書畫家李俊邑：汲古開新——書法篇

李俊邑 原名李俊義，別署不空。1964年生，原籍河北元氏縣，1986年畢業於河北師範大學，中國書法家協會會員、河北師範大學美術與設計學院外聘教授，河北省美術研究所研究員，河北省書協主席團成員、篆刻委員會副主任，龍山印社名譽社長。

俊邑的書法出於魏晉六朝及隋唐經典法帖，又非拘於某家面目，每臨古人筆意，必置一己心性於書法史的崇山峻岭。臨中求悟，悟中求道，得古人意趣於筆端，但重在會通古人之「神」，之「意」，涵養自身元氣，線條由氣而生，由氣而引，用筆，取勢，結體，章法，皆不落俗套，蕭散飄逸，率意自然，落筆即有自家姿態。或隸或楷，或行或草，皆有文氣氤氳之象。可謂之高古，且高古中又有新意。

早在上世紀九十年代，其書作即屢獲全國大獎，成為河北省獲獎最多的書家之一。「之一」者不重要，重要的是，他的「之一」是實際意義上的「唯一」。因他的書法具有濃重的個性色彩，他的每個點劃都打著李俊邑的標籤，故他的「之一」與別人的「之一」迥異，類如橘枳區別了桃李。

------節選自王正昌《刀與筆的韻律》

我於詩書畫印，皆有所涉。但就受眾而言，對我的畫印詩文，似乎微詞較少，獨於書法，入我耳者，實在是毀譽參半。譽我者，沒什麼故事可言，這裡不說也罷，但說非議者一二。

嘗有一老友，把酒對飲間對我言道：我對我兒子說，若你寫字寫成你伯伯這樣，非揍你不可！此雖友間謔語，亦足見時尚對我書風的排斥。又有一寫字有年的書協理事，平素於我尚算恭敬有加的，忽一日也是在觥籌之餘，正色道：儘管你曾多次獲全國獎，但你的風格有多少人喜歡？書法首先應該讓老百姓認識、喜歡，不能以丑為美。要學傳統，要把傳統中美的東西繼承下來。並追問我：書法的本質是什麼？說實話，天下皆知美之為美斯惡矣，藝術的東西，尤其是美醜問題，原本不需要多少交流，因為不同的層次根本無法交流，而層次彷彿者又無需交流。一旦遇到微醺之後的炎炎大言，我一般是王顧左右而言他地搪塞了之的。但這次面對他的一再質詢，我實在無奈，只好變通了我佛慈悲的句子答他：書法是什麼？我說書法，即非書法，是名書法。哈哈，且讓他似醉非醉之際，復加一頭霧水去吧。

文質之別，妍媸之分，古賢似乎並沒有為此耗費筆墨喋喋不休，大半的原因，是因為美醜的標準是由聖賢大儒們定的，一般讀書人，只有景行維賢的份。但現在讀書人實在太多了，自詡為書法家乃至以書法大家、巨匠自居者實在太多了，書法的美醜高低，怕誰說了都做不得數。寫字，讓普通百姓欣賞喜歡的所謂雅俗共賞，我又何嘗不想？但歷史上做到這一點的人，似乎不多。王羲之容或是，當時應該盛名所及，已然到了籠鵝的道士和鬻扇的老嫗；而唐代的李邕也容或是，「當時奉金帛而求邕書，前後所受鉅萬餘。」但我是做不到了，吾將如之奈何？吾將知其不可奈何而安之若命，我只能按我高興我滿意我以為高明的路子走下去了。一如我大學學政治而潛心藝術，入閫署而疏於進階一樣，其命也夫？性使之然也。

其實書法說玄也是很玄的。譬如爬山，山下人是看不到山上人所領略的風景的。而這風景的愜意，卻又教人難以言說。就像陶彭澤浮白之後的吟唱，「此中有真意，欲辨已忘言。

非且如此，即對同一書家，星移斗轉也會讓人的感覺有霄壤之嘆。曾記得20年前我第一次見到徐渭的書法時，覺得這等胡塗亂抹，大有「愈拜稽首蹈且舞，金石刻畫臣能為」之感。但去年在嘉德拍賣上站在徐渭作品的面前時，驚心動魄之餘，我只想到了四個字：天縱奇才。何等巨大的反差！我真不知道，現在的我是如何說服了20年前的我的。

所以關於書法之於人的感受種種，非境相近者，不足道也。以難與道也，故不必道也。或以為這是我勸人欣賞自己書法的說辭，不必諱言有這個因子。但就我的根本而言，別人的毀譽，我管不了，所以從不作如是想。 -節選自《李俊邑書法篆刻集》

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