這部36年前的電影，才是青春片該有的樣子
今天新上的7部院線電影，相信很多人在第一時間都會選擇《蜘蛛俠》和《聲之形》，畢竟一個是漫威著名的超級英雄系列，一個打著「繼《你的名字》後又一神作」，兩個的tittle都不小。
只不過，相對於今天，最吸引米姐的卻是另一部小成本港片。
《失業生》
霍耀良執導，1981年香港首映。
主演張國榮、陳百強、鍾保羅。
幾經修復，時隔三十六年於內地重新上映。
至於為什麼選在這個時間，官方給出了三個「周年」
張國榮出道40周年
張國榮誕辰61周年
陳百強誕辰59周年
所以這是米姐選擇這部電影的原因，但卻不是唯一的原因。
故人是值得追憶與懷念，而作為載體的電影本身也很值得一看。
畢業即失業
也是這部電影所傳達給我們的一個「偽命題」。
《失業生》用一句話概括就是：三個關係要好的年輕人在高中畢業的分叉路上因為個性、價值觀等不同繼而走上截然相反的人生路。
家境貧寒的倔強榮少（張國榮）是個講義氣、有個性，但又很善良的少年。
出身貧寒，強烈的自尊心使得榮少在同學面前隱藏自己的家境，強裝富貴。
高中畢業後，迫於生計，不得不通過打掃廁所獲得小費養活自己。
熱愛音樂的富家公子家寶（陳百強），一心想去紐約攻讀音樂。
但這與父母的期許背道而馳，在與父母爭吵後，憤然出走，依靠打工積攢學費。
兩人關係破裂的轉折點出現在阿榮工作時迎面遇上家寶，出於自尊心和被人戳破的尷尬境地，阿榮獨自劃清與家寶的界限。
而後阿榮流落社會，結識了性感女客美寶，誤入黑幫恩怨，日漸墮落。
家寶則得到唱片公司賞識，即將舉辦首場音樂會，弟弟家輝（鍾保羅）也暗中支持著哥哥追逐音樂夢想。
兩人的人生軌跡似乎漸行漸遠。
最終，家寶家輝生活都步入正軌，褪去了校園的莽撞和無知，只有榮少一人活在了愛情里。
不顧勸阻與黑幫老大的女人美寶相戀，在妹妹被黑幫老大劫持時，美寶通風報信，遭到毆打，幸得警方趕到帶走了黑幫老大，妹妹和美寶獲救，最後一幕美寶告訴榮少，自己要回到美國，與榮少告別，不遠處就是家寶的音樂會現場……
其實作為一部青春片，《失業生》總能讓米姐想到達斯汀·霍夫曼的《畢業生》。
明明一個是1981年的香港，一個是1967年的美國，卻奇妙的有著異曲同工之處。
1967年的美國反叛思潮湧現，不斷衝擊社會秩序的時代，本恩作為反叛熱潮中的個體，極力掙脫出既定的社會規則，奮力反抗，最終跳出「牢籠」。
相較於本恩的不顧一切，《失業生》則要溫和得多。
80年代的香港經過了經濟快速發展時期，已經成為當時的「亞洲四小龍」之一。城市文明達到了一定的高度，人們的貧富差距開始出現擴大，榮少和家寶畢業後差異化的人生，就體現了當時尖銳的矛盾。
由於家境清貧，沒有繼續接受教育的機會，使得阿榮不得已早早踏入社會，低學歷只能依靠廉價勞動力獲得微薄收入，甚至涉入黑幫活動，逐漸墮落。
而家寶家境殷實，有足夠能力去培養子女，無論是社會能力亦或是藝術修養，這樣的家底讓他既可以獲得較高的收入又能擁有上流社會的身份地位，前途一片光明。
在兩種落差的對比下，殘酷的社會現實不言而喻。
幸虧導演給了他們人生翻盤的機會。
家寶為了音樂脫離家庭，從服務生做起，最終憑藉自身實力夢想成真，榮少經歷種種曲折後，也將開啟一段新的人生。
沒有出軌、墮胎、三角戀這些大灑狗血的劇情，還原了青春片該有的樣貌。
向你揭露殘酷現實後，還告訴你可以憑藉自己的雙手，改變命運。
打一棒子喂顆甜棗
所以「畢業即失業」這個偽命題自然不攻自破。
無論所處的階級如何，面對的社會現實如何，都不應低頭。
正如家寶的謝幕致辭所講：
「我希望每一個同學，
無論是認識的還是不認識的，
都會不斷地力求上進，
利用我們自己雙手，
去創造我們自己的世界」。
如果香港的黃金一代曾在你的青春中留下過印記，那麼這部記錄了黃金一代青春的影片，值得你去觀看。
願光影流轉，歸來仍是少年。
