老實講，去年看了不少片子，而且去電影院也差不多一個月2次的頻率了，不過真正打動我心、能留住記憶的還真不算多。大部分也是公映了大家看過的。看來2018年要多挖掘些深度好片。
愛樂之城
當初在電影院看了此片後我就大力推薦。奧斯卡頒獎幾乎所有人都篤定此片會問鼎最佳影片，結果卻鬧了奧斯卡有史以來最大的烏龍。
好了，說回本片，因為太出名，大家幾乎都看過，我也沒什麼多說的。簡言之，開場前5分鐘值回票價，最後5分鐘將此片抬入經典之列。
這麼說吧，我覺得沒有最後5分鐘的長鏡頭，這部片子已經足夠好，可以打80分，但最後這麼一升華，可以到95。 它用最電影化的鏡頭揭開了我們想過但表達不出的那種讓我們反思、憧憬、惆悵的那些選擇與未選擇的青春和未知。
當然，可能有很多人會說比這部影片好看的歌舞片多了去了，但是我就是很喜歡它（當年真心一般的《芝加哥》都能拿最佳影片呀）。《愛樂之城》是一封寫給LA（洛杉磯好萊塢）的情書，是一曲唱給青春的情歌，是首讚美夢想的情詩。男女主角的氣質也很搭此片，石頭姐也順利拿了奧斯卡女主。歌曲也很好聽，city of stars我也曾一度單曲循環。
迷失Z城
這部片子很奇怪，我不能說它拍的非常精彩，但就是看完後反覆回想、很難揮之而去。
原本我以為要看的是一部探險片，或者說文藝一點的《奪寶奇兵》或《古墓麗影》，結果發現完全不是那麼一回事兒。這應該算是一部傳記片，講述英國探險家珀西·福斯特在亞馬遜叢林探險的故事。其實故事也沒放過多筆墨講他們如何探險的，而是講他們如何開始到最後消失的。
影片改編自歷史上真實的故事，英國地理學家福斯特受邀去南美為巴西和玻利維亞勘界畫地圖，結果無意中發現了史前文明的一些陶片等，於是先後5次深入雨林尋找傳說中的文明。直到最後一次神秘失蹤、杳無音信。
最讓我反覆琢磨的是，到底改變了珀西的是探險還是執念？他到底是想要證明自己還是證明Z城的存在？也許答案都是吧，反正他已經徹底把自己交代在那片廣袤的原始雨林了。
影片的攝影、藝術指導和剪接都非常好，但總體給人的感覺就像那失蹤的福斯特一樣，有些抓不住主線。有興趣可以去看一下。
附：要看原版，中國公映版閹割了37分鐘。
再附：斯皮爾伯格《奪寶奇兵》里印第安納-瓊斯的原型就是福斯特。
謊言迷宮
這是我從台北飛回北京的飛機上看的一部德國電影。講述的是一個年輕的檢察官在二戰後揭露本國納粹奧斯維辛集中營罪行並最終公審的片子。
二戰，對於當時大半個地球的人來說都是一場浩劫。但是，我們作為受害國和戰勝國對於二戰的理解和德國（侵略者和戰敗國）特別是德國的老百姓對於戰爭的理解肯定會大不相同。
當你的親人、你的街坊鄰居都是納粹時，你覺得什麼才是歷史的真相和你需要尋求的正義？ 影片以一個年輕人探尋正義的歷程來揭開一個民族的瘡疤，反思一個國家的罪與痛。
熱情似火
這部影片實在不應該寫在2017年的推薦榜單里，因為它既不是2017年的新片（1959年的老片），也不是我在2017年才第一次看的（我已經是第三次看了）。實在是因為太好看，太想推薦，所以不得不拿出來放這裡。
這部影片有多經典、多有魅力呢？在美國電影協會和BBC等等眾多機構評選出來的影史百部喜劇經典中，本片均榮登榜首！
被譽為幾近完美的劇本，集爆笑、男扮女裝、懸念、兇殺、同性戀、釣金龜婿、音樂歌舞片、黑幫片、公路片、海濱度假風光片等等眾多因素串了這部名副其實的最佳喜劇。有人評價的十分到位：混沌中的井然有序+戲謔間的完美張弛！
兩大魅力男主（Tony Curtis 和Jake Lemmon）和女神瑪麗蓮夢露貢獻了職業生涯最精彩的表演。順便插一句，夢露在此片的表演絕對好過大家熟知的《七年之癢》。
要說編劇和導演，那更了不得了，大名鼎鼎的比利-懷爾德（21次入圍奧斯卡並2奪最佳導演）。我看電影有個習慣，就是喜歡誰就會把能找到的有關他的影片都翻出來看個遍。大約3-4年前吧，我把懷爾德的影片找出來看了不少，感慨現在的好萊塢為何難以出現這樣的人才！如果說希區柯克是駕馭懸疑片的大師，那麼懷爾德簡直什麼片子都駕輕就熟，正劇、悲劇、喜劇樣樣精彩！隨便說幾部，都是影史中經典的經典，甚至開類型片的先河，《雙重賠償》、《失去的周末》、《日落大道》、《龍鳳配》、《七年之癢》、《控方證人》、《桃色公寓》，當然少不了本片《熱情似火》。
最後忍不住再送上幾張當年的劇照吧：
極惡非道1&2
這是北野武自導自演的影片，又叫全員惡人，2017年出了三部曲的最終章，可惜我還沒看到，但前兩部還是很不錯的。
有關黑社會的影片其實不少，但北野武的片子還是蠻不一樣，短平快、不拖泥帶水。血腥、殘酷、暴力？都不是，卻似乎又都做到了極致。
他從來不在電影里宣揚什麼，正如片名一樣，這裡面沒有設定一個好人，不管是大佬還是小嘍啰，不管是不同黑幫還是警方，全他媽的是惡人。把善惡愛憎放一邊，權當這是日本黑社會的一首輓歌吧。
尋夢環遊記
皮克斯的動畫一直以創意和情感著稱。每當大家覺得皮克斯已經江郎才盡時，它總是還能奉上創意經典和催淚大作。2017年的《尋夢環遊記》就讓我在電影院看哭了。
包裹在創意和美輪美奐的畫面背後的情感線才是不變的主題。到最後年邁的CoCo粘上父親合影時，當米格唱起Remember Me時，當爹的我怎能忍住~
芳華
從《致我們終將逝去的青春》、《那些年我們一起追過的女孩》等等，這些年青春題材的影片層出不窮，好片子有，但爛片更多。這一次，馮小剛拍出了他那個年代的青春片。
簡單來說，《芳華》拍得挺好，雖然我對於最後的一些情節設置不完全贊同。但我贊同韓寒所說，馮小剛的非喜劇要比他的喜劇拍得好。
特殊的年代，特殊的情懷，一樣的青春，一樣的美，不同的感受，不同的表達。
誰沒有過青春？卻有幾人對得起自己的青春而無悔？「世上有朵美麗的花，那是青春吐芳華。」 咳~我們總在最好的年紀虛度光陰，卻在最壞的年紀洗盡鉛華。
連同《絨花》這首好聽歌曲的最初電影《小花》和同樣表現對越自衛反擊戰的《高山下的花環》兩部很棒的電影一併推薦了吧！
附：很多人不愛看老電影，其實很多老電影（不管中外）都相當精彩！比現在大多數流水線上攢出來的片子好多了！
銀翼殺手2049
我一直在想，估計讓雷德利老爺子自己拍這部《銀翼殺手》的續集也不會拍得跟此片一樣如此如此地貼合前作的風格和氣質了吧！畫面、配樂、節奏、場景設置等，無一不是深得前作經典的精髓，卻毫不是狗尾續貂的盲目抄襲。
毫無疑問，這應該算是2017年最佳科幻片，沒有之一，雖然票房撲街！在AI崛起的現在，再來通過電影探討人造人的人性問題，顯得很切合時代，雖然遠不像老版《銀翼殺手》那麼超前。不過本片仍往前走了一步，那就是人造人自然分娩的孩子，到底應該算人還是人造人？（為什麼我聯想到了《大聖娶親》里的唐僧）
影片里有三個畫面讓我挺感動：高司令從煤堆里摸出小木馬的時候，虛擬女友臨「死」前深情凝望的一句我愛你，和最後哈里森福特飾演的父親時隔幾十年面對女兒伸出手的那一刻。
再奉上幾部我覺得片子可能算不上傑作，但其中某些環節特別精彩的吧，放到下面算作遺珠：
《俠盜一號》：儘管我仍然不是星戰迷，但所有星戰電影我都看了(包括最新的《最後的絕地武士》)，而且很多不止一遍。所有星戰影片里，我覺得最好的竟然不是正片幾部曲，而是這部外傳。這是一部反英雄的英雄電影，影片最後的幾分鐘十分精彩，幾個小人物（相比較黑武士、天行者等而言）全部犧牲了來完成任務。不禁讓人感慨：這才像真正的歷史。
《極盜車神》：開篇的搶劫戲和那個一鏡到底的買咖啡場景，簡直帥呆了！如果不是影片最後爛尾，實在是難得的動作佳片！
《羅曼蒂克消亡史》：其實這片子總體基調相當棒！有幾個上帝視角的鏡頭運用的很帶感。但總體而言總覺得缺點什麼，或者是沒有形成高潮或爆發點？打算抽空再看一遍。
《郵差總按兩次鈴》：傑克尼克爾森的一臉壞笑確實適合演這片子，可惜女主角不是我的菜，否則應該上榜。同樣的還有《雌雄大盜》，沃倫-比蒂很不錯，但女主實在不符合我對影片定位的感悟。否則必定要上啊！
《至愛梵高》：仿手繪的電影風格很好的還原了梵高的畫作情景，把你直接帶進去。可惜探討他殺的主線對於大家至愛的梵高而言似乎並不是那麼切中情懷點，畢竟沒人去看梵高的懸疑片。
