張徹：吳宇森還是適合做導演的
張徹：吳宇森還是適合做導演的
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1986年，40歲的吳宇森從台灣回到香港，雖然恩師張徹在他26歲那年便評道「吳宇森還是適合做導演的」，但此時入行15年，輾轉三家電影公司，執導了14部電影的他，電影生涯卻走入低谷：1982年，他受命為「嘉禾」拍《八彩林亞珍》與「新藝城」的《小生怕怕》打擂，票房卻輸對方近900萬港元；翌年拍《英雄無淚》時因使用實彈導致一位演員中槍，令影片和他都遭雪藏。其後他加盟「新藝城」，本想有片可拍，卻再被流放到台灣地區，終日在《兩隻老虎》、《笑匠》之類不著邊際的市井喜劇中打轉。「1985年，我變成票房毒藥，有人勸我退休，有人讓我回家看錄像帶看看不別人怎麼拍。」正是「冠蓋滿京華，斯人獨憔悴」。
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正所謂絕處逢生，在吳宇森最失意之際，徐克向他伸出友誼之手。其後兩人合作拍出石破天驚的《英雄本色》，非但成全了已是過氣明星的狄龍、「票房毒藥」加身數年的周潤發和吳宇森自己，更刷新了香港票房紀錄兼橫掃港台各大獎項，甚至令香港影壇掀起「英雄片」熱潮，與功夫片、喜劇片三分天下！時至今日，《英雄本色》依然被影迷及業內人士視作香港電影百年史上最具代表性的經典名作之一。
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成功由谷底攀上高峰後，吳宇森繼續與徐克合作了《英雄本色2》、《喋血雙雄》及《義膽群英》三部影片，其中《喋》片更被譽為吳氏「暴力美學」的集大成之作，並為他帶來金像獎「最佳導演」殊榮。此後，吳宇森在「金公主」支持下成立了自己的吳宇森製作有限公司，創業作則是他自製自導的《喋血街頭》。當然，「吳宇森製作」絕非由他挽袖單幹，而是力邀當時仍為「電影工作室」總經理的好友張家振幫手，最終《喋血街頭》得以從「金公主」手中爭取到上千萬港元的投資（這個數額向來只有以周潤發做卡司才有考慮機會）。
但令吳宇森大受打擊的是，這部蘊含著他強烈的個人情懷及創作野心的《喋血街頭》上映後竟僅得800多萬港元的票房，虧損甚巨，幸得張家振幫其賣出海外市場方渡過難關。1990年年底，痛定思痛的吳宇森放下「吳宇森製作」之名，與張家振及谷薇麗（谷德昭胞姐，原「德寶」製作部總監）合作成立新里程電影有限公司，其後還得「金公主」給出春節檔及周潤發、張國榮兩大卡司，這便是公司的創業作《縱橫四海》。
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最終，吳宇森用兩個多月時間完成了這部時裝盜寶動作喜劇，1991年2月12日該片上映後票房超過3300萬港元，是《喋血街頭》的四倍之多，總算對老闆有所交代。該年年底，「金公主」又將賀歲片拍攝任務交到「新里程」手上，但改由張家振獨立籌劃。張氏遂找張婉婷與羅啟銳合作拍出溫情喜劇《我愛扭紋柴》，結果以3600多萬港元的票房一躍成為1992年賀歲檔亞軍，賺錢自不在話下。
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對此時的「新里程」而言，真正的重頭戲卻壓在吳宇森的新作《辣手神探》身上，原因在於，吳宇森此前憑《喋血雙雄》得好萊塢片商垂青，「西征」之夢越發熾熱，故迫切需要用一部作品證明自己的風格與特色。因此，雖然《辣》片1900萬港元的票房並非大賣，但經吳氏動感及暴力美學融合，影片不僅從頭到尾都充滿「讓子彈飛」的視覺震撼，那場長達45分鐘的醫院槍戰更創下港產警匪片的篇幅之最，當然，也為吳宇森告別港片收了一個理想的尾。
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《辣手神探》上映後，「新里程」也隨著吳宇森及張家振遠赴好萊塢而完成使命，宣告結束。迎接兩人的，則是另一段艱難的歷程：初拍《終極標靶》非但處處受制，還被諷為「講英語的香港電影」，好在其後《斷箭》贏得7000多萬美元的票房收入，二人總算站穩腳跟。1998年，吳宇森再拍《變臉》，北美票房突破一億美元，為華人導演再爭光之餘，亦真正叩開了好萊塢的大門。到了2000年的《碟中諜2》，吳宇森已晉身為華語導演中少有的能指導好萊塢A級製作的國際大導，當然，此時的他在風格上依舊子彈傾瀉，依舊白鴿紛飛，因此有人笑言：吳宇森要打完一億顆子彈為止！
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但巔峰過後必有滑落。2002年，吳宇森執導史詩戰爭片《風語者》，在「9·11」期間上映，未達預期效果，翌年的《記憶裂痕》亦反響平平，終令他暫停好萊塢征途。2007年，吳宇森回國執導了古裝巨制《赤壁》（上下集），而這正是他20多年前已想拍攝的題材，如今得償所願，自然全力以赴。最終，《赤壁》在內地合計狂收5.6億元人民幣的同時，還先後刷新亞洲電影在日本市場的票房紀錄，從而令吳宇森的電影事業再起雄風！
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近年，吳宇森除籌劃他的《生死戀》與《飛虎》，還積極扶持華語電影新勢力，監製的新導演作品包括《天堂口》、《窈窕紳士》、《劍雨》及《激浪青春》等。對他而言，電影生涯的新里程此時才正處於摩拳擦掌期，真正的精彩仍在後頭。
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