對20世紀日本電視動畫史的回顧與拾遺（三十）

動漫 09-04

作者：搖客家

封面：作者本人及文中作品

命運比匹諾曹還慘的木偶人

初看這部名為《樫の木モック（新木偶奇遇記）》的動畫時，可能會認為這只是一部照搬Carlo Collodi在1883年發表的小說《木偶奇遇記（The Adventures of Pinocchio）》的原作設定和劇情、類似「世界名作劇場」系列的動畫，事實上只是借用了部分設定的致敬作而已，有著和原作大不相同的展開。而之後到了1976年又出現過一部名為《ピコリーノの冒険（木偶奇遇記）》，在設定上更接近於原作，且正式標題還帶有「ピノキオより」（源自匹諾曹）的前綴，大概是為了以示和72年這部的區別吧。不過，72年的這位木偶名叫「Mock」，即為木雕模型之意，在此稱作莫庫，而76年的則叫「Piccolino」，都特意規避了原作名字。

《新木偶奇遇記》圖集

此作的整體基調比較沉重壓抑，和製作方龍之子之前一部《小蜜蜂尋親記》一樣，主角總是耷拉著眼皮，一副無精打採的哀怨神情。故事的開頭，一棵橡樹由於颶風而被吹斷了一根樹杈，一位木雕工匠老爺爺將其撿起並雕刻成了人偶，隨後一位琉璃色頭髮的妖精出現在爺爺的小屋中，賦予了莫庫生命。不過妖精並沒有賦予莫庫人性，當時的他還存在較多的缺失，例如沒有嗅覺、無法感覺到疼痛等，只能靠他自己通過做善事來獲得成為完整的人類的條件。

《新木偶奇遇記》OP截圖

最終話發生在聖誕節期間，莫庫來到一處城鎮後被當地的官員盯上了，即便在當地的教父的勸說下，官員依然堅持認為他是「惡魔的人偶」而想要逮捕他。這時莫庫為了幫助一名患病的女孩，前去拜訪醫生購買藥草，但高昂的價格令莫庫一度萌生了偷竊藥草的想法，但他意識到盜竊行為是一種惡事，於是前往山頂自己採集藥草。當他來到山頂的冰之平原時，卻一腳踩空掉入了懸崖，雖然沒掛，但身體逐漸凍結，於是莫庫居然用摩擦雙臂的方法讓自己生火，一邊燃燒著一邊融化懸崖上的冰壁，爬上了平原。這時的莫庫已經筋疲力盡，在他倒下的地方，冰面融化後奇蹟般的露出了他所尋找的藥草。

然而接下來所發生的讓當時觀看的孩子們都致郁了，當莫庫帶回了藥草治癒了病中的孩子，和爺爺一起慶祝聖誕之時，官員又再度出現，向莫庫開了槍。莫庫的頭部被槍擊中，在雪中緩緩的倒地後，被一團光芒包圍了起來，官員見此狀便嚇得逃掉了。而那團光就是在第一話賦予他生命的橡樹精靈，她將自己的生命給了莫庫，讓莫庫以真正的人類的身份覺醒了。

筆者自掃《樫の木モック》精選話數DVD第二卷封面

此作還尚未有完整話數的DVD片源，在2002年曾發行過全三卷的精選話數DVD，筆者恰巧淘到過其中的第二卷，算是目前較為清晰的版本了，希望有朝一日能夠將此作的全52話以DVDBOX形式發行。

bilibili

筆者自壓《樫の木モック》精選話數DVD第二卷視頻

被遺忘了的動畫版月光假面

說到《月光假面》，熟悉特攝的朋友首先會想到的一定是1958年的真人版劇集，對這部作品想要了解的可移步《昭和三十三年月光假面誕生的背後（一）》，而這裡我們要說的則是1972年的名為《正義を愛する者月光仮面（鍾愛正義的俠士月光假面）》的全39話的動畫版。當年因為相當於《月光假面》真人版在企划動機、表現形式等意義上的後繼作《假面騎士》的大熱，因此這位已經開始被人遺忘的日本最初的特攝電視劇超級英雄又被翻出來再臨世間，帶有著回歸原點的意味。此作彌補了很多在真人版中難以實現的華麗動作場面和增加了當時在特攝片中也較難製作皮套的怪人造型，但播放期間正值《假面騎士》第一部跨入第二年播放期，也就是飾演一號騎士的藤岡弘復歸的階段，因此被分散了民間關注度，以致於今天我們提到月光假面首先想起的依然還是1958年播放期間收視率曾到達約68%的真人版（而阿童木的真人版和動畫版的命運正相反）。

《鍾愛正義的俠士月光假面》圖集

和之前服裝略顯寒酸的真人版相比，動畫版的造型修改和改良了一些地方。例如原本的白色頭巾改成了白色的頭盔，頭盔上的新月的朝向和特攝版的左右鏡像了一下，原本的太陽眼鏡也更接近於防風鏡，原先如同摔跤運動員般的腰帶改成了兩輪新月和一串星星造型的組合，手套和靴子由白色改為黃色，摩托車「Moon Light」由簡單的市售車型塗白漆改成了類似假面騎士的旋風號的款式，這些改進得到了原作川內康範的好評，不過這些細節按照當時特攝片的道具製作水平其實也已經能還原出來。在真人版中，月光假面經常是拔出腰間的兩把槍二話不說就呯呯呯了，但動畫版中卻很少使用到槍，較多的使用的是鞭子攻擊，以及腰帶上的星型手裏劍和月型迴旋鏢。每到戰鬥場面，周圍的背景便被換成了具有迷幻感的波形條紋，如同進入了異次元空間一般…等一下，你不是惡魔人么？這位極度近似惡魔人名為蝙蝠男的人物居然成為了邪惡組織「撒旦之爪」的使者，並早於1972年的《惡魔人》動畫版登場於屏幕中。動畫版共分為三個章節，第一章為「撒旦之爪」篇，為第一到十三話部分，敵方怪人多以面部接近人類形象的為主，如蝙蝠男、紅蠍、白髮鬼，劇情上有致敬江戶川亂步的《少年偵探團》的意味；第二章為「猛獁金剛」篇，為第十四到二十六話部分，敵方怪人更多的加入了具有受《假面騎士》影響意味的生化型要素，名字也多為海星人、變色龍人、蟻人等；而到了第三章「龍之牙」篇，則更多的基於真人版第一部的內容，敵方陣營的登場也不局限於每話單人，團體戰佔主導。

動畫版月光假面的戰鬥場面、武器、第一話登場的疑似惡魔人的怪人形象

我們都知道假面騎士的設定動機一部分基於將月光假面的「騎著摩托車的超級英雄」繼續發揚和深化，而擔當1958年《月光假面》真人版原作和腳本的川內康範，作為日本的電視特攝英雄最初的締造者，在1959年還有一部名為《七色仮面》（七色假面）的作品問世，同樣也是蒙面英雄配以左右手兩把槍的套路。川內在七十年代電視特攝這一領域也有著一席之地，但其擔任原作的劇集多數在人氣和被記憶度上比起石森章太郎的作品還是略輸一籌。例如1972年的《愛の戦士レインボーマン（彩虹化身俠）》、1973年的《光の戦士ダイヤモンド?アイ（光之戰士鑽石眼）》、1975年的《正義のシンボルコンドールマン（正義的象徵神鷹人）》等三部電視特攝，製作方都為NET（即現在的朝日電視），可以發現一個共同點便是，都是如同阿拉伯人一般頭纏長巾，外加披風，基本一個模子里出來的，也就成為他筆下英雄的一個局限性。

川內康範筆下的超級英雄

川內康範自小在寺廟裡出生和成長，佛教對他的影響極其之深，也進而影響了他的創作動機，因此也就產生了月光假面的標誌性台詞「憎むな、殺すな、赦しましょう（不要憎恨、不要殺戮、請將之救贖）」，其根源於佛教用語「借無上道」，意即無償的愛，也就是說對惡人的懲罰並不僅僅在於剝奪其生命（同時作為作詞家的川內，無論是筆下英雄的台詞還是其歌曲詞句的押韻感都極易讓人聽後記憶深刻甚至於洗腦，在如今認知度極高的一首詞作便是《彩虹化身俠》中去死去死團的主題歌《死ね死ね団のテーマ》了，相信大家都會唱）。而月光假面的人物設定也根源於和日光菩薩一起作為藥師佛的左右脅侍的月光菩薩，即是無論面對著善人或惡人，都能無差別的以月光沐浴之，同時神佛又代表著和超人理念相似的絕對的力量。雖然其原型根源於佛，但川內始終不認為月光假面能夠代表「正義的一方」，如果世間存在真正的正義的話，那隻能由佛自身來代表，而月光假面也僅僅是普通的人類而已，不能隨便的稱之為正義（假面騎士也同樣用尋求「人類的自由」來規避了正義一說），這其中包含了他對並沒有過去多久的戰爭的反思。

阿忠來了！

《小飛龍》這個名字，對於九十年代及之後出生的國人來說可能是相當陌生的名字，但這部作品和差不多同期引進的《星球大戰》（即《戰國魔神》）、《恐龍特急克塞號》等作品一起構築了八十年代中後期電視屏幕上的日本動畫和特攝的大圖景的一部分。筆者作為沒有親歷八十年代初《鐵臂阿童木》在國內首播的一代人，所接觸到的最早的日本電視動畫便是這部手塚治虫原作，原名為《海のトリトン》（海王子）的作品了，最初目擊到的是第十八話《灼熱の巨人タロス》，其中色澤如青銅或岩石般的巨人所帶來的壓迫感絕不亞於之後第一次目擊初代《奧特曼》的觀感。而劇中長期裸露上身卻無點可露的美人魚角色，不知為何透著一股兒童向的性意味而令人印象深刻。而幾十年後重看此片，美人魚的傲嬌、短髮和貧乳屬性還是那麼的有趣，不愧是童年啟蒙……當時播放期間（1988年前後），《小飛龍》在孩子間人氣相當高，並不亞於同期播放的特攝片《恐龍特急克塞號》，當時的孩子非常流行打扮成身穿披風、腰間配一把紅色短劍的造型，和佩戴克塞的紅色頭盔的熱度不相上下，筆者也曾收集過各種《小飛龍》相關的畫冊、卡帶、手帕、玩具等等。但由於此作日後的重播率不高，所以產生了認知斷層現象，甚至很多人會將其和另一部稍晚引進且播放率也較低、題材同為基於亞特蘭提斯大陸的動畫《大白鯨》互相混淆，不過只要一提到劇中白海豚常說的台詞「阿忠來了」，各種記憶的片斷也會隨之浮現起來（可能由於「小飛龍」這個譯名的辨識度不高造成）。

《小飛龍》圖集

即使是沒有親歷過引進年代的讀者，將《小飛龍》作為對日本七十年代電視動畫的入坑選擇也是完全沒有問題的。首先其漫畫原作為手塚治虫，連載時期的作品名稱為《青いトリトン》，其次動畫版是仍作為「富野喜幸」時期的富野由悠季擔當監督的最初作品，具體可參閱《從小飛龍到GUNDAM：富野由悠季所選擇的道路》，再次是在《小飛龍》中初次擔任製片人的西崎義展同樣也是後來《宇宙戰艦大和號》的製片人，富野和西崎這兩位大佬也在七十年代末通過各自的代表作向世人證明了拔高動畫觀眾年齡層所能帶來的社會影響力，而這部共同出道作的高品質也使其成為了在《宇宙戰艦大和號》問世前率先在高年齡觀眾群體中獲得大人氣的動畫，甚至形成了日本最初的圍繞某部電視動畫的民間粉絲團體，且多為女性所構成。

阿忠的名字トリトン（Triton、特里同），源自於古希臘神話中的海之信使，是海王波塞頓和海後安菲特里忒的兒子，按照設定來說這個種族都是人魚的形象。十三年前，藏匿在海邊的洞穴中的一位綠頭髮的嬰兒被漁夫一平發現並收養長大取名為阿忠，雖然一平一直懼怕有一天這個孩子會如友人的預言般回歸海洋，但有一天阿忠在風浪中的一次潛水，使他陷入了更深的海中，並遇到了一隻額頭有黃色V字的會說話的白海豚，這就是後來成為阿忠的保姆式角色的露卡。露卡告訴阿忠，他是特里同族的末裔，他的父母早已在波塞冬一族的迫害和殺戮中死去，讓他找回藏在一平家中的奧利漢短劍和披風恢復海王子的身份（這把短劍的材料是古希臘神話中的一種名為Orichalcum（奧利漢鋼）的幻之金屬，還作為假面騎士Blade的武器材料、聖鬥士的聖衣材料等在各種作品中出現過），這時阿忠和一平臉上都浮現了不可名狀的濃重黑線…

阿忠從白海豚露卡口中得知自己的身世、為了不連累養父和村裡人而踏上旅程

在第二話中，阿忠遇到了常駐海豚角色之三兄弟，戴眼鏡的大哥伊魯、長著雀斑的二哥卡魯、頭戴粉色海螺的三弟芬，以及一隻超巨大的名為梅頓的海龜，海龜讓阿忠找到一隻海螺，他的父母在生前將要對阿忠說的話灌注於其中，大致就是要為特里同族復仇，干翻波塞冬一族的意思。在不同的話數時期和區域，對應著不同的波塞冬一族的幹部，此時的初期女幹部名叫杜莎，是一個如同美杜莎般的女妖，掌管著北太平洋，屬於波塞冬七將軍的一員，另外還有掌管南太平洋的鮫人布列斯、掌管北極海的牛頭海怪美達斯等等幹部。

海豚三兄弟、大海龜、阿忠通過海螺獲得父母留下的信息、初期女幹部杜莎

《小飛龍》中各種登場角色

在第四話中，阿忠遇到了一位由一群海豹守護著的美人魚，她其實就是特里同族的另一位末裔妮妮（按原名ピピ翻譯為碧碧），她正要作為本族最後的繼承人坐上冰座舉辦花祭儀式，但阿忠的出現令她很不爽，從屬性上來說就是非常教科書般的傲嬌。在本作的樣片版中，妮妮的形象是金髮馬尾，看上去比正式版的短髮要女人味很多，不知道因為什麼大人的原因給剪了。最開始妮妮一直保持著大小姐的性格，隨著歷練的增加變得收斂，而在原作中最終與阿忠結婚，並生了七個娃，在阿忠死後成為寡婦。

美人魚「ピピ」的初登場

美人魚在樣片版的馬尾造型和正式的短髮造型

到了最終話理應是阿忠找到波塞冬神像並戰勝之的結局，但隱藏在背後的設定通過波塞冬一族之口又出現了驚愕的展開。特里同族的祖先是5000年前在大西洋沉沒的亞特蘭蒂斯一族人的後代，當時亞特蘭蒂斯族便是使用了奧利漢短劍來打造出了波塞冬神像，但亞特蘭蒂斯族居然把波塞冬族的人當奴隸一般對待，並作為活體貢品獻給波塞冬神像，從而在兩族之間釀下了仇恨，但少部分的波塞冬族人依靠奧利漢短劍力量的保護而存活了下來。

波塞冬一族的城鎮在其頂端開口處依靠著神像所散發的正能量庇護著，如同太陽一般使得僅存一萬人左右的波塞冬族繼續存活下來。就在波塞冬族想要藉助正能量對亞特蘭蒂斯族復仇之際，亞特蘭蒂斯大陸沉沒了，同時用於對抗波塞冬族的擁有負能量的奧利漢短劍被研發了出來，由亞特蘭提斯族的後人特里同族代代繼承，最後傳給了阿忠。

而這把負能量短劍牽動著具有正能量的波塞冬神像的活動，劍出鞘之際，神像就會活動，就在阿忠與神像戰鬥的時候，離開正能量庇護的波塞冬族人隨即死去。也就是說，波塞冬族之所以百般防備阿忠，是為了不讓短劍的負能量將族人以及整個海底文明徹底摧毀。隨著阿忠將短劍插入神像喉部，波塞冬族也徹底全滅，阿忠面對著夕陽非常蒼勁有力的捋了下頭髮，帶著美人魚生孩子去嘍（後面的事兒在動畫版並沒表現）。