詩意棲居·回歸生活的本質

山間殘雪草爭春，歸來說與待花人

禪認為「無即是有」

用物質上的「少」，去尋求精神上的「多」

即是人對自然的敬畏

也是一種含蓄的精神氣質體現

玄關處的木雕是淘來的舊時門頭

雕刻不算精細，亦有一番趣味

像是刻畫的一個師父與弟子遊學中的故事

玄關牆壁的畫，原出自一位朝鮮藝術家，太陽、雲、水、岩石、山脈、松樹、竹子、真菌,龜、鶴和鹿，在亞洲文化里被認為都是長壽的象徵，色調濃厚，筆觸精緻，與粗糙質樸的手工陶罐相組合，我們償試用亞洲多元素文化融合，塑造帶有情感溫度的居住空間。

清涼山居位於西安市區一個公園內，疊墅園林景觀清雅宜人，一呼一吸，一吐一納間亦可感受到自然的韻律，「回到大自然，回到生活本身，發現無所不在的美，就是生活美學的起點「。

我們將從「起點「開始，將自然大美引入生活，尋找生活的本質，同時將禪意美學匯入其中，在自然詩意，清凈恬淡中感受到人生的哲學與審美趣味。

在東南亞文化中對佛的情感不僅僅是信仰，無論是現世安穩或是戰亂流年，那一抹微笑就是希望與力量。蔣勛在《吳哥之美》所寫到的戰亂中的人們，佛與他們的意義，就是那一抹安詳的微笑給予他們活著的勇氣。

「一切的表情一一成為過去，彷彿從污泥的池沼中升起一朵蓮花，那微笑成為城市高處唯一的表情，包容愛恨，超越生死，通過漫長歲月，把微笑傳遞給後世」。

客餐廳相連的坡屋頂設計，鋪以質樸的編製牆紙，給人置身度假的輕鬆舒適感，餐廳的陳設延續了隱逸的自然美學，樹林里搬回來的樹墩，稍加雕琢，配上一塊通透的玻璃便是一張桌，粗獷的麻。

花瓶里隨意的樹枝，配以精巧的餐具及雕塑，這便是我們心中不受約束的度假和自然美學形式。

茶文化發源於中國，而將禪茶集大成者的確是日本的茶道，念經坐禪是修行，茶道亦然，茶道集禪，建築，室內，花道，烹飪等各種學科為一體。

之前讀日本茶道宗師「千利修」的傳記，畢生對茶道和對美的追求已然是一種執念，最終死於權勢與嫉妒的劍，卻終不悔對美的追求。這一室的清雅與茶香，便是我們對禪茶的追求和對自然妙趣生活的期寄。

這個別具一格的玄關櫃讓人有點小興奮，精緻筆觸，將王者的靈氣和悠閑慵懶的狀態表達的淋漓盡致，我們既可以感知力量，也沒失去度假的態度。

整個主卧的設計清雅而朦朧，沒有跳躍的色彩，只有舒適的灰，隱逸的青，床背後的山水畫既精緻又縹緲，似有形卻無形，營造出一個休閑舒適的禪意美學空間。

「有月無雲枯無味」，比起萬里無雲天空下的滿月，層雲掩映下的幽靜之月更惹人憐愛。這亦是一份禪意，也是亞洲文化對含蓄美的青睞。

都市殘缺清寂的感覺，在這裡找到了，素凈的白，振翅的仙鶴，讓我想起《紅樓夢》「寒塘渡鶴影」的詩句來，這樣優雅的場景或許能勾起住客片刻的詩意和情感吧？

不算大的地下室，純凈的白麻，水墨般的案幾，藤的圓潤，每一個物料，都是用心組織的畫面，舒適成為空間唯一的語言。

「結廬在人境，而無車馬喧，問君何能爾，心遠地自偏」

若身在世外桃源，心卻雜亂，亦不能自得，內心的平靜才能感悟到生活的大美，美，不拘於任何形式或符號，這便是一種禪意，更是一種生活的態度，我們逃離不了都市，卻可以用心塑造屬於我們心靈深處的世外桃源。

項目名稱：西安·榮禾清涼山居疊墅

項目地址：中國西安

項目面積：407平方米

設計機構：SCD（香港）鄭樹芬設計事務所

主案設計：鄭樹芬（Simon Chong） 徐聖凱（Canyon）

軟裝設計：杜恆（Amy Du） 丁靜（Circe Ding）

主要材料：

進口牆紙，大理石，手工編織藤、定製鐵藝通花、木地板等

完成時間：2017年6月

項目攝影：張麒麟

本文供稿單位

SCD（香港）鄭樹芬設計事務所

歡迎投稿

後台輸入: "投稿"了解詳情

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！