今年暑期檔誰最撲街？大佬們集體落伍為哪般！

作者|一 一

編輯|李春暉

與去年的停滯不前相比，今年暑期檔總算回歸正軌。但高速增長的背後，是影市格局的大改寫。在《戰狼2》佔據暑期檔近1/3票房的情況下，大量虧損案例令人唏噓，真是月明星稀，大樹底下不長草啊。

而其中最明顯的變化是，今年暑期檔，巨頭不再是那個「巨頭」，曾經叫座的類型也徹底失寵。華誼、光線、博納等巨頭不再身處一線，阿里、萬達索性轉戰，尋求平台化發展。

從2015年開始算起，回顧三年暑期檔，影市似乎完成了一次自我革新：青春、愛情退潮，動作大片迎來新生。

2015年，《大聖歸來》的火熱，讓光線重金布局動畫，然而今年國產動畫集體失利。2015年，《煎餅俠》賣出10億級票房，而今年萬達推出的《父子雄兵》卻慘淡收場。

和北京文化這樣沒有固定類型，正在努力拚上一線的豪賭者相比，光線、萬達暑期檔依然和兩年前沒有太大差別。影市一直沒有固定的規律可尋，但對於大佬而言，找到規律卻是自己的生存哲學。

只是如今影市進入拐點期，曾經的真理不再正確，此處，是冒險家的樂園。

類型顛倒還是「遮羞布」的缺失

今年動作片成為暑期檔第一大類型，超過了奇幻片成為票房輸出的主力。但這並不意味著所有動作片都有良好的市場待遇。動作片崛起完全在於《戰狼2》和《殺破狼·貪狼》的貢獻。前者貢獻超55億票房，後者也憑藉著獨有的類型特點拿下了不錯的票房成績。

其餘動作片《心理罪》、《破局》、《俠盜聯盟》均出現了不同程度的虧損，而同樣有著IP支撐的武俠動作片《綉春刀2》也難以突破票房瓶頸。

好在「雙狼」的出現，遮蓋了動作片市場的焦慮。而青春、喜劇、愛情等類型就沒有這樣的先進分子了，頹敗被徹底曝光。總體而言，這些此前最叫座的電影類型都面臨著體量級縮水，整體口碑堪憂，以及檔期扎堆等行業弊病。缺乏爆款支撐，更讓其缺點無限放大。

其實去年，青春、喜劇的票房號召力就開始有了減退的趨勢。從今年暑期檔的最終表現來看，此類電影的體量級已經出現了縮水。前兩年備受追捧的「鮮肉」不再成為電影的主要賣點，小體量級依靠口碑突圍成為了集體選擇。但由於此類型長期備受詬病，缺乏市場競爭力，終於走入到了另一個極端。

今年暑期檔的喜劇陣營，《絕世高手》和《父子雄兵》是體量級最大的兩部電影，兩部電影背後也分別站著華誼兄弟和萬達。

但兩部電影都成為虧損的典型代表。前者導演雖然是新人，但被資本青睞，一度傳言被華誼3億保底發行。後者則主打大鵬，但和自己2015年執導的《煎餅俠》相比，票房縮水近10倍。

青春愛情電影則幾乎是毫無存在感。即便是剛剛過去的七夕檔，也沒有出現應景的國產愛情片。《青禾男高》、《秘果》、《閃光少女》紛紛失利，票房破億都成為奢望。曾經同享福的兩大類型，如今共患難。青春愛情題材恐怕在短時間內內都無法扭轉市場的不利局面。

去年暑期檔，吳亦凡的《夏有喬木雅望天堂》和《致青春2》都是以保底發行的姿態出現。在電影評分上，沒有一部影片的評分超過6分。在電影票房上，《致青春2》的3.37億已經是青春片的冠軍，9部青春片共計取得10億票房。

由於票房成績不達預期，從去年下半年開始，青春愛情片的布局就明顯減少，今年暑期檔更是難以看到「小鮮肉」攜愛情片歸來。

新興類型崛起，但巨頭仍在「圈地」

在投資回報率方面，今年暑期檔最驚人的其實是《二十二》，投資回報比達到了14倍，遠超《戰狼2》的6.2倍。動作片、文藝片、紀錄片成為了市場的熱門類型，爆款熱度正帶動整個類型票房提升。

但是此類電影由於之前缺乏成功案例支撐，所以背後多為中小公司。例如《二十二》的資本運作十分坎坷，通過眾籌、明星捐助等方式才走入院線。而《戰狼2》核心投資圈也是以登峰國際和北京文化為主。《岡仁波齊》作為文藝片的代表，其背後資本方由和力辰光和樂視影業站隊。

在很多巨頭看來，新興類型的崛起存在較大的偶然性，所冒風險較大。所以從光線、萬達以及華誼征戰暑期檔的影片來看，基本上和前兩年並不差別。

光線一直主打自己的青春喜劇和動畫，萬達主控的也只有大鵬的《父子雄兵》和《十萬個冷笑話2》。而華誼向來對暑期檔缺乏足夠重視，甚至會出現「空缺」的情況。去年推出的《搖滾藏獒》和《陸垚知馬俐》都因為和萬達的「私人恩怨」票房慘敗，今年主推的《絕世高手》是春節檔的「遺留之作」，票房成績依舊不佳。

巨頭之所以在自己的主力類型上不停圈地，主要在於各個公司都有自己的擅長類型，不輕易跟風或許是最有利於自己的原則。和中小公司面臨的生存困境相比，巨頭的優勢更加明顯，但新興類型的崛起還是不停衝擊著巨頭的底線。

從《西遊記之大聖歸來》到《大魚海棠》，國產動畫摘掉了「低幼」的帽子，兩部電影也將國產動畫的票房體量持續拔高。為此，錯過《大聖歸來》的光線及時彌補，廣泛布局動畫領域。

2015年10月25日，彩條屋影業成立暨「XXL超大號想像力」戰略發布會在光線傳媒大樓舉行。一口氣公布了其投資布局的13家公司名單：十月文化、彼岸天、藍弧文化、全擎娛樂、光印影業、可可豆動畫、玄機科技、顏開文化、中傳和道、魔法動畫、易動傳媒、通耀科技、青空繪彩。

今年，光線派出《大護法》迎戰，而萬達也推出了《十萬個冷笑話2》，然而兩部電影的票房都難以令人滿意。相比之下，今年暑期檔低幼動畫的市場空間卻有所放大。

最失意的類型，最失意的巨頭

今年暑期檔，最失意的類型無疑是奇幻大片。因為有重工業加持，奇幻大片一直被視為國產電影走出國門的新希望。但是由於此類型口碑長期低迷，所以奇幻片的製作風險也是最大的。

目前，奇幻大片大多主打IP和視效兩個賣點。在今年暑期檔上映的奇幻片中，《悟空傳》、《三生三世十里桃花》、《鮫珠傳》都是依託於網文IP為基礎，各自標榜著多國視效團隊打造的幾千個視效鏡頭走入市場，最終卻無一例外的慘敗。

三部電影的製作成本均破億，這也就意味著如果沒有巨頭的支撐，很難保持其完成度。一定程度上，奇幻大片成為目前市場分割投資陣營最明顯的影片類型。而被視為「頭部資源」的奇幻片，背負的資本壓力也很大。《悟空傳》背後是三度IPO的新麗傳媒，《三生三世十里桃花》則傳被光線傳媒8億保底，《鮫珠傳》是九州IP銀幕化的實驗。

三部電影背後分別站著新麗傳媒、阿里影業、光線傳媒、上影集團等多個巨頭，但最終卻是巨頭的集體仆街。

2015年，《捉妖記》成功突圍，拿下超過20億的票房成績一舉突破了當時內地影市的票房天花板。去年，在缺乏「領頭羊」的情況下，口碑平平的《盜墓筆記》電影版仍然票房表現尚可，最終通過密鑰延期成功拿下10億票房。

然而今年，和《捉妖記》賣點類似的《鮫珠傳》僅拿下1億左右票房，相較於過億的製作成本相比，讓其一下進入虧損最嚴重的大片行列。除了單部電影的失利，這部電影的續集應該在幾年內都不會啟動。

而《三生三世十里桃花》和去年的《盜墓筆記》頗有幾分類似，同樣依託於大IP，同樣有小鮮肉加持，命運卻迥然相異。

如今，重工業已成為許多國產電影的標配，例如《戰狼2》、《心理罪》等動作電影都會大量使用重工業的類型元素，這無疑會稀釋傳統奇幻大片的類型優勢。

由於奇幻片難以找到有效的市場爆點，所以市場表現存在一定風險。但對於巨頭而言，這樣的影片無疑最具「爆款」賣相，所以非常容易受到資本的青睞。

巨頭在市場的號召力減退，關鍵在於經驗主義的心理作祟。但對於一家大公司，其決策和執行都更為複雜，又怎能如中小公司那樣義無反顧放手一搏？市場的流轉，或許註定就是中小公司在四兩撥千斤中猛然崛起，再慢慢把自己也變成一家不敢去賭的「大公司」。

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