李照柱專訪一：不忘初心，砥礪前行

很早之前，就從清石先生的學生那裡聽到過一些有關他的事迹和傳聞，卻一直因為時間和地域上的間隔，沒有機會見上先生一面，引以為憾，卻沒想今年年末，公司便約到了先生，命運當真如此奇妙。

初見李照柱先生，是在公司的辦公樓里，時值十一月初，溫一壺好茶招待先生，沒多久，氣氛熱烈起來，先生也談開了話題，便知「畫如其人」果真不虛，也再次被他的氣場所折服。他具有山東人典型的特質，為人豪爽，不拘小節，其言語和神態之間透露出的掌控力，令人如沐春風。

始於微末，發於初心

我從小就喜歡畫畫。小的時候，大概在70年代，家裡窮，就拿著石塊或地瓜干在牆上畫畫。我小時候喜歡觀察，經常在牆上破落的地方畫畫，然後可能會想像這塊破落的地方像一隻小狗或像一個人物，就把它畫出來。到我上小學的時候，就經常開始畫些京劇臉譜和人物什麼的，還是因為家裡窮，我給別人畫一張畫，然後換3張紙，再把不同材質和顏色的紙釘起來，製作成一個筆記本，給家人減少開銷。那時候，我只是愛好畫畫，卻不知道通過畫畫還可以考大學。也是非常偶然的機會，剛好碰到一個老師在我家療養，因為我家在農村，他看到我的畫，比較驚訝，然後就問我父親：這是誰家孩子畫的？與我們聊了一會後便說：這孩子放在農村可惜了，能不能讓他考大學，當時我也在場，這時候我才知道，原來還可以通過美術考大學。所以後來，我就跟著他，背著一個破包包，帶著地瓜干、煎餅來到市區臨沂七中，那時候這所學校是全國最大的美術培訓學校，彙集了全國各地愛好藝術的學子。後來大學畢業以後，也就開始從事美術教育，也是因為從小的初心，和對藝術的執著和愛好，從我畢業以後，就一直帶美術高考班、畢業班，到目前為止我培養的學生，考上本科的已經達到了3400多名，大家熟悉的比如：車鷹、臨沂市美術館館長鬍後彬都是我99年的學生。先生說到這裡時，有點自豪，更多的卻是感慨。

師承與畫法

說到師承，我了解的臨沂絕大部分藝術家還是以自學為主，這個自學其實也是有師承的，因為我畫的是大寫意花鳥，大寫意花鳥在中國尤其在宋朝是比較鼎盛的時候，因為那時候的皇帝本身就喜歡書畫，他本身就是個優秀的書畫家，而官方的美術機構像畫院就是從宋朝開始的。如果上溯師承的話，我們肯定是從宋朝學習的花鳥，因為我畫的是大寫意，歷史上大寫意有幾個人物是離不開的，一個是徐渭，一個是吳長碩，還有齊白石，只要是畫大寫意的，怎麼也離不開這幾個人。另外，我覺得藝術要博採眾長，我覺得只學習一家，面貌比較單一，齊白石老先生曾經說過：學我者生，似我者死。說的就是你可以學我的精神和方法，但如果你畫畫的面貌和我一樣的話，是沒有出路的。我也研究過齊老先生弟子後來的發展，像李可染這些大家的繪畫面貌和齊白石都是迥異的，他們在中國美術花鳥史上都佔有非常重要的地位；相反有幾個弟子也都有成就，但在繪畫的面貌上和齊白石老先生基本一致，他們這種現象就有點曇花一現，在中國美術史上並沒有留下濃重的一筆。所以，我個人的理解就是要博採眾長，每家都要學，包括當代畫家，哪怕他的作品中有一點閃光點，也可以把它吸收過來，最後轉化成自己的個人面貌。

藝術是急不得的，要慢慢的浸潤、打磨和包漿

我覺得畫畫是非常舒服和快樂的一件事，但是同時也覺得它是非常痛苦的過程。如果你想畫的具有個人面貌或者有創新，是非常難的，瓶頸和痛苦期是經常遇到的，比如，在用筆上，它是一個長期的過程，用筆就是書法，書法還不能只學一家，只學顏體，尤其是大寫意，大寫意可能還要學張草、大篆等，這些東西不是一蹴而就的，它是每天的功課積累而來的，過程是十分枯燥的。比如說早課，需要拿出一個半小時，六點起來要練書法，晚上畫畫的時候，還要練半個小時的書法，尤其是沒有進培訓班的情況下，如何行筆，如何用筆，包括這個用筆是怎樣實現的，更加難以解決。如果書法不行的話，路子會越來越窄，後勁也越來越弱。另外在畫畫的技法問題上，中國的繪畫門類眾多，面貌也多，尤其具備個人面貌的，更加難得。自己獨具的面貌到底如何和自己的性格、感情、性情等各方面融合起來，我覺得需要經過一個長期的探索。比如像齊白石，他到了70多歲才開始形成自己的風格，他之前也是畫了非常傳統的宋畫的那一路子，到了70歲之後，他的風格開始變成「紅花墨葉」，這是一種創新，因為他之前也畫了吳昌碩的技法，吳昌碩是海派領袖，全國很多畫家都在畫他的畫，都是他的面貌，齊白石也是一直在探索，所以我個人認為還是要慢慢的來，藝術是急不得的，要慢慢的浸潤、打磨和包漿，然後再慢慢的加厚。

我現在才40多歲但還沒到養老的時候，所以我想折騰一下

還是一個成長過程吧，今年年前，我的畫院成立了，它是個官方機構，屬於政府的畫院，我是從教育系統調過去的。在社會上很多人都覺得畫院是個養老機構，為了避免別人對我的這種看法，還有就是我現在才40多歲但還沒到養老的時候，所以我想折騰一下，換句話說是想干點事。

年前我想通過官方機構，通過國家藝術研究院到臨沂搞一場培訓，在這個過程中，我會去學習。對了，今年我還擔任了北大的助教，去年我在那邊學習，成績還算可以，所以北大的導師和北大藝術學院今年聘我為助教，為此，我每個月要到北京去上十天課，這是我的個人追求，畢竟生命不息，奮鬥不止。

至於未來的方向，我肯定要在繪畫上做出一些成就。因為現在大寫意在中國開始慢慢的衰敗了，很多人為了參加國展，為了進美協的這種功利思想，他們都在畫工筆畫，之前我談了很多工筆畫，其實很多畫都是製作的，背離了中國傳統藝術的精髓，我覺得我個人還有些歷史責任，有些擔當，雖然我們這個地方不大，但我還是會盡自己的綿薄之力去傳承。在臨沂我們還建了一個大型的當代大寫意藝術研究院，北京的吳悅石，郭石夫兩位老先生當名譽院長，我的導師康利老先生擔任院長，我作為執行院長就是幹活的，目前已經註冊了，今年5月份這個報告已經報上去了，打算在明年5月份就要辦由中國美協主辦，由市委市政府和山東省美協承辦的展覽，這些是由我策劃的。

編輯/胡正

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！