「中國書畫30家巡展」專欄（三）

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蕭峻，畢業於中國美術學院國畫系。獲國家人事部頒發的「當代中國畫傑出人才獎」「新世紀優秀人才獎」。被評為「當代30位最具學術價值與市場潛力的畫家」獲「中國青年書畫百傑」等榮譽稱號。蕭峻致力探索詩、書、畫、印相融一體，手指畫重色點彩創立者。

現為中國美術家協會會員；中國書法家協會會員；中國手指畫研究會理事；中華詩詞學會會員；廈門山水畫專業委員會委員,河北美術學院藝術高研班導師，集美大學美術學院客座教授，廈門市思明區書法家協會副主席。

蕭峻「書畫同源」藝術新解

李克儉|文

中國畫的發展與嬗變的歷程中不難看出，詩、書、畫、印無疑是中國繪畫要義中的四大元素，乃中國傳統文人畫的顯著特色；千百年來，積澱而成獨特的「國畫文化」和「國畫藝術」；歷代畫家潛心探索，追求詩、書、畫、印的和諧統一、相互映襯、相得益彰、渾然天成，則是畫家極力崇尚的藝術境界與審美理想；其中，受「書畫同源」傳統概念的影響，跨越「唐宋氣象」的藝術高峰可看出，「以書入畫」算是一道靚麗的風景。藝術家往往以書入畫、神馳八極為己任，以詩境通達、美之萬象為旨歸。唐代以詩題畫蔚然成風，王維更是以詩入畫，將詩情畫意推向極致；蘇東坡以文入詩、以詩入詞云云，無疑改觀了一代又一代的文風、詩風、詞風、書風、畫風……而畫風的改觀，難度最大，理在千秋，功在當代，傳統文人畫對詩、書、畫、印一體化的理解，對「書畫同源」的理解，往往多局限於繪畫概念和繪畫技巧層面的認識，指若淡定的集大成者廖然無幾；那麼，站在當代藝術高峰，看詩、書、畫、印的深層融合、整體和諧，看「書畫同源」的時代背景、文化內涵及藝術真諦，自然新意迭現，大家輩出。

手指畫-《窗與瓶花書齋清供》-68X68cm

福建頗有實力的書畫家蕭峻先生，正是以書入畫神馳八極的探索者，正是詩境通達美之萬象的集大成者。蕭峻的藝術實踐，完成了從「書畫同源」原始概念到詩、書、畫、印整體構成形態，、深層藝術傳達的新跨越，體現了當代藝術家艱辛探索的真實寫照。

時代的更迭，歷史與現實文化背景的不同，藝術家思維方式不同，藝術認知水平不同，審美理想不同，因而，古今畫家對「書畫同源」、對詩、書、畫、印整合完成的理解和表現手法也不盡相同。其中的「差異性」也正體現中國畫的進步與發展。

《刊石隨想》

古代畫家認為：詩意書趣是中國畫的靈魂，而中國畫的審美理想即是意境的表達；在中國畫構成形態中留有特定的藝術空白，是畫家用來表現詩意、書趣、印味及款識之類抒情達意的手法，往往能增添單純畫面的情致和意趣。海派大師吳昌碩說這是「詩文書畫有真意，貴能深造求其通。」或說「詩是無形畫，畫是有形詩」、「詩文書畫，相為表裡」。這裡有一種共識，即把詩意「書」在畫中，則畫中平添「詩畫同源」、「書畫同源」的意境，使中國畫具有了一種獨特的韻味與生機，也具有了一種中國畫的傳統文化底蘊。當代畫家蕭峻先生認為：千百年來，中國古代畫家在「詩畫同源」、「書畫同源」、「以書入畫」等方面進行了不朽的磨礪與探索，尤其是在詩、書、畫、印諸元素的融合方面也形成了一定的程式和較為成熟的技法。然而，古代畫家限於文化環境和藝術視野認知的局限，題詩於畫、以書入畫、以及詩、書、畫、印各元素的組合，也只限於傳統畫面的淺層次點綴、點景與提趣、提味，多數畫面上的詩、書、畫、印，也多作為畫面題款的書趣而成為畫面的「組成部分」，並沒有真正意義上、真正意境的深層次融合，其在形式上的融合也未臻完美。

手指畫-《窗與瓶花—自嘲》-68×68cm

從這個角度講，中國畫在思想意義和深邃意境的開採和拓展、在畫面形式的經營等方面，還有待進一步增強其藝術張力，把玩的空間很大。可見，中國畫的創新領域仍是無限寬闊的。其中，「以書入畫」無疑是一個很好的探索路子和突破口；以「書入畫」見證了當今多元文化思潮背景下，「書畫同源」和「詩畫同源」的一種新畫風、新境界；「以書入畫」見證了中國畫藝術表現力的博大與創新；「以書入畫」見證了當代畫家的藝術新理念、新思維、新思路。《風花雪月系列》

縱覽當代中國畫家「以書入畫」的藝術創作，著名畫家蕭峻先生應該說是一位多才多藝、詩、書、畫、印完好融合的大成者，蕭的創作實踐堪稱一種以書入畫的藝術典範。蕭峻先生的國畫作品在繪畫思想、繪畫理念、繪畫形態、繪畫美學諸方面均有所創新、有所突破。蕭峻先生的國畫創作，首先表現出一種以書入畫的現代藝術思想，提升了中國畫創作的主流話語和精神品質，提升了中國畫的思想境界，拓寬中國畫的藝術視野和審美疆域，也提升了中國畫的繼承與創新的功能。在當代以書入畫思想的影響下，蕭峻的國畫藝術已遠遠突破了古代文人以筆墨自娛、聊寫胸中逸氣、遠離生活、自我邊緣化、把玩筆墨的「偽古意」，以及那種狹義的「人格化」、「程式化」、「平庸化」、「雷同化」等傳統思想的束縛，從而表現出現代以書入畫的開闊、大氣、拓展、擴容、美感的創新思維，表現詩、書、畫、印的深度融合、和諧，表現中國畫從內容多元到形態多變的審美氣象，一種以書入畫的新畫風形成了，一種凸現古韻書「味」的中國畫風形成了。

《無題、意寫面壁圖》

另一方面，蕭峻先生的藝術創作，站在一個繪畫理念創新的高度，尋求在以書入畫現代藝術思想的高照下，那種天寬地闊的自由畫境，堅守一種思接千秋、神馳八極詩境表達，一種「籠天地於形內，挫萬物於筆端」（晉人陸機語）的形態表達。在蕭峻先生的藝術創作中，繪畫理念的創新達到充分的自由聯想之境，尤其是以傳統書法藝術的那種氣概、洒脫、節奏、韻律、開合等思維注入畫面之中，跨越時空，散點透視，天然組合，信手拈來，心手一氣，順理成章，畫中有書意，書中有畫韻，在畫面鮮明主題的感召下，書畫本體、畫家主體、讀者客體的思維完全構成了一個審美空間，歸於一種深邃詩境的開啟，開闊處似關西漢、銅琵琶、大江東去；細妙處若二八女、紅牙板、小橋流水；畫中詩意撲面而來，畫面生機出現了，畫面奇蹟出現了，這種「書畫同源」的新奇蹟，古人沒想到的、古人想到沒做到的、古人做到沒做成的，可以從蕭峻的「以書入畫」的理念中尋找一個妙好詮釋。

《鐵骨冰姿圖》180×128cm

在繪畫形態的創新方面，蕭峻先生將國畫的意境推崇為一種至尊至美的詩境。臻於此道詩境，把書法拿來，或以行草融入畫境，或以似款非款、似書非書，水乳交融，恰至妙處，於書中常取畫意之痛快、淋漓、濃淡、虛實、黑白之節奏來豐富畫中墨韻，書與畫的韻律、韻味躍然紙上，構成新的書畫形態，表現新的繪畫語言，以書養畫，注入文史，得「心源」、得「造化」，得唐人書中之根基，得書之法度及明清王鐸之風，得浪漫之風趣，開張翹楚，錚錚骨力，恣肆汪洋，縱橫捭闔。把詩意拿來，或以圖式造詩境，淡化傳統「三遠」程式的束縛，自由經營位置，以氣勢鋪陳，構圖飽滿且空靈，布白高妙，手法多詭，橫豎深淺，主賓分明，皴擦點染，景情景緻，為我詩也；或以詩歌「書」之畫中，將畫中詩文、詩畫交融一體，詩畫觀照，畫為詩之肌，詩為畫之魂；或以款識提詩意，主題高揚入眼來。

手指畫-《觀錢塘潮》68×136cm

尤其是蕭峻的山水、人物、花鳥等作品，往往興緻而來，題跋詩言，清新自如，若山高、水長、雲起、山濃簇春煙、野雲橫高天、秋老山容淡、坐看雲起伴泉聲、春風浩蕩綠初霽、賦得傲骨風勝骨、凌波細細香等等；這詩景，這詩情，這詩意，皆出自蕭峻心靈之原創，其中甘苦畫家自知，可謂「陶冶性情存底物」，讓讀者想起唐人盧延讓「若吟」說：「莫話詩中事，詩中難更無；吟安一個字，捻斷數莖須。」再把漢印拿來，神奇的畫家印，紅點畫面，那畫面頓有生機，那章草書體之邊款，凝重而自然，靈便中復繞金石，想像奇詭，刀筆縱恣，大開大合，不拘法度，馳騁方寸，給畫面平添一種豐茂、寬厚、渾樸之大氣，以及那種平正存靈動、厚重得蒼茫之意趣；在蕭峻本已充盈著詩情畫意的國畫作品中，再看其金石印味，猶如文眼、畫眼、詩眼、書眼……諸「眼」閃耀，畫面更有靈氣、更有韻味、更有生動。

《太極武當》180×180cm

誠然，繪畫語言創新之難倍於蜀道，正因其難，方顯蕭峻之本色、之功力，詩、書、畫、印融合一道，怎一「融」字了得？看看蕭峻的山花燦爛系列、中華英才系列、窗與瓶花系列、以及荷塘月色系列等藝術代表作，就可看出「以書入畫」的奧妙，看出引人入勝的神奇。野山野水吧，以詩繪景，以詩構圖，以書構圖，書之入畫，洋洋洒洒，不計法度，其在法度之理，山野水流皆有書法韻律及形態流動，若隱若現，表現山野水闊之淋漓、之滄桑。中華英才尤甚，古今人物皆有人文典故，畫家便以書之要素附麗於人物造像之畔，注入人文底蘊，精妙瀟洒的書法與人物形象交相輝映，消解了傳統人物畫面之單調與獃滯，進而使畫面人物形象更加「豐滿」、更加經典、更加傳神。窗與瓶花系列是「以書入畫」之典範，可謂書到、意到、趣到、味到。

題《手指畫夢黃山圖》

所謂畫家獨有的「風花雪月情結」，是因為，蕭峻試圖在傳統的、古老的、程式化窠臼束縛下，來一個時空顛倒、時序拼接，在一窗一景把玩得如魚在水，得心應手，既有窗內景緻，又有窗外山水與花色，甚至一根柱、半扇窗、一檔屏風、兩幅對聯……皆顯人文之滄桑、人文之厚重；遮不住窗外錦繡山水、花草、鳥語、雲影之屬，如此，滄桑與清新、書法與山景、窗軒與盆景等諸元素散點一處，畫面更為充盈，書之線條洒脫自如，帶來整個畫面語言的清新俊逸、通透神韻，若空山新雨，秀色怡人，令畫面的多元化時空意象依託著書卷氣與人文韻致，給讀者一種流動的時空、歲月滄桑和悠悠情懷。荷塘月色系列試圖把「以書入畫」的境界推向深妙。畫家完全打破傳統山水、花鳥的程式構圖，用亦實亦虛、亦真亦幻、亦書亦畫的手法直接鋪述和描寫現代文學大師朱自清的名作《荷塘月色》，在滿塘荷景的畫面中洋洋洒洒，書畫、書文、書景、書情，并力圖從朱文中提煉出荷塘迷人的詩境、意境、情境，藝術地再現「荷塘月色」的文境和美境。

《造化鍾神秀》180x98cm

由此可見，蕭峻先生「以書入畫」的藝術作品，表現了一種國畫美學的創新之路。在整個藝術創作中，在整體詩境表達中，「詩畫同源」「書畫同源」有了新解，那就是，蕭峻「以書入畫」藝術的通感美、兼容美、形態美、意境美。通感美，以詩鑄魂，以書立骨，以畫為面，以印顯神，將詩、書、畫、印中的詩感、字感、畫感、印感，諸「感」歸於同感——視覺審美；兼容美，表現一種國畫創新的時代特徵，多元思維，多元藝術產生多元美感；這種「以書入畫」的藝術形態，是植根傳統的現代國畫藝術，是植根現代的傳統國畫藝術；這種「以書入畫」的新畫風，給讀者一種新的審美感受和審美認知，其視覺美感傳達，無時不處不透出意趣橫生的箇中消息。