淺議山水畫卷

數月前，王希孟的青綠山水長卷「千里江山圖」在故宮博物館展出，惹來人們駐足觀賞。竊以為，王希孟筆下的江山，雖與黃公望的「富春山居圖」有幾分異曲同工之妙，然而論其氣勢之磅礴，格局之壯闊，則遠甚「富春山居圖」。不僅如此，畫中融合了道教的名山洞天，與北宋畫作的精巧的筆觸。陳丹青說，「人在十八歲年紀，才會有這股子雄心和細心，一點不亂。不枝蔓，不繁雜，滿篇貴氣，清秀逼人。」我甚以為然。王希孟確為天才。

王希孟的青綠山水再一次掀起了人們對中國傳統山水畫的熱情。王希孟讓人們覺得，那冷冰冰的山水是有生命的，這種輝煌的生命力彷彿一條紐帶，讓人們對深沉嚴肅的中華文化感到迷戀和親切。

沈 周

借這個機會，我想談談自己看過的一些中國傳統山水畫的展覽。也許是受董其昌南北宗論調的影響，我比較偏愛元明清時期的文人畫。禪宗中，乞兒唱蓮花落的故事，正體現了當時那些藝術家對永恒生命真性的追求。

作為明代吳門畫派的開創者，沈周是特別的。他出生高貴，淡泊名利，一生不追求科舉，惟以丹青自適，卻享譽吳中。與一般重視蕭然物外之趣的文人畫家不同，沈周是個親和生活的人，他品性高潔，為人恬淡溫和，樂善好施。他的畫以「平和」為特點，重視表達自己的直接感受，何良俊曾對其有如下評價，「即興之作，當下妙悟，石田善為之。」

沈周的畫，筆墨粗簡豪放，筆力斬截又優柔於內，溫潤雄渾的筆法中自顯一股平和之氣。每每欣賞沈周的畫，我都能從中感受到一種和諧的圓滿，人與自然和諧相處的圓滿。他的畫作，留白較多，境界清曠平遠。沈周亦有很多仿倪雲林的畫作，然而，與雲林的蕭疏冷寂截然相反，沈周的畫總是透露出一股暖暖的溫情，給人一種「草長鶯飛二月天」的春日暖意與愉悅。

文 徵 明

文徵明（衡山）是吳門畫派另一名傑出的書畫家。他師從沈周，且兼李唐、趙孟頫、黃公望等的筆法。文徵明的人生也是一個勵志故事。他出身官宦世家，雖才華橫溢卻一直未能考取功名。後來，在五十四歲那年，經人推薦，獲得翰林院待詔職位，卻屢屢遭人排擠。三年後，他辭職，積極而大氣地投入到書畫創作中。

衡山的畫給人一種「淺」的印象，他畫平凡之物有平淡之美，畫中自有一種雲淡風輕的美感。他在「聽玉圖」一詩中寫道，「不然吾亦吾，竹亦自竹耳」，希望達到一種物我合一、物我兩忘的境界，以王國維的話來說，即「不知何者為我，何者為物」。衡山之畫，沒有蕭索荒蕪，反而處處充滿了生活的情趣與濃濃的愛意，有詩云，「能任窗前草自生」。所謂「會心非在遠，悠然水中竹」，也許，正是這種獨特的淺近之氣，使得衡山的畫歷久而彌新，逾千年仍煥發出勃勃生氣，給人親切和愉悅。這是藝術的魅力，更是生命真實性的永恆。

仇 英

仇英作為「明四家」之一，早年只是一個民間畫工。少年時做過漆工，畫家周臣覺得他有才，就收他做學生，後來與很多文人交往甚密。仇英的山水以北宋時期的大青綠山水為主，其人物畫以工筆重彩法為主，他擅長各種臨摹，人物、山水、花鳥、亭台樓閣等，仿古人之作惟妙惟肖，入木三分。仇英的畫給人的最大感覺是「認真」，整體工整精艷、工而不板，各種細節嚴謹周密、刻畫入微。

文案：何蕊

排版：何蕊

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