這位老先生，曾經比齊白石還酷！

提起齊白石，大家都知道，但是提起「黃賓虹」，有一部分人肯定摸不著頭腦，這是誰？真的比齊白石還厲害？

其實，黃賓虹與齊白石均是「人民藝術家」，與海派之名士吳昌碩並稱近代中國畫「三座高山」。曾經還有一個說法，叫做「北有齊，南有黃，海上要看吳家郎」，可見其地位了。

禮佛君今天就帶大家稍稍感受一下黃老先生的畫作，以及其親傳一脈的傳承。

黃賓虹生於1865 年，逝於1955 年，原籍安徽省徽州歙縣，生於浙江金華，成長於老家的潭渡村，初名懋質，後改名質，字朴存，號賓虹，別署予向、虹叟、黃山山中人。

黃賓虹的山水畫，可以說是「艱澀難懂」。道家的出世、天人合一，佛家的因果相合，禪意盎然，好像都在畫中提現。「黑賓虹」的赫赫大名，墨色層層渲染，先是獨創了「積墨法」，後來覺得不過癮，竟然變成了「漬墨法」。畫面之墨色淋漓，可見一斑。

但是，說起他的花鳥作品，又是別有一番趣味。據說齊白石早年畫風也是冷逸，後在陳師曾的建議下變「冷」為「熱」，使畫中充滿生活氣息及農家氣息。黃賓虹的花鳥作品也很有「泥土氣」，但含剛健於婀娜，寓大俗於大雅，「文人氣」，也半點不少。

黃賓虹的書法也十分有特色。取法於顏真卿行稿書的朴茂雄渾、倪雲林行楷書的清動和雅，在三代古文氣息的粘合下，獨成一面貌，使其點畫成為古來也不多見的「如屋漏痕」、「如綿裹鐵」的高古之美。

老先生其人性格一生清高不羈，沉浸於繪畫文化中，近現代著名畫家、書法家、學者，前半「曲高和寡」，後半「曲高和眾」，好像都與他無多關聯。一生醉心於文化事業，不僅創作了諸多畫作，更是教育了很大一批書畫學生，這些孩子們，現如今也大多成為了中國繪畫文壇中的佼佼者，其中一位，就是包辰初老師。

「我以為，當代中國畫就潑墨潑彩這個方面而論，包辰初的繪畫已超過前代大師。」

包辰初先生是一位非常受人崇敬的老畫家，也是黃賓虹先生的親傳弟子。其作品早在上世紀90年代就在俄羅斯、日本、韓國、加拿大等國及中國香港、中國台灣等地展出，是國內為數不多的作品被蘇富比、佳士得等國際拍賣公司上拍的著名畫家之一。

自1948年考入中央美術學院東華分院，他的授課老師都是享譽畫壇的大師級人物，現代山水畫的奠基人黃賓虹、有以筆墨取勝的一代宗師潘天壽、還有創建新潮畫風的鼻祖林風眠都曾傳授給他畫技。而包先生也吸收接納了這些老師們的繪畫技巧，形成了自己獨特的繪畫風格。

「海之歌」系列，濃黑而厚重的筆墨將近處的海浪間的礁石與匍匐在遠處的島嶼勾勒出，海天渾然一色，整幅畫氣勢恢宏，意境幽遠，大氣和諧

厚重而又不失清新，潑墨潑彩山水畫很少有能表現的如此細膩，如此飽滿的藝術效果

20世紀初，新舊交替，東西文化碰撞交流，新派山水畫家，將西方油彩畫於中國傳統的潑墨山水相結合，成功的將破財與潑墨相結合，以潑彩為主，形成的形式獨特，別具一格的山水畫風。

潑墨潑彩山水畫體現更多的是中國畫的結構技巧，而在潑彩上更偏向於西化。包辰初古典主義、現實主義、浪漫主義、印象主義以及抽象主義的各種畫源的特點與風格融合在了一起，使作品進入了一個表現層次，開創了他那特有的筆力蒼勁、墨彩流溢、大氣渾樸的畫風。

這幅畫中的墨色氤氳，彷彿看見了黃賓虹老先生的影子

作為包辰初老師的弟子，藍耀老師彷彿是一個格格不入的「隱文化者」，帶著這江南的氤氳亮色闖進了大千世界。

這亮色不是指老師畫作的色彩運用，「蘭燼落，屏上暗紅蕉。閑夢江南梅熟日，夜船吹笛雨蕭蕭。人語驛邊橋」這樣怡然自得的場景在他的作品裡頻頻出現，像是一個遙遠的夢境。

藍耀《紅豆杉古村》

最先接觸到藍耀老師的畫作，是那幅「紅豆杉古村」。見藍老師的畫作，雖少有人物，卻因為筆墨下的風景曼好，無端生出會心一笑之感。藍老師本人也有此「拈花一笑」的氣質，我本文人，何必輕浮？

藍耀《清溪曲逐》

藍耀老師的畫，多以家鄉龍游為原素材。他從黑白濃墨中走出來，同是山石草林，他卻化繁為簡，注重色彩的濃淡變化，用色彩的變化顯示畫作精神，與以往不同的是，鮮艷色彩的合理融入，讓他筆下的一草一石顯得更加錯落有致。

藍耀《雨霽》

藍老師也愛寫詩。大致畫者多有詩情，他的詩也如他的畫一般，充滿了世外桃源般的豁然練達。

「南山景緻最清幽，雲白峰青一望收。覓句秋林偶有得，泉音石韻共悠悠。」（藍耀《題南鄉小景》）

「古木參差籬落間，斜陽陰翳畫窗前。草堂幽僻塵囂遠，一片閑情一溪煙。」（藍耀《題枕溪草堂》）

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