專訪《白夜追兇》總策劃：「拼套路的時候過去了，現在該拼審美了」

作者/紅拂女

「持槍跨界押送犯人，那公安部是要點頭的。」

《白夜追兇》第21集的預告里，刑警周巡對電話那頭的人說。這句看似簡單的台詞卻在無形中再次向觀眾科普了警察辦案的程序、不同部門之間如何聯動，職業化、專業范兒一下子就透出來了，而這樣的細節在劇中還有很多。

也許正是這些令人信服的細節構成了這部高分網劇的基底，不掛著涉案劇之名談戀愛，也不刻意渲染罪犯的窮凶極惡，就老老實實講警察辦案，反倒收穫了非常高的好評。

但既不是大IP、也沒有流量明星參演、主角還是一個發胖的中年大叔，沒有任何光環，似乎與市場上的一切流行都背道而馳，其成功法則究竟是什麼？

《重案六組》已經是十幾年前的老劇了，在那之後也有《暗黑者》《餘罪》等新作頻出，《白夜追兇》為何會選擇對標老劇呢？換句話說，其與近幾年流行的罪案類網劇，最大的不同點在哪？

硬漢派罪案劇

國人對推理劇的認知大多都只停留在「社會派推理」與「本格派推理」兩種類型，認為非此即彼，所以在看到《白夜追兇》打出來的「硬漢派懸疑罪案劇」這個title時，多半都會感到好奇。

這大概也是導演王偉採訪中回答重複率最高的一個問題。實際上，這源自編劇指紋的個人興趣喜好。指紋在寫小說《刀鋒上的救贖》時，就致敬了他的偶像勞倫斯·布洛克，例如喝一種咖啡和酒兌出來的飲料，是布洛克小說的經典元素之一。這本小說也得到了布洛克本人的親自推薦。

但說回到硬漢派，這是指1930年代美國經濟大蕭條時期、社會暴力徒生時的一系列小說，主人公要麼是酒鬼無牌私家偵探，要麼是中年小偷，但均是錚錚鐵骨的硬漢。（能喝得下波本兌咖啡的，除了硬漢也就沒sei了吧）

說白了，就是一群中年廢柴loser。

《白夜追兇》的核心人物、潘粵明一人分飾兩角的關家兩兄弟，也是這樣的人物設定。哥哥其貌不揚、沉默寡言、還引咎辭職；弟弟身陷兇案、日日竄逃、只能偽裝出門。這兩個角色都沒有什麼光明面，乾的也都是普通事兒，不高大威猛，更不會全面開掛。

這曾經是主創團隊內部的矛盾之一。 「我們做完劇本後，我說這個種類很難，就找到一位資深製作人說咱們組盤一起拍；他說這個人物不行，你得像一些罪案類網劇那樣，人物很極致的；但我說我很欣賞那種劇，可是我不認為這個類型劇只能往這個方向走，人物也只能往那個方向靠。」

這種並不神采飛揚、甚至還有點灰頭土臉的「硬漢」卻意外地圈了不少粉。媒體文章中不乏「這位帥哥老了、胖了，但我卻再次被他蘇到了」的盛讚，分析其蘇點的比比皆是。

可以說正是這種將人物還原到生活本真狀態、編劇不為其開金手指的設定，跳出了近幾年罪案劇的窠臼，開啟了一種無神探模式；觀眾在看多了那種光芒四射的全能型主角後，自然會對這種「普通人」甚至「邊緣人」的人設更有共鳴。

女性角色與感情線

既然是硬漢派，似乎就該和許多桃色緋聞絕緣了，但《白夜追兇》里還有幾個女性角色，且也有感情線。這是出自什麼考慮？

「2014年編劇寫完劇本後我們就開始出去推廣、組盤，和平台談，全都是否定的，都說你們這個戲沒有女主，也沒有感情線。」王平告訴小娛，實際上女主角色一開始有周舒桐和高亞楠，趙茜和劉音確實是功能性人物。

但我們也在採訪中提到，女性角色和一些比較莫名的感情線，是這部基本面向好的作品遭受最多輿論「反噬」的地方。尤其是第二個案子中周舒桐自告奮勇上陣、反被犯罪分子脫光全裸、以及「關宏宇與酒吧女子劉音（疑似）一夜情」這兩處。

包括劇情中暗示關宏宇和劉音滾床單這一點，儘管沒有明說，也讓不少觀眾感到詫異，「高亞楠都懷胎六月了，關宏宇之前一直沒和她聯繫，這樣是不是不太厚道？」

關宏宇只能愛高亞楠，否則人設就會崩掉。畢竟，這不是一部致力於獵奇的香艷劇，主角可以有適當的口頭撩妹和情趣，但背著懷孕的妻子和其他女人一夜情，這種劇情無論如何也太「香艷」了點。

王平表示，原劇本並非這樣處理，但隨著和導演溝通越來越順暢，像這樣的問題已經沒有再發生。而且王偉導演在劇中加了一些有情趣的小橋段，王平認為，這就是讓這部劇錦上添花的片段。

一夜情在這部劇里的不合適體現在，這種無關緊要的劇情一旦存在，有可能會模糊掉作品的重心，使其類型變得不夠準確，風格也不夠極致。

「讓周舒桐孤身犯險，這會顯得警察太蠢了，這裡崩的是關宏峰的人設。」儘管只是小小的一場戲，但對整個故事的影響舉足輕重。畢竟現在的觀眾眼尖，一場有bug的戲就可能會讓人棄劇。

雖然加入女主和感情線是某種必要的妥協，但既然加入了，劇中的女性也並非都是雞肋般的存在：新紮師妹周舒桐，像十萬個為什麼，對警隊里的事問個不停，無形中也就幫觀眾「答疑解惑」了；技術隊趙茜，則確實在技術層面協助警隊；

王平認為，這兩個女性角色正好在功能性上也相互對照：周舒桐是警察的家屬，趙茜則是犯罪嫌疑人的家屬，這個前期設定在後期將會有大爆發。所以，儘管感情戲比較尷尬，但總體來說，女性角色與感情戲，大體上還是沒有對這部劇造成太多負面影響。

只不過，正在帶著編劇指紋做《白夜2》的王平很堅決地表示，第二部中的感情戲會很少，而且不會做主要的展開。「類型要更準確、極致，我看過的美劇里，不是所有的這個類型都要有感情線的。」

何謂類型準確與極致？

但說了那麼久，《白夜追兇》究竟應該定義為哪個類型呢？它的準確與極致究竟體現在哪？

就像王平在採訪中主動對標《重案六組》一樣，《白夜追兇》在敘事的風格上確實更傾向於刑偵劇，其落點的重心在於警察的辦案程序與過程，而不是渲染罪犯的變態心理，所以它可以說是涉案劇＞罪案劇，公安幹警巨細靡遺的辦案細節，構成了整部劇的主要內容。

在2004年總局發表涉案劇不能上星的禁令後，這種題材就已經逐漸銷聲匿跡了，但其無疑又是有市場的，在經歷過一系列神探型罪案劇的洗禮後，一部更貼近老百姓普通生活、把警察形象還原到人本身而不是偉光正的刑偵劇，受歡迎並不意外。

正如文章開頭提到的那樣，劇中對展現警察辦案細節的執著簡直到了一種「變態」的地步：周巡時時刻刻在提醒關宏峰的「編外顧問」身份，他能插手的邊界在哪、哪些核心機密其不能接觸，公安局內部也是一個完整的生態系統，每個職位的職權邊界在哪兒、誰能看哪些文件，全都一清二楚。

更「誇張」的是，在開車追捕其中一個案件犯罪嫌疑人王志革時，周巡帶領的警隊開車到了該市的另一個分區，無可奈何地表示這一區不是他們支隊管轄的範疇，只能有請上級指示。

「這就是我們對這個作品的要求，要生活化。生活中的警察就是有片區管轄權的，我們的初始劇本你可以看到，海淀黃庄、小月河、健翔橋、海淀和東城之間的區域劃分等等。」編劇指紋在專職寫作之前做了11年的律師，對行政體系非常熟悉和了解。

生活化可能就意味著瑣碎、普通、沒那麼drama，但這正是《白夜追兇》在風格上的追求。「我們在做劇本時一直跟指紋老師強調，為什麼我們看我們的劇和看美劇不一樣？」

「因為美劇是生活化的，我在美劇中能看到他們的生活狀態，可我們的劇里都是戲劇狀態。什麼叫生活狀態？角色是什麼樣的層級，公安局大體的生態，還是強調現實感和生活化。」王平說。

換言之，這其實也是一部職業劇的要求。警察是一門專業化程度很高的職業，如果模糊「警察」和「神探」之間的邊界，把所有警察都打造成無所不能的神探，一拍腦袋就能斷案，角色也許會很有人格魅力，但似乎已經不再符合現在觀眾的審美體驗。

「克制的才是高級的，每個角色工作時都是工作狀態，沉著、冷靜、得體、大方、專業范兒十足，這很靠近年輕觀眾一直以來看的英美劇了。」

分眾時代始終會來臨

但追求類型準確與極致，或許與大的市場方向就相違背了，就像《白夜》也不得不在劇中加入女主角和感情線，現在還是有99%的製作公司與平台表示，不能接受一部戲中沒有女主和感情戲。

「我不能接受陳豪和宣萱第一集里竟然都沒上線，他們倆可是男女主角啊，這部戲在搞什麼呢？」一位資深編劇在看完最近的《使徒行者2》後，表示很費解。

她的看法不是孤例。此前在《擇天記》的改編問題上，就出現了不少爭議：女主提前出場，男二女二增加了原著中沒有的感情線；《步步驚心》在改編時，也提前了眾阿哥角色的出場次序。」讓男女主早點發生關聯，否則觀眾會沒耐心追下去「，這是不成文的規定之一。

但感情戲真的是所有類型劇都必不可少的嗎？答案也許未必。

隨著三大視頻網站自製劇的崛起，分眾化的時代似乎已經逐漸到來。不同的細分類型都有可以百花齊放的機會。而小眾爆款通過口碑不斷發酵、突破圈層、走向大眾化，這樣的路徑也不是沒有可能。

目前，《白夜追兇》在豆瓣上已經有4.5萬人打分，播放量突破了10億，著實是一個不小的數字，這部總成本才8000萬的「小劇」還在繼續收割新的粉絲。

換言之，正是因為其新穎的人物設定、大量令人信服的專業細節、在這個類型上做了新的探索和突破，才能達到「以小眾打大眾」的成果。

小娛記得，從前看《他來了，請閉眼》時，非常多的吐槽都聚焦於不專業，例如顧問指導警察辦案，甚至代替警察辦案，警察群體智商不在線、只為反襯出某個主角；還有像《如果蝸牛有愛情》等一系列掛涉案名行言情實的網劇，都是盛極一時的寵兒。

但《白夜追兇》成功後，相信觀眾的審美已經越來越挑剔，不會再對掛羊頭賣狗肉的作品隨便買單了。

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