電視劇司推薦，雙衛視同播，四代演員加盟的這部生活劇，為何能叫座又叫好？

近期，五部委電視劇「十四條」的出台，以及全國電視劇工作座談會的召開，讓電視劇創作成為行業焦點。

在新形勢下，什麼樣的作品才是未來主流，成為許多從業人員思考的命題。今年，國家新聞出版廣電總局電視劇司向業內推薦了多部參考劇目，從這裡，或能窺探出更為明確的方向。

在電視劇司的第二批推薦名單中，有10餘部成為2017年重要宣傳期的推薦播出參考劇目。其中，一部名為《平凡歲月》的年代劇，作為北京衛視、安徽衛視獻禮劇正在熱播。

優秀作品，無不是遵守創作規律、把握市場方向的誠意之作。對《平凡歲月》作進一步觀察，亦能看出主創團隊的堅守與用心。

小家庭折射大時代，傳遞當代中國價值觀

近幾年，古裝、玄幻、IP劇層出不窮，在電視劇市場佔盡風頭，然而，由派格傳媒、儒意欣欣出品的《平凡歲月》卻用誠意打磨年代劇精品，成為市場的一股清流。

「《平凡歲月》是想塑造一群特別樸實的人，30年來沒有大風大浪，每天都在過平淡的生活，但是裡面有喜怒哀樂，也有情感，有夢想，也有掙扎、嘆息，陪著觀眾回顧那30年的歲月。」 派格傳媒集團董事長、《平凡歲月》出品人孫健君表示。

該劇將故事起始點放在上世紀80年代，講述了沙溢飾演的機修工人與徐梵溪飾演的舞蹈演員，「假戲真做」結為夫妻，由於雙方懸殊的家庭背景與巨大的觀念差異引發了一系列啼笑皆非卻又溫暖人心的故事。

作為一部年代劇，《平凡歲月》沒有極致人設，也沒有誇張劇情，最大的特點就是接地氣。老北京的四合院和衚衕、巷口，一個家庭幾十年的變遷，都讓作品呈現出濃厚的生活氣息。

文藝作品應當以人民為中心，要把人民的冷暖放在心中，這是中央歷來提倡的創作導向。《平凡歲月》講述的正是每個普通中國家庭都似曾相識的經歷，體現了普通中國人的精神面貌和生活追求。

《平凡歲月》也進一步傳達出細膩的「人情味」「家常味」和返璞歸真的醇厚生活質感。「我們希望從錯綜複雜的人物關係中，表達生活中最重要的人和人之間的親情。」導演余淳表示，這部劇追求的方向，就是「力圖通過人和人之間的親情去打動觀眾，去表達真、善、美」。

在《平凡歲月》長達30年中的敘事中，李大寶一家人歷經了種種風雨，卻始終被愛情、親情緊緊維繫，劇集也是在一家人的大情小愛中，展現著「中國式家庭」的濃郁親情。整部戲質樸里更見溫情，深入淺出地探討家庭與生活的真諦。

此外，《平凡歲月》從上世紀80年代一直到2014年的敘事時間，正是中國改革開放、突飛發展的30年，也讓該劇從一家庭人的變遷折射出社會與時代的變遷。由此，《平凡歲月》也以小見大，展現了中國波瀾壯闊的偉大曆程，通過接地氣的小切口唱響了主旋律的大命題。

苦心創作，做出年代劇的特點與個性

《平凡歲月》目前正在北京衛視、安徽衛視熱播，收視一直穩居省級衛視電視劇排行榜前列，口碑也是節節攀升。市場的積極反響，離不開該劇在創作上的用心打磨。

從主創陣容而言，《平凡歲月》導演余淳曾執導《老牛家的戰爭》《金太郎的幸福生活》《女不強大天不容》等多部現實題材力作，而總編劇倪學禮則曾捉刀過《有淚盡情流》《小麥進城》等多部影視佳作，有兩位大咖定盤，作品質量也就有了保障。

從創作來說，作為年代劇，《平凡歲月》並不是把生活像流水帳一樣展示給觀眾，它也有它的戲劇性。比如故事一開始便是極具戲劇性的情節：機修工人與舞蹈演員因為一個小謊，誤打誤撞假結婚，從而給故事的反轉、發展走向帶來了懸念。

「主要人物的性格、文化差異和兩個家庭間文化背景的反差，導致生活中的每個細節幾乎都有衝突。」孫健君談到。而從已播出的劇集來看，該劇情節緊湊，一環套著一環，戲劇衝突節奏感好，可看性很強。

同時，孫健君也認為，好的劇情，「就是要讓戲劇衝突時時發生，同時又不能為了矛盾而矛盾，要在生活細節中自然流露才可以。」 與此類似，余淳也覺得，如果去太追求強情節之類的東西，反倒丟失了這部劇本身的風格。「是什麼樣類型的劇，我們踏踏實實做這樣的劇，我們要尊重生活本身的真實，而不是刻意去迎合誰。」

因此，相較於那些劇情大開大合、人物性格極致誇張的電視劇，《平凡歲月》力求返璞歸真，以醇厚、質樸的生活質感打動觀眾，故事的韻味也都藏在人與人的關係中，藏在一句句的家長里短的閑話中。

在把握好作品戲劇性的基礎上，孫健君也透露，在劇本之外，「導演和演員都做了比較精彩的二度創作，對角色的性格和年代感，在劇情大框架下做了諸多潤色」

無論是編劇創作還是片場的再創作，《平凡歲月》的主要訴求很明確：「人會有性格差異、文化差異、情感糾葛，但也都有溫暖的一面，沒有轟轟烈烈，就是普通人的煩惱，最後用人骨子裡的人情味化解矛盾，這才是生活的本質。」

正是在這種明確的訴求下，主創團隊不急功近利，一次次用心打磨細節，努力創作出貼近生活、貼近大眾的好作品，讓這部戲成為「耐品的、北京味的大碗茶，喝著很解口」。

演員努力，劇組用心，精品從來都是系統工程

在演員陣容上，《平凡歲月》選擇了沙溢、徐梵溪、斯琴高娃、汪洋、黃藝馨、李明珠、曹瑞、林楠、姚婉兒等老中青少四代實力派演員，他們在輕鬆與幽默間展露家庭中的溫馨與矛盾，也讓整部戲都展現出一種輕鬆的活力與生機勃勃的生活質感。

在導演余淳看來，生活劇尤其難演，因為需要把演員360度全方位無死角的呈現給觀眾，但凡有一點做不到位，都很難令觀眾信服。在執導過程中，余淳一直在提供新角度，對演員的表演採取的也是保持個性的方式，不會要求所有演員都按固定的方式來，最終才能塑造出各有特色的人物。

作為全劇的靈魂人物與喜劇擔當，沙溢飾演的李大寶是劇中的一大亮點，他看起來摳門、又愛管閑事，怕老婆又滿有溫情，非常接地氣。為了演活李大寶，沙溢也著實下了一番苦功：「除了要反覆揣摩人物，來回讀劇本，我也盡量多找尋記憶里的線索，一點點去還原那個年代的生活。」沙溢透露。

徐梵溪所飾演的女主角是一名舞蹈團演員，有大量舞蹈段落，而徐梵溪本人就曾做過許多年的舞蹈演員。她坦陳，由於多年退出舞台多年，很多專業的舞蹈動作其實挑戰還是挺大的，自己只能拍戲間歇開始惡補，其對角色的用心也可見一斑。

同時，由老戲骨斯琴高娃飾演的「姑奶奶」和李明珠飾演的「李媽媽」，為《平凡歲月》增添了更多光彩。

「姑奶奶」終生未嫁，卻熱衷於趕時髦、穿花衣服，斯琴高娃憑藉「戲骨級」演技，將一個閱盡世事的老人身上的達觀、樂觀和面對生活的趣味、幽默展露無遺。而李明珠飾演的「李媽媽」，即使是洗衣、做飯這種最平實的戲碼，也能在她的演繹之下翻騰出最熱騰騰的生活氣息。

在全劇的製片上，「作為一部生活劇，《平凡歲月》面臨的一大難點是真實還原生活的質感。」製片人王玫表示。

「劇集反映的是中國發展最快的30年，李大寶一家的生活、工作各個細節也要隨著時代發展幾乎每年都有變化，相應地，場景制景以及服、化、道的準備量、製作量都非常大，對於生活細節的還原其實有很大的挑戰。在整部劇的成本構成上，製作費用佔比達到了總投資的60%。」

為此，劇組尋找到了合適的拍攝地點，並且精心細緻地搭建了多達60餘個高度還原80、90年代到21世紀初的生活場景：大院、街道、工廠、辦公樓、食堂、劇場、醫院等等，力圖真實還原每個時代的家庭生活和工作生活。

在這些場景中，觀眾還能夠看到很多熟悉的老物件，比如陶瓷臉盆、暖瓶套裝，還有那個年代的裙裝、大杠自行車等，這種年代感無疑能喚起觀眾的懷舊感。

「我們非常慶幸有導演、攝影、美術、演員等團隊的付出，他們願意在細節上下功夫，每個細節、每個鏡頭都盡量認真。」孫健君說。

正是劇組上上下下對於品質的堅守，才有了這樣一部貼近生活、貼近大眾，思想性、藝術性、觀賞性俱佳的好作品。《平凡歲月》也成為一部「在深度挖掘文化品味、社會共鳴、以及真情實感的基礎上製作出品的誠意之作。」

來源：廣電獨家

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