清新秀雅張利安的書學之路

最新 01-06

記者鄭成航

從溫州到鄭州，從經商到寫字，從篆隸到行草，張利安的書法之路經歷了很多轉折。在這些轉折中，他終於找到了真正的自我。

林泉高致一則

幼時，信佛的祖母喜歡用毛筆抄經。張利安跟著祖母耳濡目染，不知不覺中就對筆墨和文字有了一分親近和敏感。年紀稍長之後，張利安就開始跟隨當地老師學習書法。

高中畢業以後，懷揣著書法夢想的張利安來到中國美術學院進修書法。當時的書法進修班師資雄厚，劉江、章祖安、祝遂之等名師，讓張利安獲得了系統而嚴格的書法基本功訓練。這期間，他對「臨」與「摹」二字有了深入理解。「臨」有實臨、意臨，其核心是得其氣韻。「摹」，即以透明紙覆於帖上鉤摹。張利安聽老師說，沙孟海先生則一直到老還在摹古帖，讓自己手下得古人之「形」，沙先生認為無「形」則「氣」不生，要不斷地做些「收斂」的功夫。因此，張利安一直將「臨」與「摹」視為不可須臾離開的學書法寶。

誰知，一年進修以後，張利安仍與美院書法系本科失之交臂。「那年我18歲，父母就把我帶到了開封，做生意去了」。此後的十多年裡，張利安基本告別了書法圈，幾乎沒有與書法界的同道來往。幸運的是，他並沒有與書法告別。這些年裡，他堅持臨摹、創作，在各類國家級的書展或具有高品位的書法競賽中連續入展、獲獎，在「平凡之路」上走出了自己的精彩。

臨《閣帖》

如今，張利安多以清新雅緻的楷、行、草書示人，實際上，「我在2013年之前，幾乎都在寫篆隸」。張利安對篆隸的執著來源於中國美術學院的教學體系，十幾年的篆隸臨創，讓他的書法點畫堅實，線條豐厚。

「我之所以轉向主攻帖學一脈的楷、行、草書，是因為它是古代書法的主流正脈。」以「二王」行草為主流的帖學書風，在當代書法創作中並不鮮見，但也因為取法雷同、技法單一等問題而屢遭非議，其典型者被譏為「展覽體」。張利安認為，「展覽體」行草書最大的弊病，在於只關注字形，而丟失了其間的血脈貫通。「這樣的用筆就像『飛刀』，飛出去，回不來。而古人寫字則好比『舞劍』，講究行雲流水、氣韻連貫」。

般若波羅蜜多心經

張利安的行草主要取法《淳化閣帖》。與時人常寫的二王摹本、宋人尺牘、元人手札等墨跡傳本不同，《淳化閣帖》是一部彙集先秦至隋唐一千多年各家書法的刻帖，被稱為「法帖之祖」。所謂刻帖，就是將名家書跡經雙鉤描摹後，刻在石板或木板上，再拓印裝訂成帖。墨跡一經鉤摹、刻拓，不免失真，不易捉摸筆法細節，普通學書者避之唯恐不及，張利安卻甘之若飴。

「刻帖難免點畫失真，但這也是它的優點。這種模糊可以給人很大的想像空間，可供我自由發揮。比如我可以用懷素的線條去表現小王（王獻之）的某個帖。」帖學行草以「二王」為源頭，張利安以《淳化閣帖》中的二王作品為主線，不斷悟讀名家手跡，深化理解歷代書家的用筆方法及線條語言，分析他們對二王如何取捨。

王竹齋詩

在幾年裡，從習慣寫篆隸轉向行草，難度頗大。張利安每天要臨經典法帖五個小時，即使在路上、車船上，也要取出法帖反覆欣賞、心臨。故他可駕輕就熟地掌握歷史上各大家的書法特徵，而這是進一步進入創作自由王國所應具備的堅實基礎。

張利安習書重感悟，在他看來，所謂「悟性」就是對線條、字形中美感的敏感。對於其他的帖學經典，他也廣泛涉獵，但多以觀摩感悟而非臨摹。比如米芾，「我取其用筆方法和對二王的理解，並不強調線條的特徵。以三分米七分王的方法去創作作品，用筆取米，字形非米。循此思路再去臨習《閣帖》，每階段都有不同的風格取向。深入到一定階段，會出現階段式的瓶頸。因此要懂得放棄，尋求新的切入點，再以深入探研，然後重新回來，思考得失，繼續向前。」

誰做明年聯

書法家常常會談到一個「進去」、「出來」的問題。「進去」即掌握古人技法精髓，「出來」則指走出古人籠罩，寫出自己的風格。書法家們也常常會在兩者間糾結徘徊，既希望深入古法，又不想失去自我。對此，張利安非常淡然：「能進去就不錯了，那是一個非常美妙的世界，何必一定執著於『出來』？」他認為，在書法創作中，起點也是終點，周而復始，在不斷地肯定與否定中，尋求新的肯定與否定。這樣一日自有一日之感知，一月自有一月之心悟，一年自有一年之提升與感通。不斷深化思辨悟性和提升手上工夫，自然會水到渠成。「書法風格不是任意能創出來的，更不必刻意追求自我風格，應是持之以恆，常思常新，融會貫通，自然而然地悟化出來自我風格的。」

如今，張利安常常往返於河南與浙江之間。從溫州到杭州，從杭州到鄭州，一晃二十五年，張利安的這條「平凡之路」，一定會走得越來越遠。