生活里的苦難多得難以想像，他卻依然熱愛這個世界，燃盡生命撫慰人心

將世界的美好，像小孩子般反映出來

hi，大家好，今天要聊電影《至愛梵高》，以及為了理解梵高，我去讀了他寫給弟弟提奧的書信集《親愛的提奧》。

其實這部電影剛上映我就去看了，沒有煽情，但放映即將結束，我發現自己在無聲地流淚；讀梵高給提奧的信很不容易，後半段十分壓抑，斷斷續續用了一個禮拜才讀完。

梵高出生在一個人才輩出的家族，像所有父母那樣，家人對孩子們從小就寄予厚望，可惜文森特並沒有在父親希望的領域做出成績，不管是工作還是求學，都以被辭退而告終。

27歲時，他立志要成為一名畫家，到37歲的十年間，他像苦行僧一樣拚命努力畫畫。

這期間是弟弟提奧始終資助他，顏料、畫布、房租、衣食住行，都靠提奧並不高額的收入支撐。

可惜，在他鬱郁不得志的一生中，只賣出過一副畫，他太超前了！

他在世時沒人理解他，別人眼中他是個拖累弟弟的酒鬼、瘋子，在他的自畫像和同時代的印象派畫家筆下，他的眉間總是緊鎖著，面容充滿愁緒、憂鬱，以及與年齡不符的深邃。

生命里的苦難多得難以想像，不被善待，渴望愛卻得不到。但就在這極致的孤獨里，他依然能用一雙敏銳的眼睛發現自然世界裡的迷人之處。

無法用語言表達的感情，他全部用來自畫家心靈的，美好感人的畫來訴說，就像小孩子，他希望「用畫來安撫人心」。

梵高畫得很快，他一天中除了吃非常簡單的乾麵包之外，幾乎全都在作畫，畫12小時，再畫6小時，即使昏暗得看不清顏料也在畫畫畫。

另一位高產畫家惠斯勒曾說過，「是的，我用兩小時畫成這幅畫，可是我為了要使自己能夠這樣畫，已經研究了好幾年。」

他也非常自律，對自己很有規劃，他從未系統地學過畫畫，全靠自學。他相信「單槍匹馬的努力，功夫並沒有白費，只是成功的時間拖晚而已」。

梵高的畫之所以能流傳這麼廣，是因為人們在他的畫里，能直觀地看到空氣感，有顫動的光落在畫上，還有畫家注入其中的強烈感情，他是用愛來表現那些生機勃勃的景象。

文森特好像生來就不善與人相處，即使是一生都崇拜和支持哥哥的提奧，兩人也經常意見不合，還有他欣賞的天才畫家高更，兩人一樣痴迷藝術，也一樣貧窮，一樣倔強。

誰也不知道當年梵高和高更爭吵的內容，只知道他們吵架之後都精疲力竭，梵高甚至精神恍惚地割下自己的耳朵。

此後他就被小鎮里80個人聯名要求驅逐出去，他自願選擇精神病院。

可是，即使被社會這樣不公正地逼迫，他在精神病院里，還畫出了一副超有生命力的花，送給提奧的孩子做禮物。

他死後，人們更願意將他視為一位「悲情大師」，關於他人生的傳記、書籍、影視劇作品層出不窮，和他的畫作一樣，一切留給後人評說。

《至愛梵高》的故事聚焦在梵高謎一般的，最後的人生。

梵高曾經的朋友郵遞員——他曾經畫過他們一家每個人的肖像畫——派他兒子去給提奧送一封信，因為這封信直到梵高去世後才被找到。

通過他的眼睛，觀眾見到最後與梵高相處過的人們，漸漸拼出他最後的生活碎片，探究他的真正死因。

在梵高後期的幾幅名作，尤其是麥田裡的烏鴉，有一種凄涼與極端孤獨的心情，因此被認為是他自殺前的心境，但其實與此同時還有幾幅畫，卻在表現鄉下旺盛的生命力。

《收割的人》里有一個畫得輪廓模糊的人，他好像一個要在大熱天把工作拚命做完的魔鬼，梵高「在這個收割的人身上，看到一個死神的形象，他在收割的也許是人類」，但他強調，這個死神，「沒有一點悲哀味道，他在明朗的日光下幹活，太陽以一種純金的光普照著萬物」，甚至這是一種「接近於歡愉的氣氛。」

關於死亡，文森特曾經這樣寫給提奧，「我們活著的時候，不能到星星上去，正像我們死了以後不能搭火車一樣」，那麼突如其來的疾病，就好像是船、汽車、火車這種「天國的旅行工具」，由於年老而平安無事地死，就是步行去天國。

所以，梵高終於通過一種極端的旅行工具去星星上的天國了吧！

在那裡，一定有足夠的顏料和畫布，不用餓肚子，可以盡情作畫。

板凳兒姐姐李慢慢

極致孤獨與熱愛

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