雕塑四十年 學術研討會——徐亮

徐亮：各位好，很開心參加這個展覽。因為我從11年開始在關注研究當代雕塑這一塊，至今已結束編撰了《中國當代雕塑史鑒》1910-2010年 專著 。500多頁 ，圖片約2000多張 ，文字約50多萬。是全面呈現上世紀1910年以來中國雕塑藝術的最新、最全面讀本，計划出版高校教材和研究版兩個版本。我近年來也陸續策划了一些展覽、尤其是當代雕塑方面，最為成功策划了85時期最重要的雕塑家吳少湘14年在今日美術館的展覽，反響很好。對這個雕塑四十年的展覽我倒是蠻期待的，期望看到一些新的面貌和史實，但是，遺憾的是展覽現場我沒有看到我所期待的作品和場面。是由於客觀原因沒有得以充分展開和本次展覽只是倒敘的方法。前面各位都對展覽本身談了很多看法和思路，都很有價值。

田世信先生其實我是在做書的過程中產生給我印象最深的前輩藝術家。我的書的第一段是1910年到49年這一段是相對比較簡單的，因為戰爭的原因、雕塑的發展受到了巨大制約，主要有李金髮、滑田友、傅天仇、廖新學、劉開渠、張充仁等30多位重要的藝術家創作了一些反映人物和鼓呼抗戰的作品，但大多遺失、毀壞不存。1950-80年代初因為語境的關係，大多為集體創作、署名的作品。如《收租院》、《農展館》群雕、《農奴憤》組雕等。同時，還有一些反映普通老百姓的有情調的有人情味、反映人性的作品。而進入70年代末，由於社會語境和改革開放的關係，人性和良知的覺醒。開始出現了現實主義的里程碑作品。如唐大禧的《猛士》、王克平的《沉默》、《萬萬歲》、《偶像》等，帶有政治、思想啟蒙和批判的作品。在歷史脈絡呈現的過程中，我接觸到田先生以後，突出感覺到假如要把中國的八十年代非要挑選或者認定幾位最有影響力的藝術家，從時間段上來講田世信先生是最重要的一位，因為他們每個人都有獨特的貢獻，特殊的語境特殊的關係。在2017年的5月28日，我和田園搞了一個傳承與創新的對於大漆藝術討論會。蠻有意思的。這一段時間我正好在西安美院參與了一個國家藝術金的項目，就是藝術考古挖掘考證等課程和實踐。我剛才跟皮道堅老師還彙報，明年的3月5日我受中央美院呂品昌先生的委託，策劃一個國際漆藝邀請展。其中，田世信先生的作品是最重要個案。他從80年代開始探索大漆材料在雕塑材料上的應用，創作了許多重要的作品。特別是2012年《王者至尊》大型漆藝作品，不僅是目前體量最為高和大的作品，也是對夾紵漆工藝的傳承和創新。最重要的是對於田先生本人的雕塑創作來講，是從現實主義向當代主義、觀念主題過渡的里程碑性作品。體現出他的觀念意識、批判精神等當代藝術的屬性。完全與他同時代的雕塑家拉開了距離。另外，在徵集本次漆藝展覽過程中突出感覺到：漆藝界普遍水平有待提高，許多藝術家還局限在漆器和漆畫的圈子裡，藝術觀念和面貌比較傳統。反觀田先生的作品價值就非同一般了。最後，希望在3月5日的中央美院陶溪川美術館的展覽上能夠看到更有價值意義更有示範意義的當代性漆藝作品，也希望大家共同參與和關注這個漆與悟的國際漆藝邀請展。謝謝!

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