「和-當代中國小幅油畫展」參展藝術家：戴家峰

最新 01-20

戴家峰

1963年生於江蘇寶應。1989年畢業於上海華東師範大學。現任教於蘇州大學藝術學院美術系主任，中國美術家協會會員。2016年國立台灣藝術大學美術學院美術系訪問學者。2016年，在新北台藝大大觀藝廊舉辦「印記·台灣」戴家峰油畫作品展；同年，在蘇州衡藝空間舉辦「千途萬境旨在歸真」戴家峰油畫作品展；2015年，在蘇州憶橋畫廊舉辦「山靜日長」戴家峰油畫作品展；2014年，在蘇州大學藝術學院舉辦「圖像記憶」戴家峰油畫作品展；2013年，在蘇州月光八號畫廊舉辦「留住感覺」戴家峰油畫作品展； 2012年，在蘇州月光八號畫廊舉辦「淡遠」戴家峰油畫作品展；2007年，在蘇州清源畫廊舉辦「戴家峰油畫作品展」。出版：《美術與設計教學檔案戴家峰卷》《收穫·記憶戴家峰油畫集》等。

寫生風景

文 /戴家峰

風景和自然是兩個不同的概念，自然是一種客觀存在物，它千年不變，周而復始，生命生存其中。風景則是人類有選擇的主觀結果，當我們設定一個視角和構圖，並帶有心理預期去觀賞自然的片段。自然就被人們賦予成為一道有情感的風景。

東山風景

100cm×80cm

2017年

西方稱自然山水為風景，東方的中國稱自然風景為山水，其實它們所指向的是同一種東西。人類如何認識自然,如何建構關於「自然風景」的文化觀念，如何在視覺領域描繪與呈現自然風景的美感，對自然的認知到形式語言的表達，再構建一個視覺圖像系統，即涉及人類關於自然觀的變化，還涉及藝術發展的歷史。

東山太湖風景

81cm×100cm

2017年

梵谷、高更、塞尚、畢加索等諸位大師面對太陽、大地、面對一草一木，面對自然所有的一切，他們也是採用寫生的方式，來解剖，重組，眼前的風景，從而達到關愛自然的一種升華。這種寫生的行為更接近繪畫的原初狀態，是感人肺腑的精神表達。繪畫的意外，偶然的所得,，預想的隨意，這種情緒對於寫生者會產生一種魔力，讓你瘋狂而熱愛。

獨墅湖畔

55cm×75cm

2017年

在寫生中觀看風景是一個重要的課題，觀看方式決定繪畫的形式表現。陳丹青說：「觀看究竟如何塑造我們視覺認知原因複雜，它涉及生理層面，文化層面。醫學研究表明，人眼的分辨，認知，儲存與記憶功能在五歲到十六歲處於最敏銳周期，通常可延至二十五歲方告定型,並開始衰退」。從印象主義到現代主義，各種風景的風格生成首先源自各種觀看方式，視覺的學習和錘鍊是一種能力，視覺文化也是人類教育和經驗的重要組成部分。

麗水風景之一

53cm×45.5cm

2017年

缺乏文字能力的人被社會稱為文盲，因為他們不能以文字接受和傳達信息，同樣還存在另一種意義的文盲，即視覺文盲，他們對圖像不太敏感，無法從中獲得有價值的信息，更不能將自己的情感，認知轉化為某種圖像傳達給他人。豐饒複雜的風景，觀看在寫生者眼裡形式差異之大，寫生現場能夠將物象詮釋引至無數的可能性，各人以自我的立場觀看我們的世界，觀看也是寫生與物象之間無窮無盡的感知與回應的過程，這一過程在寫生中被呈現。

麗水風景之二

53cm×45.5cm

2017年

畫面是和朋友聊起的最多的話題，說起江南風景的靈秀雅緻怎麼表達，各人的感受又不盡一樣,表現精緻秀麗有寫生者各人的氣質、愛好、審美、修養之別，畫布上每日的耕耘，可以濾化掉視覺影像表面的部分，慢慢沉澱下心中的那道風景，幽雅閑適，安寧怡淡，觀看更加養眼，懂行更加養心，呈現形而上的精神品質，這一切可能都是源自兒時那不曾泯滅的天性和夢想。