年

江南秋晚圖紙上作品77cmx46cm2012年

惠山民居圖紙上作品47cmx52cm2011年

吳山越水紙上作品68cmx68cm2008年

家家都在春天裡紙上作品96cmx176cm2012年

鑒藏家的人生筆墨

尚輝

書畫鑒藏家和美術史學家一樣，都需精通美術史。不過，區別在於美術史學家偏重於史料文本及對歷史現象的理性思維，而書畫鑒藏家則偏重於圖像文本的鑒別和對歷代風格演變與藝術個性的感覺經驗。也可以說，一個是理性的歷史，一個是感覺的歷史。

雖然，史學家對於藝術史的分析是建立在對於藝術個案研究的基礎上，但就具體畫家藝術風格的直覺把握而言，總不如鑒藏家感覺經驗的敏銳和細微。因此，優異的鑒藏家大多比純粹的史學家更善於弄筆舞墨，往往對歷代筆墨皴法伸手擒來，爛熟於心，鑒藏家的這種感覺歷史的能力常常使史學家們漢顏。

藝術家近照

書畫家雖然和鑒藏家一樣，都需深入研習歷史的承傳與筆墨的演變，但其歸宿則是將那些歷史的營養轉換為現實經驗的表達。對於真正的書畫家而言，他感覺生活，也創造生活。而鑒藏家的書畫，往往容易掉進感覺歷史的陷阱，缺乏直覺感受生活的能力，這多半也是鑒藏家追尋和熟稔歷史的經驗造成。用感覺切近歷史才能歷練自己銳利的眼光，而以個性的偏好、生活的感性去觸摸名家珍跡，終究不會看到真實的歷史。

這，就是書畫鑒藏家夾在史學家與創作者之間的一種文化處境，也是鑒藏家書畫創作的一種矛盾。不過，劉祥順書畫作品卻讓人另眼相看。

藝術家近照

從鑒藏的角度，他的這些功底非常過硬，而從書畫家的角度，百家筆墨的套路也無疑是他傳統學養的積澱。因此，他的作品裡能夠解讀到黃賓虹的華滋、何海霞的靈秀、秦古柳的飄逸，乃至石谿的蒼莽、石濤的狂放。對鑒藏家而言，吃透百家是其長處；對書畫家而言，能夠從百家之中消化為「我」一家，則是其創造的難點。好在江湖之中的劉祥順天生的一身浪跡天涯的豪氣，在踏遍大江南北尋訪書畫珍品的鑒藏之旅中，他也把自己對自然與人生的感悟糅入百家筆墨，從而把感受歷史的眼光推向感受生活的創造。

藝術家於畫室

在那些表現太湖水系的民居鄉鎮生活里，他將自然形態的山村水景整合為富有現代數字概念的抽象構成，畫面小巧簡約，湛藍的湖面或金色的河流反襯出民居紅色房頂的瑰麗，他畫的不僅是現代水鄉民居，而且是用極簡的印象光色表達現代構成的審美感受。

同樣，他也把這種抽象簡約的圖式，帶入人物與靜物的創作中。幾何形的淡藍色線條將畫面分離為純粹的形式關係，一方面是將人與物平面化，尋找平面上的構成意味；另一方面則是中鋒寫出，探索書法用筆與現代構成的融合空間。而那淡淡的藍色與潤澤的水墨，實在能夠勾起人們對於民間手工印花藍布和水鄉倒影的回味。在他的作品裡，你能感受的，不僅是他對於現代生活的體驗和對於現代藝術語言的借鑒，而且還有傳統文化的底蘊與民間美術的滲透，卻絲毫沒有鑒藏家書畫的那種迂腐、學究的腔調。他用自己的生活感受，融化了那些能夠為他存留下來的筆墨意蘊。

其實，鑒藏家並非不能成為真正的史學家或書畫家，古有董其昌，近有黃賓虹、傅抱石，都是傑出的典範，關鍵還是你領悟與積澱的深厚程度。祝願劉祥順把這本畫冊的結集出版作為自己藝術歷程的更高起點。

在中國博古大師史樹青先生處鑒賞趙少昂作品