迪奧70周年高端定製回顧展
作為一個時髦精，我想你最近的微博微信朋友圈大概是這樣的：
2018春夏巴黎時裝周
「啊，又偶遇明星XXX」
「寶寶們我現在在時裝周直播哦」
「在機場遇到野生的XXX哇太幸運了」
迪奧高定展
「被Dior的仙女裙閃瞎雙眼！」
「啥？趙麗穎成Dior品牌大使！」
吶。真羨慕在巴黎的小夥伴們啊。
咦，你們不是還有魚乾兒么。趁著巴黎時尚風潮正熱（啊是一直很熱），魚乾兒給你們帶回了絕對新鮮的看展體驗。時裝周我是還沒摸到大門在哪裡（據說在盧浮宮附近但是我只看到遊客呀），但是迪奧七十周年回顧展我可是好好地看了個遍！
下面這波照片你可要收好！
以下多圖，請連接WIFI
#科普時間-不得不說的迪奧品牌歷史 #
迪奧此次高定展主題為couturier du rêve,英文為designer of dreams，中文為夢之設計師。2017年7月5日至2018年1月7日舉辦專展，慶祝Dior迪奧品牌70周年華誕。
說到迪奧，你真的了解它嗎？
金燦燦的迪奧廣告
Dior的品牌形象一直以來與高貴、奢華、大氣相連，就像品牌的代表色金色一樣，象徵著一種成熟華麗的貴婦感。所以Dior名稱還有另一層解讀方法：Dieu+Or，兩個詞分別對應法語中的「上帝」和「黃金」。
所以在以前是沒有Dior女孩的，只有Dior女人，她們普遍是三十歲以上的成熟女性形象，而且養尊處優。
由夢露代言的迪奧真我香水
整整七十年間，Dior都由男性設計師掌舵。正如創始人Christian Dior先生所認為的，女性看作是美麗脆弱的花朵，他希望她們都回歸家庭展現這種「無用的美麗」即可。因此迪奧一直以來都是以熟女為其品牌定位。
直到Maria Grazia Chiuri上任，Dior才迎來了嶄新的階段。
迪奧首位女性創意總監Maria Grazia Chiuri
迪奧先生曾說，他希望「建造」出這樣的長裙，讓每一個穿上它的女士，都猶如「花樣仕女」。他堅守保守的服裝設計理念，認為「男主外，女主內」的情形才算是合理的，希望女性回歸家庭。因此，迪奧「New Look」的設計正是他此種理念的完全體現。
new look中的代表性設計Bar Jacket，乳白色束腰上衣緊緊貼合上身曲線，黑色皺褶短裙的敞口隨步伐搖擺，女性穿上它都需要佩戴束腰束腹，猶如一朵脆弱而美麗的花朵。
而首位女性創意總監Maria Grazia Chiuri則為Dior帶來了兩個非常鮮明的改變。
將Valentino時代的仙女裙帶到了Dior，而且將它更加年輕化，用品牌logo肩帶、choker、貝雷帽這些元素將仙女裙變得更加少女，既有夢幻、浪漫的一面，又有優雅、端莊的一面。她將紗裙和小西裝、皮衣相搭配，既有女強人獨立的一面，又有女人味溫柔的一面。
於是，我們看到了這樣的迪奧：
她設計出了席捲整個時尚界的女權主義sloganT恤，"we should all be feminists"。
「我們都不應該單純只被性別定義，不管是男性還是女性；女權主義不是反男性，而是反束縛，所以我們人人都應該為之發聲和創造改變。」——Maria Grazia Chiuri
市場用業績和熱度證明了Maria的改變是正確的，「傳承的確很重要，但我更想將Dior帶向未來。」她曾在採訪中坦言,「Dior是有女人味的，但女人味並不是50年代定義的那樣，它是現代的，可以有更加多元化的表現。」
看到這裡如果你還沒退出，
我要給你一個大大的么么噠！
說了那麼多迪奧品牌歷史，當然是為了更好地去看展啊！迪奧此次展出的邏輯主線在其官方海報上就體現地淋漓盡致。
中間黑白著裝的女模特是在向創始人Dior先生的New Look新風貌致敬。
如果你有認真看之前的內容就能看出，這場展出既是對70年來迪奧傳統風格的回顧，也是對Maria Grazia Chiuri開創的新風格的肯定。
#衣服太多太美真的看花了眼#
展覽中展示了品牌70年來的經典作品，包括創始人Christian Dior及其後繼者: Yves Saint Laurent、Marc Bohan 、Gianfranco Ferré、John Galliano、Raf Simons及現今的首位女性創意總監Maria Grazia Chiuri的設計成品。
展覽精選出品牌自1947年以來的三百餘套高定服裝，不同時代的設計依舊自成一體，卻蘊含共同的靈感、創造力以及傳承。
除裙裝之外，還有來自工作室的白坯布、時尚攝影作品以及數百份文獻，包括插圖、設計草圖、紀實攝影作品、信件、筆記和廣告文案，以及帽子、珠寶、包袋、鞋履、香水瓶等時尚配飾。
理念
Inspiration
精神延續
"當他們的身份被冠以「高級時裝屋Dior的創意總監」時，他們同樣藉助了自己標誌性設計延續Dior高定風格。"
Yves Saint Laurent 為 Christian Dior 設計，1958 年春夏，Trapèze 系列。Rodier 制斑點羊毛罩式洋裝。
Yves Saint Laurent的Trapèze系列，用倒置的花冠造型向創始人「花漾女性」的設計理念致敬；Marc Bohan推出了線條流暢、肩線自然的Slim Look系列；Gianfranco Ferré 在原本的優雅風格上融入了更多奢華的元素；John Galliano探索不同時期的特色和各地風情；Raf Simons 以極簡主義體現對大自然崇高的熱愛；Maria Grazia Chiuri，則是將女權主義融入高定精神，顯現出與時俱進的時代魅力。
Maria Grazia Chiuri為Dior 設計，2017年春夏。亞麻色流蘇洋裝，以施華洛世奇水晶裝飾的花形拉菲亞樹葉刺繡 。
John Galliano 為Dior設計，1998 年春夏。靈感來自俄羅斯芭蕾舞的和服式女晨衣，有著大絲絨漏斗形領的 pyramid系列，應用施華洛世奇水晶的刺繡與鑲嵌。
時尚
Fusion
藝術聯姻
「風格是一件既簡單，也複雜的事兒。」法國詩人Jean Cocteau 兼 Christian Dior先生的好友曾經這麼說道。無論是過去還是當下，時尚與藝術之間擁有著親密無間的關係，兩者相輔相成，卻也各自成趣。這是展覽的另一重要議題。和定製服飾一起展出的是迄今最齊全的工作室樣衣展覽品與時尚照片，以及數百份文件，包括插圖、手稿、紀實照片、信件與筆記......
#彩虹の展#
Lady Dior手提包、唇膏或甲油的魅力鮮紅，花卉連衣裙的嬌嫩粉紅，優雅高跟鞋的明媚亮黃，René Gruau繪畫作品的青翠綠底……《Christian Dior, couturier du rêve》（克里斯汀·迪奧：夢之設計師）展覽呈獻了一組美妙的色彩拼盤，品牌款款佳作與Serge Lutens、Tyen及Peter Philips的彩妝設計完美呼應。
#花漾の展#
Christian Dior先生所鍾愛的花卉和花園，一直都是Dior迪奧作品的靈感之源。為了讓這種熱忱活現眼前，藝術家特別裝設了一個由無數紙花構成的空中花園。園中擺放Christian Dior先生、其繼任設計師們以及現任設計師Maria Grazia Chiuri創作的花卉連衣裙，還有克勞德·莫奈（Claude Monet）和麥克·奎安（Marc Quinn）的畫作，並以秀麗百花璀璨相伴。
#光の展#
進入這間展廳的時候，燈光還未完全亮起，隨著燈光逐漸明亮，一排穿著各式服裝的模特從黑暗的陰影中逐漸散發出光芒，彷彿就要跨出展櫃，向我走來。
#純白の展#
這裡一整個展廳放置的是還未進行進一步設計的裙裝雛形。整個大廳大約三層樓高的空間里，放置了約200件純白裙裝。如果說有天堂，大概就是這樣的純白色了。
#仙境の展#
最後一個展廳展出的是眾多政界要人、影視明星所穿著過的迪奧服飾。展廳的天頂用可變換圖案和燈光的投影儀作裝飾。時而是淡藍色的星空，時而是暖黃色的天頂壁畫，呈現出仙境一般的美麗。
#氣味の展#
香水和服裝是不可分割的整體。只有合在一起，才能體現出更具有內涵的美麗。此次展覽中展出了迪奧的眾多經典香水系列，以及各種定製版本。
紀錄片《Christian Dior：the Man Behind The Myth》中，Christian Dior先生曾坦言：「保持時尚是種信仰，時尚則是神秘的化身。「在1947至1957年短短10年間，Christian Dior憑藉著自己的天賦為女性著裝風格打開了一個全新的局面，重新定義了高級定製的風格，也為所創立的同名品牌賦予了劃時代的傳奇性。 如今，品牌正式邁入70周年之際，從始至終都以獨樹一幟的風格，賦予女性展現真我的機會，為時代留下濃墨重彩的一筆。
真正懂得一個品牌，絕不是僅僅用它的化妝品、從頭到腳被它的服飾所裝飾、噴上它的香水就能做到的。希望你我都能看懂這70年里的精神和信仰。
下期預告：美杜莎丨珠寶與禁忌
blabla魚
所有你樂於揮霍的時間，
都不能算作是浪費。
TAG:blabla魚 |