張羽翔的細節
書法作品耐不耐看，一是整體氣韻，二是用筆細節，整體方面更多是形式
與風格的把握，而細節往往體現在對筆法的理解以及操作過關與否。
張羽翔老師作為當代書壇教學與技術流的代表人物，他對於古人筆法的理解以及在實際操作方面豐富的經驗無疑是值得大家去學習和借鑒的，也感謝這個讀圖時代，傳媒的便捷讓我們可以清晰的從細節中去揣摩用筆的精緻，感受筆鋒在紙上的跳蕩與線條的呼吸...........
張羽翔
中央美術學院書法博士、中國藝術研究院中國書法院副研究員、中國書法家協會楷書委員會委員、廣西書法家協會副主席、北京大學名家工作室導師，清華美院張羽翔書法工作室導師，全國第十屆書法篆刻展評委。書壇「廣西現象」締造者。
以下大圖均來自於中國書法網《張三日課》專欄
感謝三爺多年來的無私奉獻
臨 虞世南摹《蘭亭序》
張羽翔論書：
臨二王，不一定要整篇的寫，可以隨便找一頁，反反覆復地琢磨，對於細節的一招一式，都研究到位。舉個例子說，比如蘭亭序就是武術里最高的一本拳譜，整個套路都會打了，也不一定是高手。一旦具備了「熟」和「順」的能力，就應該早一點回歸到「蹲樁」，扎紮實實地學好幾招。摹書不要圖摹多，弄好一行字，研究透了，明白了，規律都把握住了，總體就上來了。這時，你會發現，原來憑想像的都很粗糙。首先要學會看帖，讀「招式」——豐富的內涵創作，要求自然流暢，是短期行為。
臨 馮摹《蘭亭序》
張羽翔論書：
把二王放大了寫，不失為一條路子。目前的展覽效果，視覺效果就體現出來了。
把二王寫的扁一些，寫出碑的氣質，也是一條路子。這些和工具材料有關係，需要探索，以解決一個自然而不做作的問題。
臨《蘭亭序》二
張羽翔論書：
「法度嚴謹」的書法，其實裡面都很兇險。「能殺人的都是內功」，要寫出變化，不能「平和」。
臨《伯遠帖》
張羽翔論書：
寫二王，總體上是雅和流暢，若局部配幾個亮點，會更豐富一些。提按大了，就會有一點發飄，要注意把握。
臨《快雪時晴帖》
張羽翔論書：
中鋒分兩大類，一類是鋪毫，接近於刷，好處是硬、挺，不好處是薄、脆，容易折斷的感覺。另一類是裹鋒，筆尖在中間的。
臨集王聖教序
張羽翔論書：
寫行草書連貫起來寫的，除了對比，沒有什麼好的辦法。擠在一起，是以對比關係勝，以善於製造矛盾和解決矛盾勝。
臨 張旭《古詩四帖》
張羽翔論書：
墨色變化一般都是漸變，而不是突兀。如果每個字都變，就「花」了。自己得做到心裡有數才行。就我個人來講，我偏重於用黑一點的墨。
雅淡，是淡，不是灰。雅淡的方式也不一定就是淡墨。字距拉開，製造一些空靈，也是一種雅淡。開始學習的時候，淡墨和枯筆盡量先不要多用，枯筆的難度還是很高的。要慎用淡墨，慎用虛筆、枯筆。
臨 米芾《虹縣詩》
張羽翔論書：
寫米芾，盡量不要寫《蜀素帖》或者《苕溪詩卷》，多寫點手札好一些。在宋四家裡，米芾對晉唐的勢，強化的最厲害，技法比較全面。寫米芾特別要注意寫出八面出鋒的感覺。
臨 《研山銘》
張羽翔論書：
要增強「造形」能力，這和臨帖能力是兩個概念。比如說我們下去體驗生活，也是提煉出來源於生活卻高於生活的部分。臨摹就是寫生。美術方面，文學方面有多少「寫生」的方式，我們就有多少種臨摹的方法，臨摹的目的就是喚起某一種感覺，最重要的能力就是「取捨」。
臨 《王鐸詩稿》
張羽翔論書：
練習，就是要造作，按套路出招，可能剛開始比較機械，但慢慢的就流暢了。流暢只是時間問題。時間的問題比較容易解決，勤奮就可以了。初級變形，則強度要夠，這樣才看得清楚，之後再去排序，做自然。我們現在學書法，有的一開始就強調書寫性，這往往和技術學習背道而馳。書寫性容易形成習慣，很難改。
臨《廣川王造像》
張羽翔論書：
要確立一點，你所選取的風格，是動的還是靜的，是典雅一路的還是奔放一路的，這些風格一般都有哪些表現形式？比如，要雅一點，就把字距拉開。要把大的審美風格體現出來，把你需要的這方面儘可能做足夠做充分了。
臨 空海
張羽翔論書：
形式構成練習要敢於做，學習的時候要大膽嘗試。舉例子說，學帖要雅，就要讓它雅到家。藝術學習，就是要向兩極發展，就是要「過」，走到極端。只有知道「過」，才知道退回來的尺度。不向兩極發展，就不知道真正的中庸（敢放才能收）。中庸，不是中間的那個點，不是不偏不倚，反而是兩極發展的寬度。兩個方向都經過了，才能找到自己的中心點。藝術家的素質中，分膽量也很重要。
臨董其昌
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