館藏文物數字化，讓全民共享

遊客在台北故宮拍攝文物。（新華社 吳景騰/圖）

（本文首發於2017年8月31日《南方周末》）

前段時間，台北故宮博物院將7萬多張文物圖片公開放在網站上供民眾下載使用，所有圖像無需申請，不限用途，不用付費，可直接下載使用。首批開放的這7萬多張圖片，是解析度稍低的版本，另外有1600多張較高解析度版本的文物圖片也同時開放，而且以後每個季度會增加500張較高解析度的文物圖片。

台北故宮博物院並不是第一家，也不是最徹底的。美國國家美術館、荷蘭阿姆斯特丹國家博物館都已開發館藏資源的高清圖片。紐約大都會藝術博物館今年2月更將其37.5萬件藏品的高清圖像資源以CC0協議完全免費開放。CC0協議是一個受到國際廣泛認可的版權棄權協議，聲明無條件放棄一切版權。

珍貴的文物是全人類的共同財富。博物館一方面要努力保存好這些文物的實物使其避免損壞，另一方面也承擔著教育等公共服務的職能，將文物及其背後的文化儘可能多地向民眾傳播，使其真正成為活生生的文化，而不只是冰冷的藏品。而要盡最大可能傳播文化，只靠去博物館實地參觀，顯然是有局限性的。博物館受限於場地大小，接待能力有限，北京故宮，現在每天限制接受8萬人參觀。很多珍貴的藏品，出於文物保護和安全等方面的原因，可能不會展出。而利用現代數字技術，將藏品搬上網，則可以解決這些限制。相信隨著技術的飛速發展，網上虛擬博物館將會更好地解決現實的限制，使博物館為更多人服務。

不過，真正的共享，不僅僅是把文物放到網上供人參觀，而是開放對文物形象的開發利用。台北故宮開放藏品圖像，就專門表示鼓勵民眾將文物進行商業開發，創作文創產品。而紐約大都會藝術博物館藏品圖像所採用的CC0協議，也不限制對圖像的使用方式。

也許有人糾結於文物的「版權」，其實是誤解。版權作為人們創設出來的一種權利，其目的是通過為創作者提供一定時間的權利保護，使其能從中獲利，以此鼓勵創作。博物館館藏文物的作者，通常都已經去世很久，這些文物已經沒有版權。博物館所擁有的，只是文物原件的所有權，而不是文物的「版權」。（當然部分作者仍在世或者去世不久，仍在版權保護期內的當代作品，另當別論。）對這些文物，公眾完全可以使用其形象創作自己的作品甚至是做成商品進行營利。不過，由於博物館對文物展出、拍照的限制，公眾之前難以了解文物的全貌，無法據以創作。現在有了高清晰度的數字照片、視頻甚至3D圖像，對文物形象進行再次開發利用成為可能。

但是因為對文物進行拍照掃描等數字化工作是由博物館完成的，博物館可能對這些數字作品擁有版權，要對這些數字作品進行利用，還是需要博物館的授權。而在美國國家美術館、紐約大都會藝術博物館等引領下，已經有越來越多的博物館開放了其館藏的數字化作品。將館藏文物的數字圖像資料向公眾開放，已經在博物館界被越來越多人接受。通過向大眾開放，可以使文物有機會通過商業化而進入更多人的世界，對於文化的傳播和創新大有好處。

尤其對於公立博物館來說，其運作資金本來就是來源於公共財政。館藏文物只是由博物館保存，附著在其上的精神財富，更是公共財富，不是博物館的私產。博物館應該將其開放給全民共享，而不是以保護文藏版權的名義壟斷創收。館藏珍寶不應該只是博物館內冰冷的文物，而應是全民共享的溫暖療愈物，同時還可以是讓大家致富的寶物。

點擊展開全文

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！