徐辛：導演是完全獨立的，拒絕來自任何方面的電影審查
當影片《戰狼2》以其肉搏、拼武器的方式獨佔影院之際，那些真正代表中國藝術水準的影片卻被迫在地下放映，**卻無法接受他們所呈現得一個真實的中國，這是何等的悲哀！可在這樣的情況下，仍然有著一些電影導演為著獨立、自由的電影而勇敢地去呈現。如果沒有這些電影導演的堅守，中國電影將沒有未來，中國社會將更為虛假！拍攝紀錄片《克拉瑪依》而出名的徐辛並是這些電影導演當中的一員。
影片《道路》
紀錄片創作的可能性比劇情片更大
記者：你的新紀錄片《道路》入圍了法國真實電影節的國際競賽單元，什麼契機讓你拍了《道路》？
徐辛：當時南京渡江紀念館請我幫助拍攝當年渡江戰役老戰士的資料，拍到杭州遇到這個老先生，感覺他對人生和戰爭的反思特別有意思，很像中國的道家，然後就開始單獨給他拍紀錄片，把其他工作推掉了；後來我覺得這個電影需要噪音，就找到個實驗音樂家專門做一些，所以這個片子實際上是我們共同完成的。
記者：以你十多年做紀錄片的經驗看，你做紀錄片有哪些新的理念，或者追求？
徐辛：《道路》我是做了一個嘗試，我想把它做得特別的主觀，包括整個鏡頭的處理，機位都是預設好，甚至有些鏡頭，比如說他在樓下打太極拳都是擺拍的。但是他平時的生活也確實是這樣，而且那天老先生從樓上走下來，還跟我打了個招呼，這個感覺其實特別好，因為拍片的人一看就知道，再把拍攝者隱掉就顯得刻意了。
因為我是學繪畫出身，最早對我影響最深的就是梵高的《渴望生活》。梵高的畫就是更主觀，更有個人的情感，我繼續拍的話，會走向更主觀，或者說更實際。我們以前討論很多的問題就是紀錄片的主客觀性，以前認為紀錄片是客觀的、旁觀者的、不參與的，但是我拍了這麼多年下來，發現這是不可能的。當你把攝像機拿起來的時候，更不要說後期的剪輯，只要拿起機器準備拍的時候，這個人就是很主觀的；想拍什麼，不想拍什麼，這個電影就是很主觀的。
記者：你覺得紀錄片在某種程度上是劇情片？
徐辛：不是，和劇情片不一樣，紀錄片本來就是有很多種的可能性，它的可能性甚至於超過劇情片。其實紀錄片從藝術的角度，或者是從創作的形式角度，它延長的空間是巨大的。就像有一個法國人看了《道路》後，說他感覺很像一幅中國畫，一個大的背景環境，前面一個很小的人物。我一直在想用這種東方的非常靜默的語言去處理片子，正好跟這個老人的人生和他講話的狀態也是很吻合的。
記者：你在整個拍攝過程中跟被拍攝者交往，你覺得他會變嗎？
徐辛：會，首先我不會預想這個人是什麼樣的，但是人會從第一次遇見你到之後，對待你的態度和情緒、方式都會有變化，我會把這個過程留下來，這個就是電影的「時間」。所以我在《道路》裡面放一些空鏡，其實那個時候我是需要觀眾去想一想，停一下。
導演徐辛part02
導演是完全獨立的，我拒絕來自任何方面的電影審查
記者：你在微博上曬《黃牛田電影宣言》，第一條就是「拒絕來自任何方面的電影審查」，「黃牛田電影小組」最開始是怎樣組建的？
徐辛：「黃牛田電影小組」除了朱日坤、王我和我，當時還有趙大勇、黃文海，還有一些後來可能參與商業電影的退出了。像老朱朱日坤他現在是我的製片人，當時他也是中國做獨立電影放映最早的人之一，我從2000年開始拍片，大概拍了三四年，他聽說南京有一個人在拍紀錄片，然後他就一個人背著一個背包跑到南京，那是我第一次跟他見面，我一看，瘦瘦的，聊了一下想法，可能有一些共同的東西，後來就願意在一起為紀錄片做一些工作。
然後好幾年前我們去深圳，他們組織放我的《火把劇團》，大家一起到老朱的老家廣東惠州去玩，大家都是做紀錄片的，就想成立一個小組，因為當地的地名就叫黃牛田，我說這個挺有意思，不如就叫黃牛田，像老黃牛一樣，有點像當年法國新浪潮的感覺，就成立了這麼一個電影小組。當時草擬了一個《黃牛田電影宣言》，最重要的一條就是拒絕審查，導演完全是個人的，完全是獨立的。
記者：這麼說你是完全不希望進院線了？
徐辛：我當然非常希望進院線，主要我是不願意經過審查。
記者：即使說讓你刪掉一點，可以有更大的宣傳力度？
徐辛：徐辛：我不願意做，沒有更大的宣傳力度，我不考慮這個。從我個人來講，我覺得拍紀錄片更多的像一個個人的寫作。我不是學電影出身，我對電影不了解，不懂，我感覺它更像是個人寫作或者個人書畫。
影片《道路》劇照
part03把紀錄片拍得像劇情片一樣好看是值得懷疑的
記者：你會給被拍攝者提供物質幫助嗎？
徐辛：《火把劇團》里的李保亭前陣子打電話給我，說我當年借了你400多塊錢要還，我說什麼400塊錢不40塊錢的，算了吧。有些可能是救急，我現在沒有碰到過一個說「你給錢我才讓你拍」，如果碰到這樣的人，我就不拍了。
記者：為什麼會說徐童的紀錄片有契約關係？
徐辛：對，我認為那裡肯定有一種契約關係，契約關係不一定是物質方面的，只是他和被拍攝者談好的一種條件，具體究竟是什麼，只有導演自己知道。我也覺得他的紀錄片是很好的，但是我不會這樣做。
可能有人說徐童的片子很有意思，可能有表演成分，但是所有的紀錄片都有表演的成分，包括我現在接受採訪也有，我在攝像機旁邊和我們坐在邊上喝咖啡，講話方式不可能一樣，這沒有辦法控制，只是盡量的做到真實、誠實吧。但是王超導演有句話我特別同意--「把紀錄片拍的像劇情片，拍的很有戲劇性、很好看，是值得懷疑的。」
記者：林鑫（紀錄片導演）說「電影是一種信仰，在泣訴」，你為什麼也反對呢？
徐辛：電影就是電影嘛，那如果這樣說，生活本身就是一種信仰，有必要這樣講嗎？高行健講過，「寫作就是作家一個非常個人化的表達」，電影一樣，可能紀錄片更是，很多東西都可以一個人完成。
電影《小武》
part04賈樟柯的《小武》是中國最好的電影媒體的洗腦是無形的
記者：哪些導演或者電影對你影響比較大？
徐辛：我一開始做紀錄片的時候國內有一段「DV熱」，其實上世紀90年代就開始了，可是我2000年才接觸到，那時候我一個同學是北京電影學院的研究生，我讓他給我介紹一些電影，他就拿了朱傳明的《北京彈匠》，我到現在印象最深，當時屬於國內炙手可熱的。後來又看了安東尼奧尼的《中國》，懷斯曼的《動物園》，王兵的《鐵西區》、《和鳳鳴》等等。
劇情片還有像賈樟柯的《小武》，我覺得中國電影里，《小武》可能是最好的電影。我那個時候來北京，北大門口有賣光碟的，就是VCD的刻錄電影，後來才知道老朱也在那賣碟，我當時一下買了1000多塊錢的。
記者：你為什麼倡導不看電視？
徐辛：我家裡10多年沒有閉路電視，沒有電視信號，老人偶爾會看一下，但是我建議他們不要看。我覺得電視的洗腦是無形的，就是你根本不知不覺地被吸引，打開電視任何台，任何頻道，任何一個鏡頭，包括廣告，我都認為會對你有影響。
記者：你不覺得你在這世界生活也會被無形地洗腦嗎？
徐辛：這我沒辦法，我從小就一直被洗腦。
記者：你覺得「獨立」最重要的意義是什麼？
徐辛：有一天開討論會，栗憲庭老師講了一句話我覺得挺好的--「每個人都是被塑造的，真正的獨立是非常難的。」我有時開玩笑說「你才獨立呢，你全家都獨立」，因為我不往獨立走，就是自由的紀錄片方面，但是這個自由我認為還是有限的，當然我們盡量努力吧。
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