被重塑的中國收藏文化：在拍賣會上大撒錢的「土豪形象」正在被改寫？

一位王姓收藏家2013年在紐約佳士得拍賣行以2820萬美元拍下畢加索的《克勞德和帕洛瑪》；一位劉姓收藏家2015年在紐約佳士得拍賣行以1740萬美元拍得阿梅代奧·莫迪利亞尼（Amedeo Modigliani）的名作《斜躺的裸女》（Reclining Nude）……

作品《斜躺的裸女》 圖據南華早報

近年來，在拍賣會上公開以高價拍得藏品，中國收藏家不斷被曝光於聚光燈之下。提到中國收藏家，人們的第一印象總是有錢，上了一定年紀，經常以高額價格在拍賣會上拔得頭籌等。而事實上，這一認識正在隨著新一代年輕收藏家的崛起，而逐漸被改寫。

如《南華早報》報道，隨著新一代年輕收藏家的崛起，中國的收藏文化正在被重塑。

相較於老一輩的收藏家，年輕一代的收藏家到底有何不同？

「他們是一些20到30歲的收藏家，其中大多數人住在國外。他們通過頻繁的旅行獲取藝術信息，而且不僅僅局限於中國和亞洲，他們的目標是世界。」 收藏家資料庫 Larry』s List的聯合創始人、藝術顧問克里斯托弗.諾伊（Christoph Noe）如此說。

特點一：

年紀輕接受良好教育,他們樂於在旅行中獲取藝術信息

韓林（LIN Han音）和妻子雷婉婉（Wanwan Lei音）是北京木木美術館（M Woods Museum）聯合創始人，他們剛度過了一個收穫頗豐的暑假——花近一個月的時間在歐洲進行了一次藝術之旅：從比利時的安特衛普，到瑞士的巴塞爾，再到義大利的威尼斯，再到德國的卡塞爾。

韓林和他的妻子雷婉婉 圖據南華早報

他們也一再強調，這不是一趟瘋狂的藝術品購買之旅，相反，這是一趟藝術的學習之旅。

「當我們計劃這趟旅行的時候，我們就希望這次旅行的焦點是藝術。旅行中，我們去了許多重要而有意義的小城市展覽，遇見了許多藝術家和策展人。對我們來說，這是一趟研究之旅。我們想體驗藝術活動，參觀博物館，並借鑒那些可以啟發我們的東西。」翰林說，我們的目的是去看去學習，而不是去購買藝術品。」韓林說。

正是兩人對藝術的認識奠定了這次歐洲藝術之旅，而巧合的是，這個夏天，歐洲各種重要的藝術活動都湊到了一起：威尼斯雙年展、每五年才舉行一次的卡塞爾文獻展，今年在雅典又一次額外地展出、還有德國東北部每十年才舉行一次的公共雕塑戶外展覽——敏斯特雕塑展。

毋庸置疑，任何一個藝術愛好者都難以對以上這些藝術展說不，尤其是中國的年輕收藏家，他們已經做好了走向世界的準備。

在諾伊看來，韓林和雷婉婉就是中國年輕一代收藏家最好的例子。他們都是30歲的年紀，在英國接受過教育，韓林學習動畫設計，雷婉婉攻讀藝術史。

韓林的第一個藝術收藏品是2013年從蘇富比拍賣行拍來的曾梵志畫作。

特點二：

對拍賣會不感興趣,他們更願意去展館尋找藝術真諦

與老一輩的收藏家相比，年輕的收藏家不會通過藝術品拍賣會上的戰利品來標榜自己的財富，也不會盯著拍賣目錄上的頂級拍品。

「年輕的中國收藏家們在購買藝術品方面更謹慎。」諾伊說，他們對列有展品名單的拍賣會不感興趣。而更願意多走一點路，去藝術展和博物館了解和發現能反映他們自身個性的藝術品。他們會去翻閱資料，然後親自去藝術展和博物館探尋發生了什麼。

韓林和雷婉婉發明了一個叫作「脂肪藝術」的概念來定義他們的私人收藏，這既包含了東方文化的根基，又展示了他們對當代國際藝術的熱情。

雷婉婉表示，他們想要強調藝術的永恆。因此，在他們的收藏品中，既有15到16世紀繪畫大師的作品，也有當代藝術作品。「我們並不是在試圖建立一個藝術百科全書，而是要讓人們在人類文明的所有財富中找到共同點。」

韓林在一家歐洲博物館參觀 圖據南華早報

其實，韓林和雷婉婉並不是唯一在歐洲進行藝術之旅的中國收藏家。

來自深圳的弗蘭克·楊（Frank Yang），40歲，今年他也擠出了兩周時間，先後訪問了威尼斯雙年展、卡塞爾文獻展、敏斯特雕塑展等。

弗蘭克在2015年成立了自己的弗蘭克·F·楊藝術與教育基金會，並且在深圳運營著兩個藝術空間，這兩個非營利性的藝術空間會定期舉辦展覽，展出的不僅有他的私人收藏，還有其他藝術專業人士策劃的作品。

「這是一種學習收藏和展覽的方式，也是支持藝術的正確方式。」為什麼要做藝術研究？弗蘭克說，從根本上說，是來自於自己對藝術的熱愛，但這也和他跨文化的學習經歷有關。他曾在香港和內地學習工作過。

特點三：

從博物館到拍賣會,他們也會關注新興藝術家及其作品

中國老一輩收藏家的財富和消費能力使他們成為了國際上最重要的藝術品買家。據巴塞爾藝術市場近期的報告，中國是僅次於美國和英國的世界第三大藝術品市場，佔世界藝術品總銷售額的20%。

生活在香港的威廉姆·趙（William Zhao）收藏藝術品多年。十多年前他就開始去參觀瑞士的巴塞爾藝術展，也見證了近年來中國藝術家在那裡的興起。當時出現在巴塞爾藝術展的亞洲面孔很少，大約五年前，便開始有中國收藏家的身影出現。而現在，去這個展覽在中國收藏家當中已經是一件非常流行的事情。

瑞士一年一度的巴塞爾藝術博覽會 圖據南華早報

威廉姆說，中國收藏家對藝術的了解與他人不同。最初，他們是通過拍賣來接觸藝術世界，而不是參觀博物館。這是一個顛倒的順序，一個收藏家首先應該去的是博物館，而不是拍賣會。

在威廉姆看來，中國在短時間內成為全球經濟大國，人們雄心勃勃的向世界展示著他們的快速前進，包括在藝術世界。

這一點在年輕藝術家中表現得尤為明顯，他們不再只對成熟的藝術家感興趣，他們也研究新興的藝術家以及處於事業中期的藝術家。

在韓林和雷婉婉夫婦的收藏中，就有很多作品來自一些年輕的藝術家，比如翠西·艾美（Tracey Emin）以及更年輕的查爾斯.哈倫（Charles Harlan）。

「其中有一幅畫對我們來說尤其重要，是由卡黛爾·阿提亞（Kader Attia）創作的《睜開你的雙眼》」，雷婉婉說，阿提亞是一位阿爾及尼亞血統的法國藝術家，《睜開你的眼》從多個方面激發了她的靈感，拓寬了她的視野，改變了她的思維方式。

諾伊還記得，曾經有一個北京的年輕藝術家向他詢問過關於柏林康尼錫畫廊代表藝術家Alicija Kwade的消息。這讓他記憶深刻，「年輕的中國收藏家現在不只是聽來自藝術顧問的意見，他們還會從收藏家同行那裡獲取參考信息。」

柏林的Wentrup畫廊還發現，在巴塞爾博覽會上，年輕的中國買家購買了年輕藝術家格里高爾·希爾德勃蘭特（Gregor Hildebrandt）和佩爾斯·英派爾（Peles Empire）的畫作。Wentrup畫廊的創始人簡·韋丹（Jan Wentrup）說，他們在做出任何決定之前都會做深入的研究，當涉及到新興藝術家時，他們願意承擔風險。

從研究的角度，韓林和雷婉婉從巴塞爾藝術展上購買了一幅沃爾夫岡·萊普（Wolfgang Laib）的作品，但他們拒絕透露這幅作品的價錢。

據他們透露，由他們經營的非盈利藝術空間木木美術館明年夏天將會舉行一次展覽，展覽上他們會重點介紹這位在中國還不知名的藝術家，並會將他的作品與上海出生的概念派藝術家梁少吉（ Liang Shaoji）的作品放在一起。「因為這兩位藝術家有很多共同點，所以我們想創造一次東西方文化的對話。」

紅星新聞記者丨蔣伊晉 編譯報道

編輯丨王睿

點擊展開全文

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！