由 Brain Dead 主理人帶你開啟服裝與文化的環球旅程

時尚 09-25

最近有這麼一檔系列紀錄片《Social Fabric》吸引了我的注意，由主持人 Kyle Ng 帶觀眾開啟一個講述服裝如何與當地文化以及社會現象相互影響的環球旅程，從東京到洛杉磯，從肯亞到蘇格蘭，拜訪各地設計師、工匠、收藏家、意見領袖。全系列共 12 集，每集以一個服裝門類為主題，有我們較為熟悉的丹寧、T 恤、球鞋，也有更具地方特色的傳統服飾、牛仔靴等。

「Sneakers」一集中 Kyle 拜訪了 ASICS 設計師以及傳奇滑手 Steve Caballero 和他設計的 Vans Half Cab

「Leather Jackets」一集中 Kyle 為了解皮夾克是否是現今最代表反叛的服裝，還是一群 Poser 只是為了讓自己看起來酷，拜訪了布魯克林摩托車騎手、日本朋克樂隊

值得一提的是，Kyle Ng 是洛杉磯街頭品牌 Brain Dead 的主理人之一，這個由概念性圖形設計所主導的品牌，汲取了地下漫畫、後朋克、滑板文化的靈感，獨樹一幟的設計理念和強烈身份標識吸引到諸如 Dover Street Market 和 Vans 的青睞。對於 Brain Dead 來說，通過服裝載體傳達故事和態度是品牌成功的關鍵。這樣看來，通過 Kyle Ng 的角度去講《Social Fabric》的故事想必會更加有意思。

Red Bull TV《Social Fabric》預告片

面料在不同文化或不同藝術家手裡會是一個全新的面貌

第一集的主題是「丹寧」，作為每個人衣櫃中必有的單品，Kyle Ng 原本認為這種面料較為無聊，為了打破這一觀點選擇去往日本和洛杉磯探尋關於丹寧的故事。眾所周知日本岡山是牛仔聖地，兒島（Kojima）在 60 年代末出產了日本第一條牛仔褲，這裡的出品追求丹寧的最高境界，每個生產過程由不同的專業工匠和工廠完成，注重紡紗、染色、織布、縫製每一個不可忽略的細節。

Pure Blue Japan 靛藍染色牛仔褲以天然阿波正藍人手染成的線細心梭織而成（圖片來源：Google）

Kyle 拜訪了當地以丹寧布料和藍染技術著稱的品牌 Pure Blue Japan，店主提到了日本的「Mottainai」理念，即珍惜物品的生活態度，牛仔褲穿著多年後留下的專屬褪色痕迹也正是衣物靈魂所在。我們日常生活中最為實穿的牛仔褲，都有屬於它的故事和靈感來源，無論是為粗獷的淘金工人設計的 Levi』s 牛仔褲，還是日本設計中歷久彌新的丹寧，面料在不同文化或不同藝術家手裡會是一個全新的面貌。

Kyle 與造型師 Shirley Kurata 拜訪 69 設計師（圖片來源：Red Bull TV）

離開富有職人精神的日本，來到創意社群聚集、生活方式略 Chill 的洛杉磯又是另一番景象。造型師 Shirley Kurata 帶 Kyle 認識了 69，一個善於用牛仔布料重塑服裝輪廓的生活方式品牌，從 Lookbook 便可看出其倡導「釋放自我」的價值觀，跨越不同種族、身份、性別。刻意擴大的版型、匿名頭套、各式趣味丹寧配件，無不體現設計師不受限的創造力。

69 的 2016 秋冬系列（圖片來源：i-D）

69 的 2017 秋冬系列（圖片來源：Instagram）

每個不同的年代都有其代表性 T 恤，從 T 恤窺見歷史

1920 年 T 恤首次出現在美國字典里，1950 年米奇老鼠圖案成為了第一件圖形設計 T 恤的元素，每個年代都有自己的標誌性的 T 恤出現。為了解 T 恤的歷史以及人們為什麼喜歡這樣的穿著，在第二集中 Kyle 去了紐約最著名古著收藏家 Brian Procell 的店鋪，這裡是能淘到 80 年代至 90 年代

珍稀

Rap T 的最佳場所。從 Promo T 到 Bootleg T， Rap T 總是能滿足人們的懷舊情緒，它們不再僅僅是服飾，而承載了當時的文化、社會背景、時代精神，這也是 Rap T 對於其熱衷者的重要性。

Procell 的收藏每件都想要有沒有（圖片來源：Complex）

Procell 店鋪地址：5 Delancey St, New York, 10002 （圖片來源：HYPEBEAST）

再往前追溯，60 年代屬於迷幻搖滾和嬉皮士們，Kyle 去到了舊金山探尋這段歷史的標誌性文化符號扎染 T 恤。工業時代的大規模生產抹平了個性，而在當時嬉皮士選擇了 DIY 去彰顯個性，通過自己動手的方式，用色彩傳達開心的情緒。每個不同的年代都有其代表性 T 恤，透過 T 恤也許我們能一覽歷史。

不同的環境和文化催生不同的群體，而穿著代表了身份認同

第五集的主題是「格紋」，提到格紋你會想到什麼？蘇格蘭，NIRVANA，Cholo Style？Kyle 去往蘇格蘭、洛杉磯和肯亞，探尋各地區不同的格紋以及人們對這一面料的看法。蘇格蘭格紋稱為「Tartan」，每一款都有自己的固定圖案和配色，並與蘇格蘭氏族部落有密切的聯繫，承載著蘇格蘭的歷史與文化。Kyle 採訪了當地一位專為家族客戶提供蘇格蘭短裙的店主，認為「Tartan」對他們來說代表著榮譽、家族和遺產。

「Old Times Car Club」（圖片來源：Red Bull TV）

隨後 Kyle 來到洛杉磯拜訪當地 Lowrider 家族「Old Times Car Club」。「Lowrider」、「Cortez」這些都屬於西海岸「Chicano」文化，「Cholo」一詞來源於西班牙語，最早形容西班牙裔、拉丁裔等，在早期美國與墨裔的民族融合中，美國墨西哥人因種族歧視而為自己爭取自由，隨即發生 60 年代的「Chicano」運動。Cholo Style 的標誌性著裝就包括法蘭絨襯衫，最早是當 Work Shirt 穿並且能讓他們看起來比較 tough。對於他們來說穿著「Shadow Plaid」的襯衫就代表著這一文化群體的身份認同，從當時一直保持至今。

Kyle Ng 在肯亞 Maasai Village 參與當地部落傳統舞蹈（圖片來源：Red Bull TV）

遠至非洲，格紋依然對社群文化有著重要意義。非洲肯亞的馬賽人（Maasai），他們的傳統服裝「Shukas」即是多層次包裹自己的格紋布，除了保暖功能之外，這種衣著很像一團火，他們認為非洲大草原上這樣的「一團火」能有效地驅趕野獸。至今依然恪守部落傳統的馬賽人，告訴 Kyle 由於自己的族群正在逐漸縮小，「Shukas」是他們唯一能傳承給後代的文化符號，這種服裝使他們整個族群凝聚在一起。

現在隨著互聯網和社交媒體的發展，我們拓寬了環境的限制，讓人們更輕鬆地從不同的地方受到潮流和風格的影響，但是很難和你的個人生活有聯繫，在「吸收」的同時，很多人並不了解背後的起源，穿著納瓦霍（Navajo）印花的人可能不知道納瓦霍人傳遞信仰與自由的手工藝，穿著 Rap T 的人可能只知道 2Pac 的名字而已，諸如此類。

不過這就是現在的社會現象。

How and why we dress the way we do? 關於穿著與身份認同的根源問題，也不是兩三句能說完的。現今很多營銷文化的方式傷害了真正的文化內核，而風格來自於文化，《Social Fabric》以一個輕鬆有趣的視角深入每一種風格的源頭，這也是本片的意義所在吧，推薦大家在周末閑暇登陸 Red Bull TV 觀看全集。