磁州窯價值真的值百萬！
下類似的白地黑彩剔花梅瓶，在國內是所知同類器物的最大件不多見器物之一，此梅瓶運用了磁州窯白地黑彩剔花裝飾技法，白地黑彩剔花是磁州窯裝飾技法當中最為精湛的種類。在日本異常深受珍愛，稱其為「白地黑搔落」，是磁州窯藝術中最為名貴的品種，視為至寶。
在國外藏於日本兵庫縣白鶴美術館一件，紋飾為龍紋。被日本政府及民間視為國寶級器物，幾年前，國內外有關專家估價6000萬元人民幣。
磁州窯鑒別 磁州窯是一個範圍比較大的指稱，涉及南北許多窯口。狹義的磁州窯瓷器（以峰峰彭城鎮和磁縣觀台鎮為中心的諸多老窯址）的鑒別有幾點要特別注意：
化妝土
宋金時期磁州窯瓷器的瓷胎練泥還不夠精細，較為粗糙，加之當地土質不像高嶺土那樣純白，因此，比較講究的作品一般要在瓷胎外加上一層稍加提純細練的化妝土，然後在化妝土上進行作畫或書法。
由於加了一層化妝土，其在燒制過程中因膨脹係數不同會導致化妝土外的釉層的表面產生裂隙。經過近千年的潮濕、乾燥的變化或者運輸使用過程中的碰撞，很多瓷器會出現脫釉的現象。
因此，通過脫釉以及脫釉後裸露的化妝土層的新舊來判斷一件磁州窯瓷器的新舊應該是比較準確。應該說，真正宋金時期的磁州窯瓷器（尤指那些經過精心燒制的精品），脫釉是很正常的，不脫釉反倒奇怪。
畫工
磁州窯是中國老窯口中民窯的代表，其產品具有濃郁的鄉土氣息和市井風情。其繪畫或書法風格往往粗獷豪放，洒脫不羈。但洒脫不等於隨意、孱弱。一件瓷器從練泥、做胎到施釉、繪畫及至最後燒成，是相當複雜的一個過程。即便是民窯產品，為了使做出來的東西像樣、有市場，在繪畫的時候，工匠還是相當用心的，而且他畫或者寫的都是日復一日練得純熟的內容，都有著一定的功力。而新仿的磁州窯瓷器往往為了追求民窯特點，過於隨意，常常故意畫的散亂，人為誇張，而書法也常常孱弱無力，章法鬆散，露了破綻。
存世量
相對於宋代五大官窯，磁州窯瓷器因為大多是為百姓日常生活而作的器皿，肯定產量很大，且流傳到今天的數量也要多得多。但另一方面來講，畢竟也經過了近千年的世事變遷，尤其是十年動蕩，極易破碎的瓷器能保留到今天也是很不容易的，也不至於多到到處都有磁州窯老器。因此，發現一件品相很好、器形完整且不脫釉的宋金磁州窯瓷器時要特別注意。
歷史意義
磁州窯以生產白釉黑彩瓷器著稱於世，黑白對比，強烈鮮明，圖案十分醒目，刻、劃、剔、填彩兼用，並且創造性地將中國繪畫的技法，以圖案的構成形式，巧妙而生動地繪製在瓷器上，具有引人入勝的藝術魅力。它開創了我國瓷器繪畫裝飾的新途徑，同時也為宋以後景德鎮青花及彩繪瓷器的大發展奠定了基礎。
磁州窯在中國陶瓷發展史上的獨特貢獻有兩點：其一是白地黑褐彩繪，把傳統的書畫藝術與制瓷工藝結合在一起；其二是把詩詞、諺語、警句和文學作品作為紋飾，這是很有歷史價值的文化遺產。現藏於廣州省博物館的北宋磁州窯「枕賦」銘長方形枕，現藏於廣東省博物館的元磁州窯白地赫彩西遊記方型枕就是這方面的代表作。
磁州窯白地黑花嬰戲紋枕，宋，高10.4cm,長29.9cm,寬22.5cm.
枕呈腰圓形，枕面前低後高。白釉，枕面及枕側以黑彩繪嬰戲紋。枕面外周以雙線勾勒如意形開光及雙弦紋，開光與弦紋間飾四組卷枝紋。枕側繪簡單的花草紋。枕面主題紋飾畫筆簡練，描寫兩個嬰孩玩耍，其中一孩兒頭上落一隻小鳥，孩兒驚愕不已，另一孩兒作興奮狀，欲上前捕捉小鳥。
在磁州窯器物當中，以嬰戲為題材的很多，如池塘趕鴨、打陀螺、蹴球、騎馬、釣魚、放炮竹等。瓷枕亦如此，不論是做遊戲，玩蓮或趕鴨，均寥寥數筆，就把孩兒天真、可愛的童趣表現出來。即如此枕雖著墨不多，卻生動傳神。現藏於故宮博物院。
明 紅綠彩花卉葫蘆瓶
元代景德鎮從宋加彩工藝中分離而獨樹一幟的釉上裝飾彩類。即器物上僅用紅、綠兩色繪畫，低溫燒成，紅者如棗，綠者發翠，具有濃郁的民間藝術氣息，其構圖運筆多以寫意為主，紋飾人物、花鳥、山水常見，民窯居多。
明 紅綠彩龍紋執壺
紅綠彩是在高溫白釉或白地黑花瓷燒成後，在白釉上用紅、綠、黃等彩勾畫出紋飾，再入窯以800℃左右的低溫燒成。紅綠彩瓷器物上常以白釉為主要底色，以潔白的釉色和大面積的紅彩相配合。
紅綠彩瓷的色彩主色是紅、綠、黃三色，但每種彩又有深淺不同的色階。紅彩是以鐵為呈色劑的礬紅彩，用青礬加熱、煅燒而成，最大的特點是將彩施於器表之前就已呈現紅色，在施彩時就已知道其燒成後的呈色。
明 漳州窯紅綠彩大碗
黃色則有淺黃、明黃和金黃等色。紅綠彩瓷常與釉下棕褐彩和黑彩相配合，是宋元時期瓷器裝飾藝術中的特點。
明 紅綠彩龍紋瓶
上個世紀國內外的古陶瓷學者關於對景德鎮窯燒制紅綠彩瓷的起源，還知之甚少。歷史文獻與傳世實物的匱乏，使得景德鎮早期五彩的研究長期處於混亂，且模糊的邊緣課題。
明 紅綠彩龍紋碗
由於紅綠彩瓷是元代景德鎮窯業燒制的一類特殊的品種，80年代上海硅酸鹽學會出版的《中國陶瓷史》對這個時期的彩瓷未作任何提及，其稀少狀況可想而知。
明 紅綠彩小罐
上個世紀八十年代，陶瓷界鑒定泰斗耿寶昌先生在《明清瓷器鑒定》一書中就曾對於景德鎮早期五彩瓷的起源開篇立論，剖析了收藏在日本的幾件元末明初五彩器物，並引用了北京、杭州地區發現的兩片珍貴的紅綠彩瓷標本，使得元末明初景德鎮早期五彩瓷初露端倪。
明 紅綠彩開光花卉八棱罐
早期紅綠彩瓷器的興盛，是在中國北方政局長期穩定、城市商品經濟持續繁榮、市井文化高度發達的歷史背景下，豪放粗獷、崇真尚實、以俗為美、清新質樸的草原文明與崇尚平淡高雅，溫柔內斂的中原文化碰撞、交融的結果。
市場上紅綠彩的贗品很多，目前國際市場上的紅綠彩數量稀少，一般的碗、盤大概要二三十萬元，好的可能要上百萬元，精美的陶塑更是極少出現。
利益驅動之下，贗品層出不窮。全國各地的古玩市場都能見到不少。紅綠彩的身價被認可之後，照著圖書紋樣做假的也很多。雖然贗品多，但紅綠彩的贗品基本不可能做到以假亂真的地步。紅綠彩的鑒別可以從以下幾方面入手：首先，有土壤附著的現象，表面有一層銹殼，這個很難偽造;其次，紅綠彩的胎土，新舊也有明顯差異，新的特別硬，密度大，老的就相對酥鬆一些;次，新舊紅綠彩釉面的礬紅和綠的變化，也有明顯差異。
辨識這些「明顯」差異，前提是得特別熟悉紅綠彩，否則還是很難看得出來。「在贗品叢生的當下，紅綠彩的收藏一定得慎重。內地有一些博物館近年都曾經在市場上購入贗品，專業機構尚且如此，私人藏家更須小心。」
紅綠彩瓷主要有兩大類產品，一是日常用品，如碗、盤、杯、瓶、罐、枕等器皿;另一類是各種瓷塑製品，如佛、菩薩、天王、弟子等宗教塑像，嬰兒、侍者、伎樂等日常人物塑像，還有隨葬的墓主人夫婦像和日常用的祖宗像等。
TAG:全球大搜羅 |