扎哈哈迪德的那些事

最新 01-19

來自：觸摸邊際（ID：Touch-Marginal）

本文已獲得授權

也許有些人才氣太盛，常人的生活軌跡無法容納她們的夢想。

建築實在是一個太過苛刻又太過包容的事物，哈佛Beaux-Arts泰斗Paul Philippe Cret說，「你以為建築是你苦埋案頭辛勞工作，然後某天福至心靈運氣從天而降你就開竅了么。不是的，這是一個需要天賦的專業。」

無數的朝聖者拜倒在建築的腳下，但最終成為他欽點門徒的不過爾爾，而能夠嫁給建築的女建築，多少年來也只有扎哈一個而已（手動@妹島）。

彪悍的人生無需解釋

扎嬸的生平事迹，也無須贅述

UED專訪 X 扎哈·哈迪德

UED:關於扎哈·哈迪德的設計眾說紛紜，比如複雜的思想、強烈的個人色彩甚至包括超理性因素等都是話題焦點，您如何描繪自己的設計？

扎哈·哈迪德：建築的終極目標是創造幸福康樂的生活，為生活中的各個方面創造愉悅和激勵人心的環境。但同樣重要的是確保每個項目都帶給人積極向上的體驗，成為人們靈感、動力和熱情的源泉。在初始階段，我們的建築方案可以催生新的建築類型，因此在業主中確立了自己的名聲，因為我們的思想和解讀方式不拘一格。我們的作品直觀、動感，並竭力設計能夠喚起原始體驗的建築。

我一直對碎片的概念有濃厚的興趣，我們的作品解構了19 世紀及20 世紀工業化背景下的重複概念和大規模生產。這不僅是要打破規則，而且是逐漸擺脫從先前活動中汲取的經驗。

UED:未來建築的發展趨勢已經不僅僅是空間和功能的簡單結合，對此您如何看待？

扎哈·哈迪德：建築並不遵循時尚或經濟循環規律——而是遵循由社會和技術發展生成的內在創新邏輯。當代社會並不是一成不變的，建築必須隨著新的生活方式的出現而演變，以適應用戶需求。

當今社會複雜性更高，這一點應該在建築中有所體現。對20 世紀的建築而言，複雜而又充滿活力的當代生活不能僅僅是簡單雕刻到垂直網格和體塊中。因此，當代建築和城市化所面臨的重大挑戰之一就是從20 世紀分割的建築跳脫到21 世紀靈活專業化的建築，適應複雜的工作和生活過程、更具流動性的職業方式和企業組織。

當我開始嘗試的時候，我感到科技革命正在來臨，但是我不知道它是從哪裡開始的。但最終，電腦科技方面驚人的發展改變了一切。甚至在建築中——尤其是一般的製造，變得天衣無縫。這不是建築和大地之間的無縫鏈接，而是理念和科技實現及製造之間的毫無衝突。

—— 扎哈·哈迪德

「

建築與時尚的跨界

」

Architecture and fashion cross-border

納奧米·坎貝爾對話扎哈·哈迪德（節選）

關鍵詞：至上主義、未來建築、伊拉克、時尚

納奧米·坎貝爾：在您過去的採訪中，您常常談到早期先鋒主義的實驗性本質。這也是您書中的主要內容嗎？

扎哈·哈迪德：那本書是基於我們兩年前在蘇黎世的Gmurzynska 畫廊舉辦的關於俄羅斯至上主義的展覽而創作的。我們在畫廊中的俄羅斯至上主義藏品之中設計，模仿至上主義。俄羅斯人在整個20 世紀都非常迷戀於這些物品，人造地球衛星、太空犬或在紀念碑旁的公園設有國家經濟成果展。[1]展覽中心由如同徘徊行星的東西組成，看上去就像一切事物都在飛。他們甚至還有像火箭一樣的開瓶器，我過去有很多那些東西，但現在也不知道放哪裡了。

[1] 國民經濟成就展覽園區旁邊的紀念碑（注1 ：國民經濟成就展覽園區於1992 年改名為「全俄展覽中心，All-Russia Exhibition Centre」）（注2 ：文中所提的紀念碑名為「征服太空紀念碑」，Monument to the Conquerors of Space，高110m，形如直插雲霄的火箭，建於1964 年）

Gmurzynska 畫廊至上主義展覽，蘇黎世 UED

納奧米·坎貝爾：如果我沒有弄錯，甚至你在學校的項目被叫做馬列維奇的構造。

扎哈·哈迪德：那是我大學第四年的項目。我是雷姆·庫哈斯的學生。從前我們被要求通過把物品放置在某處從而為其提供一種新尺度。我將自己的作品放在泰晤士河的橋上。這是意圖表達馬列維奇和利西茨基的至上主義作品沒有可以比較的尺度，所以它們只是藝術作品。一旦你賦予它們尺度，將立即變為建築。

馬列維奇的構造，圖片源於網路

納奧米·坎貝爾：您繪製了許多方案，但有些項目從未被實現。大約有30 年的時間，您只是一位紙上建築師。為什麼經歷這樣的時期？

扎哈·哈迪德：實際上沒有30 年。我35 年前從學校畢業，因此可以說是20 年前，或者15 年前。當時沒有人會希望用如此長的時間建立自己的事業，而我將之歸結為把一個個充實的箱子組合在一起的過程。我開始著眼於大尺度建築，但它們看起來過於龐大和笨重。所以當我要將建築建立在一個緩坡上時，其龐大的形體會給我帶來很重的打擊。這也正是我在視覺環境和景觀中做設計的時候，嘗試採用流動的線條使得建築看上去好像是流體的原因。將「流體空間」這個詞翻譯成一個概念，然後更深入地將其發展為一個建築，花費了我幾年的時間。這也是為什麼我更經常使用繪畫和油畫作為一種探索建築設計的方法。

扎哈第一個落地作品維特拉消防站，德國ikuku.cn

納奧米·坎貝爾：這恰恰引發了一場革命！就像過去至上主義理念所做的。您覺得今天這兩者之間存在任何相似之處嗎？

扎哈·哈迪德：開始的時候，我感到科技革命正在來臨，但是我不知道它是從哪裡開始的。最終，電腦科技方面驚人的發展改變了一切。甚至在建築中——尤其是一般的製造，變得天衣無縫。這不是建築和大地之間的無縫鏈接，而是理念和科技實現及製造之間的毫無衝突。比如，我們現在正在做的巴庫項目，使用高科技獲得了很高的完成度，設計過程也變得更簡單。現在只要將機器（3d印表機）通過海運運送到任何地方，便代替了在倫敦製造椅子，然後再把它們運送到美國的過程。

阿利耶夫文化中心，巴庫 Iwan Baan

納奧米·坎貝爾：我們是否可以期盼新的革命性建築流派的出現？

扎哈·哈迪德：的確如此。在過去的幾個十年中，曾經有幾個激烈的建築變革。它從人們定義什麼是基本的原則開始，到後來人們開始質疑，對於類型學的觀點開始轉變。人們曾經認為建築應當生長在大地上，並且基於地心引力建築可以結實地紮根大地。這完全基於以往的生產模式，因此建築不得不變得單調且重複——如同產品的批量製造。現在這種情況已經發生了改變。

納奧米·坎貝爾：（文中曾提及扎哈的伊拉克國籍）剛才我們談到國家這一話題，您看到現今發生在伊拉克的事情會覺得不安嗎？

扎哈·哈迪德：我感覺到不安和害怕。伊拉克是世界的重要組成部分，這裡的人們非常慷慨和好客，但他們遭受了很大程度的誤解。20 世紀60 年代，我還生活在伊拉克，社會中很強調教育。每一個女孩都會去上大學。我總是講述一個13 歲就來我家工作的男孩的故事。我的母親幾乎是收養了他。他來自一個窮苦的家庭，但與我們的關係如同親兄弟。他既不能讀也不能寫。長大後他結婚並擁有了自己的房子，他所有的孩子都上了大學，這在當時是一個令人驚奇的變化。

但現在伊拉克人沒有前瞻性的思考，甚至精英階層也沒有，這裡出現的問題實在太多了。伊拉克人民蒙受了太多的屈辱。另一個問題是工業化的巨大作用，只在石油上坐享其成是遠遠不夠的。現在發生的很多事情與不平等以及貧富之間的衝突有很大關係。伊拉克人民需要強有力的領導去重建體系。

童年時期的扎哈，圖片源於網路

納奧米·坎貝爾：我有一本20 世紀50 年代伊拉克的書。當時無論男女都如此優雅。談到這個，我知道你最喜愛的設計師是山本耀司和三宅一生。您欣賞他們的哪些地方？是他們清晰的線條嗎？

扎哈·哈迪德：我過去喜歡三宅是當他負責設計的時候。第一眼看到那些線條，它們是如此的簡單，但把一些項目放上去，就變為他物了。但我沒有覺得這個仍在流行。我相信，設計應當是現代的，否則我盡可以穿那些已經擁有的衣服了。實際上，現在我穿 Comme des Garcons，Maison Martin Margiela的和Ann Demeulemeester 的衣服。我甚至回憶起20 世紀80 年代當你走進所有的藝術學校時，都會產生一種時裝表演的感覺。自然地，著裝的首要目的是表達一個人的個性。

我在孩時已經對時裝產生興趣。當時裝似乎要和建築競爭時就變得非常令人著迷。時裝同樣可以迅速地反映出同時代的精神。當然，他們（時裝設計師) 需要事先準備，（與建築師相比）時機和設計的節奏完全不同。時裝設計師在一年之內至少要創造4-8 個不同系列的作品。

扎哈的個性著裝 Virgile Simon Bertrand

納奧米·坎貝爾：關於時尚，我還有一個人名要加進去。您和卡爾·拉格菲爾德一同工作過。他最近跟我說：「如果扎哈在巴黎，請叫她給我簡訊然後我們得見一面。」

扎哈·哈迪德：我們一起完成了香奈兒移動藝術館的項目。他開始請的是別人，但後來他聲明除非有我加入，否則他不會繼續該項目。鱷魚品牌提出讓我做系列限量版鞋子的想法。之後巴西的Meliss 以及娜佳·施華洛世奇都邀請我合作——我們一起合作了珠寶和檯燈。最近我們在為雷姆·庫哈斯設計鞋子。這些項目總是帶來很多我不知道的東西，一些從未在我的人生軌跡中出現過的東西。

跨界作品 Perrin Paris

納奧米·坎貝爾：就我個人而言，您曾被描述為一個事業狂。您是否感覺自己身上有很大的壓力？

扎哈·哈迪德：一點也不，這只是一個選擇。我從不爭辯，也不後悔成為一個事業狂。當然，這確實會限制你過上一種正常的生活，比如擁有自己的伴侶和小孩。但誠實地說，如果我想要自己的孩子，那一早便有了。哪怕未婚生子在穆斯林世界會遭受歧視。也許有一天我會後悔，但是現在還沒有。

納奧米·坎貝爾：在之後您贏得了許多了不起的榮譽，包括普利茲克建築獎、大英帝國勳章的司令勳章，獲得了貝魯特美國大學的榮譽學位，還被授予了英國第二等女勛爵士。[2]這些獎項中哪一個對您來說最具意義？

扎哈·哈迪德：被授予英國第二等女勛爵士是一項極大的榮譽，尤其是在一個我選擇以之為家的國家。而普利茲克對我的職業生涯具有重要的影響。可以這麼說，它來得恰逢其時，並且還將人們相應的注意力集中到我的作品上。

[2] 英國第二等女勛爵士（註：英國封爵共分五等，從高至低依次為一等、二等、三等、四等、五等。扎哈所獲又稱爵級司令勳章，即Dame Commander，簡稱DBE）。

納奧米·坎貝爾：您一直在打破疆界。我們應當對您的未來有什麼期待呢？有沒有在某一個國家的一個特殊項目是您特別想去實現的？

扎哈·哈迪德：當然是在中東。因為以一名阿拉伯人的身份在這一地區證明自己的存在價值會令我感到開心。我會很樂意做一個整體的城市空間的項目，包括城市的每一個區域。我會嘗試從一個總體概念入手，進而組織一個完整區域，但切忌妄自尊大的方法。這是我從未做過的事情。

人們的身邊其實蘊藏著很多機會，需要自己多加留心。例如，倫敦奧運公園的設計被證明是十分無趣的。但是，如果從設計一個全新的城鎮或者設立一個偉大的城市更新項目的角度出發，它就一定要具有先鋒性，並且充滿奇思妙想。

納奧米·坎貝爾：請談談倫敦水上運動中心。

扎哈·哈迪德：這是奧運公園的第一個項目。其要求是：建築在奧運期間擴張，之後收縮。為了實現建築的功能，曾不得不擴張游泳池的整體長度，但當附屬建築被加上時，看上去就會完全不同。在空中建造一座橋樑是一個巨大的挑戰，但也賦予了我們絕妙的體驗。但我被一件事情困惑——為什麼他們沒有邀請我去參加奧運會？