尋找靈魂之旅

最新 09-05

絕望的預言

滿金的作品充滿神秘，具有宗教般的迷幻色彩，圖像語彙傳遞了荒誕而又質樸的情愫，冥冥中有一股前宗教時代萬物有靈的氣息撲面而來，古老而又清新。它們是一件件來自未知空間的請柬，詭異至極，以至每一個遭遇者都無法拒絕，立即陷入眼前洞開的一片絕望而又深邃的異境，不知所措。

展覽現場

滿金的作品編織「綿密」，具有繁複細膩的「手工感」，但其微觀風格其實是非常多變的。藝術家把對焦燥的困惑、生存的無奈、溝通的無效，默默地轉化成圖像，從建構到解構，再到重構。畫面中的帶狀細線，讓人不知所措，它在解構畫面的同時，也在建構畫面。畫家利用版畫語言平面化處理了那些生活特徵明顯的圖像，但同時又用自己的語言令其二度立體化，例如《叢林》中的幾道紅色、暗紅色或粉色的帶狀線條，明顯自已就是一個自足的空間關係。又如《提水的男孩》中的帶狀線條一樣，它們像藝術家的目光掃視物像後留下的軌跡，目光消失了，但軌跡卻留了下來，成為重構預言的線索。

李滿金（左一）與長江當代美術館館長鄒玲（右一）合影

李滿金（右一）與外國友人親切交流

藝術家把畫布當成自己的道場，日復一日地吟誦。畫布上那些細碎筆觸編織的形象，是她封存的吶喊。面對藝術家的聲嘶力竭，沒有人能夠聽到其中哪怕是最微弱的聲音，身邊唯有令人毛骨悚然的靜寂，但每個人又都覺得聽得真切，有那麼一股排山倒海的力量呼嘯而來。這是藝術家一個人的啞劇，所有關於言說的預設都成了喋血的召喚，遠離塵世的現實。她的作品提示了一個簡單得不能再簡單的事實，我們都生活在真空里，像一座座孤島,成了漂浮的《無關聯的風景》，真實而又無奈，每一個肉身都是一座移動監獄，禁錮的靈魂永遠無法觸及另一個人的世界，甚至連想像都難。

李滿金在開幕式上發言

李滿金接受現場直播採訪

展覽開幕前

藝術家選擇了一種西緒弗斯式的工作方式，在有限的畫布中，無限地重複小筆塑造形象的作法。這個過程本身具有苦行僧的意味，除了筆觸還是筆觸，為了達到對筆觸不同特質的追求，滿金在作品中不大厭其煩地更換油畫筆、炭筆、鉛筆……，彷彿她面對的不是一張畫布，而是一座雕像，那些具有不同筆頭、觸感的筆就成了它的雕刀，在精心的琢磨過程中，把畫面中隱藏著的物象呈現無餘。它的作品是極其安靜的，一如聲像記錄儀器損毀那一刻用生命擁抱（所紀錄）的殘像。

有些作品本身會發光，它們是詩性的預言，只適合凝視。

——中國藝術研究院練春海博士

展覽現場