那些年，有這麼多女神走進我們的歲月中
曾經，徐克要拍《林青霞》傳。
但有傳因徐克放出這個消息，讓林青霞備受媒體騷擾，最後林青霞決定擱淺這個計劃。
對於林青霞，徐克說：
(拍林青霞傳)這也是記錄一個年代的感覺，20多年來，每一天都有不同的事情發生，看看過去，就覺得很感動。我想把那個年代的東西記錄下來，它一定很感人。
有人說，林青霞是真正的大明星。
我曾經看過一個報道，裡面說道，林青霞即使在家裡，有朋友到訪，她也要做好裝扮才開門。
1972年，在台北逛街的林青霞，被星探發掘，那年她18歲。
挖到林青霞這種的，絕對可以說是星探撞大運了。
可以說，林青霞是最早一代的瓊瑤女郎，和瓊瑤合作多年，她接連主演了包括《窗外》，《我是一片雲》，《月朦朧鳥朦朧》在內的十多部瓊瑤電影。
電影中的她，清新，文藝，無雜質。
在台灣影壇，她與林鳳嬌，秦漢、秦祥林被並稱為「二秦二林」。
之所以說林青霞是N年難得一遇，就在於林青霞身上的特質，可以讓她在任何時候，都勝任不同的角色。
1983年，徐克的《新蜀山劍俠》，這應該是比較早的一批仙俠片之一了，在中，林青霞的美是那麼清麗脫俗。
《滾滾紅塵》中的她，可以愛得那麼肝腸寸斷；
《暗戀桃花源》中，那出《暗戀》的戲中戲，她可以用著一個脫俗的角色名字—雲之凡，來擔上一段感人肺腑的卻歷經半生的戰亂之戀；
在成龍的《警察故事》中，林青霞可以是那個少有成為花瓶的龍女郎；
周星馳的《神龍教》中，她扮演的神龍教教主，那一場在戶外，她叫著韋小寶的戲，不僅不違和，反而增添了一絲令人心蕩；
《白髮魔女傳》，可化為梁羽生筆下那個受盡委屈，對卓一航因愛卻最終成恨，一夜之間紅顏白髮的練霓裳。
林夕為這部電影寫的《紅顏白髮》歌詞，是這麼寫的：
紅顏白髮 更覺璀璨
但在王家衛的《重慶森林》中，林青霞還可以是那個帶著貴氣的，混跡於重慶大廈這個魚龍混雜之地的女殺手，身上卻又帶著一份神秘。
做到這個份上，已經是一個女演員能做到的超級水準了。
但從林青霞身上，卻能將角色塑造到極致。
和徐克的幾次合作，她還能演繹那種中性氣質的女性形象。
這幾個角色，帶著英氣，恰到好處。
多一分則過，少一分則缺。
徐克的《刀馬旦》中，是一個愛國人士。
這麼漂亮的一個女人，剪了短髮，換上中性裝，英氣襲人。
但卸下那身中性裝後，身上卻散發著一股獨特的女人味。
看看和鍾楚紅，葉倩文同框的她，三個女人的氣質截然不同，各有各精彩。
《新龍門客棧》中的邱莫言，又是一個截然不同的俠女形象。
不同於張曼玉扮演的金鑲玉般風騷潑辣卻又精於算計，邱莫言隱得很深，甚至不擅於表達。
這一份隱，最終也隨著她一起，消失於這片大漠之中。
多年後，在淹沒她的那個地方，還會留下人的足跡，這大漠，不管懂不懂得面對，總有人來來去去。
但是，林青霞中性最為極致的形象，當屬經典的《東方不敗》，又出自徐克。
在江湖中，她是江湖人口中的大魔頭。
但從令狐沖的角度來看，卻又是一個性情中人。
她可以和令狐沖兩人對飲一壺酒，豪情萬丈。
卻也能和令狐沖一起，卻也能將皇圖霸業暫時拋在一邊，只求痛快，不理江湖紛爭：
天下風雲出我輩，一入江湖歲月催；皇圖霸業談笑中，不勝人生一場醉。
醉過之後，她還是東方不敗。
也因為她是徐克鏡頭下的東方不敗，所以在最後發現令狐沖負了她之後，獨自一人墮入黑木崖。
江湖上，少了一個東方不敗，卻多了一個傳說。
多年後的風雲再起，這傳說卻成為東方不敗當年未了的餘孽。
對於林青霞的美，徐克說：
她的美」是可以延伸的「「可以出色到令你認為反派也吸引人」。
瓊瑤說：
沒有遇到過第二個可以和青霞媲美的女子。
張叔平說：
因為那份氣質，林青霞到老也會很美麗。
經過時間的驗證，他們都說對了。
今天想聊的，是那個時代的女神們。
那個屬於港片黃金時期的年代，怎麼會女神一拉一大把。
像朱茵，那個紫霞仙子早已成為經典，山洞中那一眨眼，卻傳神了20多年。
還有一些可能現在已經被人淡忘，甚至是也沒有太當紅過的女星，卻由於幾個好角色，也讓我至今還記得。
比如這位朱寶意，可能大家基本不熟悉。
看看她的照片，有沒有點印象？
其實有她出現的電影，她基本不是第一女主角。
但是她的樣子，我總是覺得很漂亮，還是帶有一種氣質。
早一點的《龍的心》裡面，她扮演成龍的女友。
可能這兩個角色您相對熟悉一點。
《胭脂扣》里，萬梓良那個潑辣的女友。
這是一個外剛內柔的角色。
知道了如花的悲慘身世，她反而是最熱心幫助如花在陽間找十二少的。
甚至，因為十二少給如花帶來的感傷，她卻也有著多多少少的感同身受。
另一個就是《英雄本色》中，張國榮的女朋友。
雖然戲份不多，但是張國榮最後一場戲裡，張國榮在路上的電話亭給朱寶意電話。
電話那頭，她笑著，盼著他回來；但電話的另一個，卻是受傷的他，最後一次聽到她的聲音。
因為朱寶意，在吳宇森這部純男人片中，她卻多少帶來了一絲柔情。
如今，好像很容易就會有男神女神。
當然其中確實有好的女演員，但我總感覺沒有那麼多。
暴露年齡，總感覺女神，還是那個年代的多。
不可能說全，小丑列舉幾個，您看看。
--胡慧中
這也是比較遙遠的一個名字了。
20歲的她，出演了《歡顏》。
這部電影，讓她一夜成名。
其中胡慧中穿著白衣，抱著吉他在台上唱歌的畫面，銘刻於許多人的心裡。
這部電影，讓當時還是一名大學生的她，一夜成名。
她說道《歡顏》時，坦言：
那時我不懂電影，只是很愛電影，很巧的是，《歡顏》中的那個角色的個性很像我，我覺得慚愧的是，我沒有演技，就是在演我自己。
那張臉，就是有股文藝范。
片中的胡慧中，彈著吉他唱著《橄欖樹》，也讓這首由三毛作詞的民謠，迅速流行起來。
歌詞多文藝：不要問我從哪裡來，我的故鄉在遠方。
從文藝片起家的胡慧中，後來卻走上了打女的路子。
1985年，憑藉《霸王花》，胡慧中成功轉型為武打女星。
轉型打女後，胡慧中一發不可收拾，甚至後面都一直走著這個路子。
吳京的第一部作品《功夫小子闖情關》，胡慧中扮演他那會功夫的媽媽。
李連杰的《方世玉》裡面，胡慧中扮演雷老虎的老婆。
而在拍《獵魔群英》之時，還發生了嚴重意外。
在一場爆破戲中，由於失誤，爆破師按下爆炸時，主演之一的胡慧中還沒跳下來。
結果，猛烈的火藥，讓當時跳到半空的胡慧中和李賽鳳燒成一團。
胡慧中更是嚴重燒傷。
也因此，胡慧中差點退出影壇。
而本片也在片尾打上字幕：
由於爆炸鏡頭用藥過猛，烈焰焚身，胡慧中李賽鳳被嚴重燒傷。本公司同仁驚痛之餘，向胡慧中小姐、李賽鳳小姐、呂良偉先生致以深深的歉意。
當年，在胡慧中的動作片轉型作《霸王花》中，惠英紅做胡慧中的女配，多年後，胡慧中隱退了，而惠英紅卻越來越戲骨，甚至還獲得影后。
這是後話，不多說了。
--周慧敏
那個年代，被冠上玉女掌門人頭銜的，我印象中就只有周慧敏。
90年代中期，周慧敏紅透了半邊天，市場上，她的海報永遠是掛在海報店前列的，很多男生的抽屜，衣櫃或房裡，都貼著周慧敏的照片，簡報。
而且，她的形象是很清純的那種。
周慧敏也是唱歌演戲多棲發展，其實周慧敏的唱功還可以。
有一次，我看一個台灣綜藝節目，要讓歌手帶上耳機，耳機裡面放著其它音樂，然後節目要求歌手在耳機干擾下唱自己的歌。
那一次，周慧敏唱得很好，基本沒有聽到跑調，到後來，連主持人張小燕都對還在唱歌的她豎起了大拇指。
周慧敏電影方面其實代表作不多，但是《大時代》中的小猶太，絕對讓人印象深刻。
做為一個「玉女」，她演了一個小氣又市井的鄰居形象，但是卻讓人討厭不起來，反而讓人覺得很可愛。
而且，在劇中，她也沒有郭藹明的角色那般，有知識，有心思，有背景。
是個很單純的人物。
漂亮卻不妖艷，原來漂亮也可以很簡單，當年的周慧敏，就這樣悄然對於大眾的審美觀念做出了一定的改變。
--邱淑貞
這個火辣了，相信是很多看過黃金時期港片的朋友心中一個無法繞過去的女神。
邱淑貞曾經是王晶的繆斯，但卻沒有被商業的王晶給拍濫。
在王晶的鏡頭下，邱淑貞即使是秀身材和性感，也是艷而不俗。
邱淑貞確實長得漂亮，而且身材也很火辣。
即使她拍過分級為III的電影，卻也從未盡露。
她性感，卻不低俗，而且氣質一流，和一些為了脫而脫的艷星比起來，是有很大區別的。
邱淑貞的演技很不賴，只不過有可能都被身材給蓋過去了。
《雷洛傳》中，她就能演好雷洛的初戀女友。
再見雷洛時，她身著一身樸素裝束。
得知雷洛已結婚之時，她跪在正室面前，誠懇地請求正室的原諒，並告知對方，自己回來不是為了破壞他們家庭。
這樣一個角色，深明大義，邱淑貞拿捏得很到位。
所以到最後，邱淑貞臨終前，劉德華和郭富城扮演的父子送她最後一程的戲，感動了我。
一眾喜劇片中，邱淑貞也能演出頗有存在感的角色。
《鹿鼎記》中，是刁蠻又喜歡SM的建寧公主；
《超級學校霸王》中，是任性的妹妹，甚至還主動色誘劉德華；
《新少林五祖》中，則是愛錢如命的紅豆。
我印象最深的，還是邱淑貞扮演的小昭。
儘管電影版的《倚天屠龍記》，王晶做了不少修改，但是小昭這個人物形象，還是保留得相對貼近原著。
片中的小昭，跟著李連杰，一口一個公子，什麼都為著公子著想，在公子不在的時候，她也能扛起重任，憑一己之力保護明教一眾人。
以至於那場戲中，小昭要再接對手一招，本來這一下必然香消玉隕，卻沒想到反而是對手被打飛了，鏡頭一轉，張無忌回來了，並在她背後伸出援手。
這場戲，還是挺燃的。
金庸小說裡面，最適合做老婆的我覺得是小昭，而經由邱淑貞演繹後，我覺得這個角色就是邱淑貞了。
是了，邱淑貞的演技，已經讓她獲得一次香港電影金像獎最佳女配，3次女主提名。
--鍾楚紅
鍾楚紅從影時間不長，1980年踏入影壇，到1994年正式息影，只有短短14年(實際上，她最後一年拍電影是1991年)。
但這十四年間，卻為影壇留下了一個被稱為「紅姑」的傳說。
以及三獲金馬，三獲金像獎提名，卻未獲獎的遺憾。
鍾楚紅當年參加港姐由於現場失誤，被評為第四名，但卻被評為歷代港姐中「最美艷港姐」。
但在賽後，她去無線試鏡又失敗。
但卻由於劉松仁的賞識，引薦了鍾楚紅和自己參演杜琪峰的《碧水寒山奪命金》。
後來的鐘楚紅，和當時一眾香港電影界大腕都有過合作。
包括成龍都說：鍾楚紅就像一隻美麗的孔雀。
在這其中，合作最多的，應該就是周潤發了。
許鞍華的《胡越的故事》中，她是一名越南少女，也是這部戲，讓鍾楚紅獲得了影壇的關注，也因為這部戲，成為她和周潤發成為銀幕情侶的開始。
徐克的《刀馬旦》中，林青霞是一種英氣，而鍾楚紅則是嫵媚。
鍾楚紅的嫵媚，帶著一種市井氣。
也因為這樣一部特別的三個女人一台的戲，使得徐克這部片子在當年獲得了一千七百多萬的票房。
但最為讓人津津樂道的另外兩個鍾楚紅角色，也還是和周潤發合作的。
一個是吳宇森導演的那部《縱橫四海》中的紅豆，這個角色，可愛率真，而且聰明卻又不做作。
估計這也是一個少有的能和兩個互為好友兼拍檔的男人都談戀愛，但卻不讓人討厭還能有好結果的女子形象吧。
另一個更是讓鍾楚紅獲得了金像，金馬最佳女主提名，並獲得亞太影展最佳女主角獎—《秋天的童話》裡面的李琪。
這部片子之所以經典，就在於它塑造了兩個在異國他鄉的男女間的感情，這種感情不是一下子迸發的，而是漸進式地磨合。
鍾楚紅的李琪是個有著高學歷的女孩，而周潤發的船頭尺卻是一個在唐人街打工的人物，兩人的生活，背景，習慣都有著截然相反的對立。
也因為這樣的背景設定，才讓整個故事的發展有了不同的戲劇性效果。
觀眾可以看到，周潤發和鍾楚紅都在潛移默化地改變自己。
一個是有著高等教育的女人，一個是滿口髒話的俗人，本來咋一看，兩人走在一起壓根就是不可能的。
況且，同在異國他鄉的兩人，本來生活就是苦中作樂。
但是，在張婉婷的鏡頭下，這兩個對立的元素，卻慢慢地在產生感動，其實這種感情我覺得並不是很濃烈的，但卻能泛上觀影者的心。
而結尾，也像一個童話般：
多年後，在曾經相遇的海灘，鍾楚紅和周潤發相遇了。
那時候，周潤發已開了一家餐館，就為了紀念兩人的那段過往。
而結束的時候，是周潤發微笑著向鍾楚紅打招呼，並做出一個邀請的手勢。
這部沒有出現「我愛你」，「我喜歡你」這類台詞的愛情片，就此成為了香港愛情片的經典之作。
而就像片中，鍾楚紅優雅地遇到周潤發，然後從片子中離開觀眾般，她，也已經優雅地退出影壇。
只是，大家依然想念那些年的紅姑。
--關之琳
因為小時候追星的偶像是劉德華，而關之琳和劉德華合作很多，於是，她也成了我曾經的女神之一。
甚至，關之琳出唱片，劉德華助陣和她合唱了那首《相約到永久》，好聽。
關之琳的演技還是不錯的，但不知道為什麼，總是被人當成花瓶。
大部分電影中，關之琳都是那個被男性角色保護的形象。
即使是《東方不敗》中的任盈盈，我感覺也少了小說中那種魔頭之女的感覺，不過也可能是因為林青霞太過搶眼吧。
關之琳和李連杰的合作也不少，現在講到關之琳的角色，其實我印象不深了，能立馬反應起來的，就是《黃飛鴻》系列中的十三姨。
這個角色真被她演的不可替代了，以致於她之後的十三姨，都要被拿來和她作比較。
這個十三姨是個比較特別的角色，喝的是洋墨水，愛的卻是一個傳統的中國男人。
在愛情上，她卻是以西方那套愛情觀來對待黃飛鴻的。
也因為這樣一個角色上的矛盾性反差，反而襯托出十三姨這個角色的特別。
一個經常穿著洋服，使用西方相機的中國女人形象，在片中的那個時代中，在中國人裡面顯得多少有點格格不入，但卻從某種程度上，也代表了一種時代中的進步形象。
而徐克為她設計的一些幽默橋段，比如看著接著燈光，在牆上用手影來愛撫黃飛鴻(好像這麼表達有點怪怪的)，黃飛鴻教她武功，她卻盯著黃飛鴻想入非非(又有點怪怪的)，反而為這個角色增添了一些亮點。
恩，不管她的傳聞，她的生活是怎麼樣，反正，銀幕上的她，是美麗的，所以，我的女神之一，有她。
--張敏
在諸多周星馳電影中，張敏就是一個常用的班底。
《武狀元蘇乞兒》中，讓周星馳「為女生，為女亡，為女上京考狀元郎」的如霜，就讓人印象深刻。
張敏也能演出綺夢這種夢中情人的形象。
《鹿鼎記》中，假太后被張敏演來，其實我感覺沒有那麼陰險，反而又是最後那句「韋小寶，我會回來找你的」讓人覺得這人真厲害。
而張敏的銀幕形象，倒也不是走花瓶那種。
《倚天屠龍記》中，雖然這個版本的趙敏和我想像中的趙敏在形象上有些出入，但是張敏演來那種帶著邪氣的角色，卻也別有韻味。
尤其在最後，趙敏離去之前還回頭對李連杰說道：「張無忌，我一定會回來找你的。」，那一下給她的鏡頭，卻是恰到好處地勾出這種略邪的形象。
前段時間，看到有報道說張敏，多年後還保持得很好什麼的。
她的作品及讓人熟悉的作品都不少，不過，退出影壇也太早。
不管怎樣，她，也是港片黃金時期裡面，一個重要的女演員。
--萬綺雯
本來那一代女神裡面，一般是有李嘉欣的。
不過我對李嘉欣感覺不大，要說美貌，我個人反而更喜歡萬綺雯。
又是一個熟悉但不算大紅大紫的女演員。
主要以電視為主。
那部香港經典殭屍電視劇《我和殭屍有個約會》中，就是萬綺雯挑大樑。
馬小玲這個角色，一改殭屍片中的正派高手都是高大全的形象，她愛錢，有功力，卻又在關鍵時刻罩得住。
雖然這套劇是向林正英的殭屍片致敬，但是萬綺雯這個角色，卻不古板，相反很時尚，調皮可愛又霸道。
也因為該劇，她獲得當年亞視最佳女主角，而亞視趁熱打鐵，後面又接著推出了幾套續集。
當時萬綺雯進入演藝圈，只是為了一張機票。
在婚紗店工作的她，做模特拍了很多婚紗照，而當時選亞姐的工作人員看到了，就想找她簽約參加比賽。由於媽媽告訴她如果參加了可以坐飛機去希臘，自小就想坐飛機旅遊的她，簽約了。
後來萬綺雯出演了亞視很多劇集，而且質量都不錯。
小時候那部《勝者為王》系列，這套劇可能現在有的朋友都不知道，但當時是少有的講賭的電視劇。
主演陳庭威，也曾是亞視的王牌演員之一，不過後面漸漸就沒有消息了。
故事內容我記不清楚了，不過萬綺雯在其中的角色張嘉慧，我記得她出場沒多久，就直接沖著陳庭威衝過來，然後給他兩拳。
這個故事也蠻武俠的，主角石志康是菜販的兒子，母親好賭，他卻沒有興趣，可偏偏最終，他成為賭王。
而萬綺雯演的這個角色，也是從菜市場開始，陪著石志康一步步走向巔峰。
另外一個角色就是甄子丹版《精武門》中的日本女人武田由美。
這部《精武門》我看過2,3遍，而其中萬綺雯的角色就比較女人了，沒有那麼多的俏皮，反而是多了一些哀傷在其中。
一個日本女人，在日本家世下，在那個抗戰時期，和陳真的一段情，註定沒有好的結果。
但這套劇中，女性角色除了陳真的妹妹外，她給我印象最深了。
迄今還記得拉著黃包車的陳真，和她坐在路邊，兩人吃著一包栗子的場景。
那個側面真是美呆了。
--梅艷芳
她被稱為香港的女兒，她去世時只有40歲，但在圈裡卻有著極好的人緣，收了不少徒弟。
她走後，這些徒弟比如許志安，草蜢，何韻詩等人，有時候還把「師傅教過我。。。」這樣的話掛在嘴邊。
她是香港演藝人協會的創辦人之一及首位女會
長 ，唱片銷量更是屢破新高，留下的經典歌曲一把。
98年，不到30歲的她，獲得香港樂壇最高榮譽「金針獎」。2009年經「世界紀錄協會」評定，以全球個人演唱會總計292場當選「全球華人個人演唱會最多女歌手」。
早期的她，憑藉《妖女》，《壞女孩》樹立了早期前衛叛逆的形象，而隨後又憑藉《烈焰紅唇》等樹立前衛女性形象，再後來，又有《女人花》這類歌曲再次轉型，可以說，有著百變天后之稱的她，一直走在時代的前列。
其實，梅艷芳的長相併不能用非常漂亮，玉女這類詞來形容，但是卻真實，她身上有種自然而然的氣場，能散發出她的個人魅力。
演戲，她也能勝任多種不同的角色。
和張國榮合作的經典《胭脂扣》，就把那個痴情到在下面等了十二少半個多世紀的女鬼如花，演的絲絲入扣。
依然忘不了那曲《胭脂扣》：負情是你的名字，錯付千般相思。
也因為本片，她拿下了金像獎、金馬獎、金龍獎和亞太影展四料影后。
演喜劇，她能演《醉拳2》中，成龍的小媽，這個小媽很有意思，老公責怪兒子的時候，她出來擋駕；老公不讓兒子打架，她偏偏深明大義地告訴兒子：該出手時就出手。
《九一神鵰俠侶》中，她就能演那個讓劉德華和鍾鎮濤都愛的死去活來，甚至劉德華還為了她，千里迢迢連命都不要去尋找的那個「姑姑」。
梅艷芳好的角色實在很多，像《川島芳子》中，她出演了這個歷史上頗受爭議的人物，一個身世坎坷，用美色和手段達到目的的間諜。
《鍾無艷》中，她甚至反串男人，扮起了齊宣王。
梅艷芳去世後，羅大佑在一次演唱會中，說道：「梅艷芳在我心裡，就代表一個女藝人做到生命最後一刻的代表。」
這個女人的一生，芳華絕代。
--張曼玉
吳彥祖拍《全城熱戀》的時候，和客串的張曼玉有一段對手戲。
吳彥祖形容：看到偶像在面前，緊張得很。
那一年的《阮玲玉》，有一段戲中戲，是關錦鵬等人在討論阮玲玉的生平，說道阮玲玉早期都演一些無關重要的角色時，張曼玉接了一句：那豈不是跟我一樣，剛開始都是做花瓶？
恩，確實，剛開始的時候，她就是花瓶。
在成龍的《A計劃》系列中，她是遇到危險負責尖叫的那個；
而成龍的《警察故事》系列，她還是負責尖叫的那個。
1983年出道的她，一直到1989年的《旺角卡門》，才有更多人去關注她的演技。
那個表妹，在離開劉德華家的時候，還要偷偷藏起一隻杯子，並告訴劉德華，是為你藏的。
但是，從那以後，張曼玉在電影上的成就驚人。
《滾滾紅塵》，做為配角，自立自強的月鳳使她獲得了金馬獎最佳女配，以及金像獎最佳女配提名。
後來《阿飛正傳》中的蘇麗珍，更是成為張曼玉後來在王家衛電影中的角色代名詞，連《花樣年華》的角色，她用的依然是蘇麗珍。
那一部讓張曼玉成為首位在歐洲三大電影節中獲最佳女演員的華人演員的《阮玲玉》(柏林電影節)，講述了中國無聲電影時期傳奇女星阮玲玉的一聲，電影採用半紀錄片的形式。
在片中，還插入了當年阮玲玉主演電影的片段，然後再由張曼玉演一遍，達到對比效果。
那演技，沒得說。
張曼玉的經典角色實在很多，無法一一列舉。
《新龍門客棧》中，那個風騷的老闆娘金鑲玉，整個情緒，行為動作都是外放的，甚至還有一絲放蕩，和阮玲玉這種內斂的角色對比起來，張曼玉拿捏得恰到好處，完全成為這部優秀武俠片的一個突出亮點。
但到了《甜蜜蜜》，那個到香港賺生活的李翹，又是一個那麼堅強的女性，她那麼清醒，什麼時候都在提醒著黎小軍：什麼該做，什麼不該做。
印象太深了，這句台詞：「黎小軍同志，你來香港不是為了我，我來香港也不是為了你。」
這個2007年被《紐約時報》評為「2006年度世界影壇22位偉大表演者」的張曼玉，她的演技，我看到一條網友評論，我挺喜歡：
阮服毒自殺前，跪在熟睡的唐季珊面前，問：「季珊，你愛不愛我？」 我忘記你是張曼玉。
--王祖賢
最後這位，是王祖賢。
如果說香港女演員的古裝扮相，最美的，在我心中，王祖賢絕對是第一。
徐克的《青蛇》中，經歷幾次選角後，最後白素貞這個角色落到了王祖賢手上，徐克選定她的理由是：她古典又顛覆傳統的美。
在徐克眼中，王祖賢的五官就有如古畫中的仕女。
結果證明，這個角色選對了，因為王祖賢和張曼玉的搭檔，才有了這部讓人回味無窮的經典。
在華語影壇，演女鬼可以有很多種表達形式，但是要說到最美的女鬼，我心中第一人必然是王祖賢，出自《倩女幽魂》系列。
張國榮的寧采臣當然是經典，但是王祖賢的聶小倩的美，卻是後來無法超越的。
在第三集《道道道》中，王祖賢勾引梁朝偉，騙梁朝偉舌吻的片段，當時第一次看來，實在有著諸多幻想。
其實，聶小倩是王祖賢在第一集《倩女幽魂》中的角色，但是這個角色，後來成為了中國影壇奇幻電影中，不可或缺的一個經典。
當時名氣不大的王祖賢找到徐克的妻子施南生要求試鏡，但被拒絕了。
後來王祖賢親自找到徐克，試鏡時，徐克發現，王祖賢的造型幽美恰到好處。
於是，這個經典角色誕生了。
那個聶小倩，集多種氣質於一身，幽怨，哀傷，那眼神時而迸發出隱隱殺機，時而又讓人覺得憐惜不已，一頭長髮卻帶出了一股清秀脫俗的氣質。
古裝扮相中，實在不可多得。
王祖賢扮演的這些古裝美女形象，總像是不食人間煙火的仙子般，在攝影師林良忠的觀點中，王祖賢是帶著夢幻般的美；而在一個寫實狀態下，王祖賢的美很大氣，不經雕飾而渾然天成，自然純真。
最後，我想用《東方不敗之風雲再起》的幾張劇照，結束本文。
因為王祖賢的美，在這部電影中，即使是穿上中性的裝束，卻也是帶著英氣，而那眼神，卻又能勾人心魄。
開篇林青霞，結束王祖賢，又是兩人的合作，兩種不同的美的呼應，挺適合的。
想起了《風雲再起》中那首《笑紅塵》：
紅塵多可笑，痴情最無聊。
