回望千與千尋，發現自己錯過了那麼多的經典
大師的每一筆每畫都不是白給的！宮崎駿先生在千與千尋這部電影當中，投射出了日本的很多文化和含義。時光荏苒，當我們重新去回顧這一個童話故事的時候。我們已經不是當初那個喜歡這個故事的孩子，而是從這裡了解了人生的意義和社會的反思。而這部電影的最終告訴我，當我們這個社會成為一個大的機器的時候，每一個人都有失去自己特質和特點的危機，只能成為這個機器當中，一顆微不足道的螺絲，等待的自己破碎，有人接替。
然而這部電影中，每一個人都有自己的含義，每一個人都折射出了當時的社會。故事的背景發生在二戰之後，日本經濟快速發展，中產階級地位提高。而兒童也在，成人世界當中必須快速融入。這是這樣的歷史背景，導致千尋的兒童世界觀正在不斷的坍塌，不論是看到父母，偷拿，到一直把自己吃成豬。而在這個過程中，情緒一直在崩塌著，自己原有的世界觀，被迫形成了成人的世界。
湯屋中的每一個人都必須要工作，當我們看到這個畫面的時候，其實正是我前面所說的，每一個人都成為這個機器的螺絲釘，每一個人都必須要刻板的一成不變的工作，每一個人，都在等待著自己的損壞，等待著被人接替。而人跟人的關係也就成了利益化的代表。而且學院不是這樣，他只是一個普通的孩子，他還沒有，資格和能力去接受這樣的世界觀，所以在動漫當中，他一直表現的是一種抗拒的心態，不論是對父母，還是對其他人，他這種內向並非是自己天生的，而是對於，自己無法接受內心不認可的一種行為，進行了抗拒。
然而這個動漫當中最可怕的兩個人還是無臉男和巨嬰，並非他們的人物形象可怕，其實他們都並不可怕，尤其是無臉男，一直都在幫助千尋但是它們映射著內心世界的自卑和過度討好的性格和極度自我的矛盾性格。而今天我們看來，這是十分的恐怖的，尤其是對於中國教育來說，自小就有謙遜不驕傲的性格支撐著我們。有句話說的好，一個人外表表現的越狂妄自大，其實他的內心越脆弱。其實這句話反過來說也是對的，當一個人極度自卑的時候，那麼他的自尊心也就會越加強烈。然而這種感情就像是彈簧一樣，當你打破了他的，自尊心，那麼他就又回到了那個又依賴又迴避又順存的性格，而孤僻又是她唯一的語言。而這樣的孩子在中國的教育上越來越多。無法自我接納，也無法與別人接納。
電影當中出現的人物很多，但是每一個人都遇的社會的一份子，他可能擁有不同的職業，可能擁有不同的地位。如果我們從另一個角度來看，其實這都是千尋自己心理投射的，它投射的是來自家庭的缺失，讓他成為了像一個無臉男和巨嬰那樣的性格的孩子。看似好像十分矛盾，其實又無比統一。而面對這樣的情況下，到底該如何去做呢？然而宮崎駿大師不愧是大師，他在影片的最後也給出了答案。當人與人之間的關係成了利用與被利用消費與被消費的時候，我們卻無法接受。然而這才是社會的現實，我們無法接受，就會進入到另一個模式，就是無限的否定自己，無限的，不去信仰自己，使自己失去自我，變得一味討好和無端任性，而這些就需要家庭去給你給予和關愛，讓我們建立起重新的自我，放下心中那些雜念，不忘初心。而千尋最後也是得到了自己的心，當無臉男離開了他，當小白龍離開了他，他們都像匆匆過客一般，陪你走過一段站頭，車站到了就該下車了，列車依舊會徐徐前行，但是溫暖和愛永遠都會陪伴著你，這才是這部電影唯一的真諦。
萌娘發誓要保護你，成為你的二次元夥伴，即使沒有契約，這份誓約也不會改變。
TAG:月廚萌娘 |