澄懷觀道——走進清代山水畫名家的藝術世界
去年
故宮博物院藏四僧書畫展
在全國引起了很大的轟動
去故宮看展的人絡繹不絕
現不用去故宮
在家門口就能看四僧的畫作啦
故宮博物院藏四僧書畫展
新春佳節將至，玉博為廣大市民朋友們精心打造的一道道賀歲大餐即將揭開神秘面紗，首先為大家奉上的是一個非常重量級的畫展——《澄懷觀道——廣西博物館館藏清代山水畫展》，這個展覽彙集了四僧之一的石濤、四王、金陵畫派、新安畫派等眾多清代山水畫大家的畫作，可謂名家薈萃，流派紛呈，各具特色！通過這個展覽，希望大家得以觀山水之貌，享山水之樂，徜徉筆墨山水之間……
清代以來300年間第一人——石濤
石濤畫像
石濤原名朱若極，廣西桂林人，明靖江王后裔。他出生不久即遭遇國變和家變，家臣護送逃至全州避禍，後在當地湘山寺出家為僧，法名原濟、元濟，字石濤，別號大滌子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者等。石濤與髡殘、弘仁、八大山人在中國繪畫史上合稱為「四僧」。 石濤是「四僧」中傳世作品數量最多，題材最豐富的一位畫家。他工詩文，善書畫，其畫擅山水，兼工蘭竹。他是中國繪畫史上屈指可數的偉大人物之一，他既是繪畫實踐的探索者、革新者，又是藝術理論家。他在盛行摹古風氣的清代畫壇中獨開生面，提出一畫說和主張「借古以開今」，「我用我法」和「搜盡奇峰打草稿」等理論，開闢了中國山水畫發展的新道路，為現代繪畫藝術的發展奠定了基礎。他不僅革新了清代畫壇，更對後世產生了巨大的影響，得到了後世的推崇。
「四王」之一王原祁評曰：「海內丹青家不能盡識，而大江以南，當推石濤為第一。」
揚州八怪鄭燮、李鱔的花鳥畫受石濤影響最大，羅聘學石濤山水最著，繼而開創揚州一派。
齊白石曾題《大滌子畫像》云：「下筆誰教泣鬼神，二千餘載只斯僧。焚香願下師天拜，昨夜揮毫夢見君。」
傅抱石曾言：「余於石濤上人妙諦，可謂癖嗜甚深，無能自已。」
張大千曾稱：「效八大而為墨荷，效石濤為山水，寫當前景物，兩師嗟評，謂可以亂真。」
石濤 淺絳山水圖
清代畫壇的「正統」——四王
王時敏畫像
清代宮廷畫家中的王時敏、王鑒、王原祁、王翚被稱作"四王"。他們透過董其昌，追蹤宋元，尤其是「元四家」的繪畫傳統，極力推崇探究筆墨趣味的表現，繪畫日趨抽象化，畫風儒雅、含蓄、蘊籍，逐漸被統治者視為「山水正宗」。
「四王」代表了清代前期主流階層的山水畫審美追求，並受到有清一代的尊崇。繪畫風格上，王時敏、王原祁祖孫更多繼承借鑒黃公望筆法，注重表現筆墨純粹抽象的美，創立「婁東畫派」；王翚長於摹古，並以其高超工能之技法，融會宋元傳統開創「虞山畫派」。「婁東」、「虞山」對之後的中國山水畫壇影響深遠。
王時敏 仿李成雪圖
王翚 設色山水畫
金陵畫派
金陵是古都南京的別稱。明末清初，這裡聚集了一個以「金陵八家」為代表的較為龐大的畫家群體。「金陵八家」並不是一個有共同作風的畫派，而是各有不同的專長和面貌，各行其是，互不相牟，但亦有相似之處。首先，皆為遺民之思想志趣發於繪畫，有較強的愛國主義精神；其次，在藝術上屬於文人畫系統；與「婁東派」和「虞山派」畫學不同的是，「金陵八家」的山水畫繼承董源、巨然和宋人；再就是重視師造化，多畫南京一帶的真山真水，有較強的創作個性。龔賢是金陵畫派最傑出的代表。與金陵其他畫家不同，龔賢是一位有著強烈遺民思想的文人畫家。他以積墨法層層積染皴擦山石，畫風濃郁而不壅滯，畫境寂靜森然，蘊含豐富深刻的思想情感，在畫史上獨樹一幟。
清 高岑 墨筆山水圖
清 龔賢 為密之山水圖
新安畫派
新安畫派是清初活躍於安徽南部徽州地區的重要繪畫流派。明清鼎革，以蕭雲從、程邃、弘仁、查士標、戴本孝、鄭旼等為代表的一批徽籍遺民畫家，絕意仕進，投身繪事。他們善用筆墨，描繪家山，寓情於景，不同程度地表達自己孤寂、苦澀、憤懣的情感，抒發士人高潔的人品和氣節。繪畫以倪雲林為宗，多干筆皴擦，風格趨於枯淡幽冷，特色鮮明，在清初的山水畫壇獨放異彩。因徽州秦、晉時設新安郡，又有新安江蜿蜒流過，故畫史上稱之為「新安畫派」。
清 查士標 梅溪雪霽圖
程正揆 江山臥遊圖 節選
清代是山水畫發展的重要時期，四王、四僧、金陵畫派、新安畫派等名家如八仙過海般各顯神通，豐富了清代的山水畫壇，為後世留下了珍貴的文化資源。 展覽將在1月27日隆重開展，敬請期待！
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