VR藝術的亮點將在萬花筒「第一眼」呈現，作品有創新有深度

作為首屈一指的虛擬現實展覽，萬花筒（Kaleidoscope）於2015年推出，現已從VR節日轉為連接藝術家和工作室與影響力和品牌的融資平台。

聯合創始人雷內·皮內爾（René Pinnell）表示，萬花筒是在2015年還沒有一個展示VR電影和經驗的時候而創辦的，現在像Sundance和SXSW這樣的主要電影節已經接受了這個媒介的需求。

皮內爾表示，他的團隊正在努力幫助藝術家和工作室籌集昂貴的項目資金，並在新興領域建立廣泛的聯繫。

「第一眼」（First Look）是今年萬花筒將舉辦的第一場活動，將有約200位行業領袖和60位藝術家，通過激動人心的優質VR藝術和體驗來展示和見證這一媒介藝術的創新和發展。

以下是VR藝術家和工作室中的一些亮點，他們在那些有趣和令人興奮的方向上推動著VR藝術。這些亮點也將構成「第一眼」的特色。

伊麗莎·麥克尼特

伊麗莎·麥克尼特（Eliza McNitt）的作品主要集中在太空，體現在宇宙的嬉戲和神秘的性質上，她說VR賦予她傳輸觀眾的能力。

「虛擬現實是能夠讓人們漂浮在星星中的唯一途徑。」麥克尼特說。「我的作品講述關於宇宙的故事，所以我立即被吸引到虛擬現實中，因為我可以創造出這些世界，將觀眾轉移到從未到過的數千光年以前的宇宙中。」

在「第一眼」，她將展示《Pale Blue Dot》。她將其描述為「探索宇宙的歌曲」。體驗將是從太陽系邊緣到地球之間的一個偶然的旅程。「這是關於我們地球脆弱性的一次旅程，也提醒保護我們稱之為『地球『的重要性。」 麥克尼特說。

麥克尼特的作品融合了科學、社會問題和迷人的視覺效果，如她今年發行的電影《光之光》，表現了三位女宇航員進入太空的旅程。

麥克尼特認為她的成功和影響力，得益於她是一位女性導演。她說，與電影相比，VR媒介更加平衡，為女性創造藝術提供了更多的機會。

麥克尼特說：「我認為現在的虛擬現實像當年狂野的西部，每個人都有機會展示自己的才華。」

Tender Claws

由丹尼·坎尼扎羅（Danny Cannizzaro）和薩曼塔·戈爾曼（Samantha Gorman）組成的Tender Claws團隊比「第一眼」中的其他一些藝術家更像是新手。他們將展示目前接近完成的兩個VR體驗。第一個是《虛擬的虛擬現實》（Virtual Virtual Reality），這是一個三小時的敘事遊戲體驗，想像一個被替代的現實，許多人擔心虛擬現實和AI的發展將使人類被替代。在這部作品中，你作為一個角色，像大多數人一樣，被上傳到一個伺服器，你可以將你的意識與遊戲中的其他角色相結合。

戈爾曼說：「我們的願望越來越深入現實層面。在遊戲中，您開始在一個公司工作，這個公司基本上是人類所能從事的最後的工作，現實逐漸崩潰了。」

Tender Claws另一個項目的主題與前一個幾乎相反。靈感來自喬治·布希的畫作，表現喬治在浴缸中一段簡短的經歷，你戴上頭顯，成為布希，坐在浴缸畫水彩畫。

「我們在源碼中描繪了所有這些東西，這也是一個有趣的挑戰。」戈爾曼說。「我們正在努力重新創造一個沒有正確視角的空間，使它看起來彷彿您在油畫中畫畫。」

丹尼·坎尼扎羅和薩曼塔·戈爾曼都在各種媒介中創作藝術，但是在VR中創作藝術是非同尋常的。

戈爾曼說：「作為一名VR內容創作者，重要的是在空間上而不是線性地思考故事。VR需要不同的設計框架，不能將傳統的藝術哲學直接引入VR，我們認為故事必須為獨特的媒介而創作、設計，必須思考如何使它成為有道理的東西。」

Movements

在《Movements》合作的藝術家們還處於開發虛擬現實體驗的早期階段，他們正在尋求資金和角色的機會。

《Movements》在萬花筒展示的是一個10到15分鐘的體驗，允許用戶在身體和視覺上體驗和創造音樂。身體的每一個運動都會創造出一種新的可視化的聲音。

「這是一個非常有趣的經歷，」 邁克爾·卡塔拉諾（Michael Catalano）說，「這不是試圖學習一種樂器——作為樂器，它是不嚴謹的。在大多數互動體驗中，我們習慣於用我們的拇指或其他手指來進行交互，但這與您的整個身體相互作用，任何人都可以接受並嘗試探索。」

由卡塔拉諾和埃利奧特·科爾（Elliot Cole）執導的《Movements》靈感來自聲音與身體之間的聯繫以及虛擬現實本身的媒介能力。

科爾說：「所有的藝術形式都是嘗試製作某種虛擬的現實，您正在努力創作一個您相信是在您面前的真實的畫面，寫一個在您的想像中發生的故事。 VR很像電影或小說的開始階段，有一個廣闊的開放的空間等待探索。對我來說這是一個令人興奮的事情，因為這個開闊的空間。」

「第一眼「將於2017年9月20日和21日在洛杉磯舉行。

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