影評人/藝術家 任何需求請關注微博：曾狄

整個娛樂圈只有不到 0.001 % 的人

關注[曾狄影畫]

您真是個影迷

本文首發於（悟空問答）

哪些台詞本身沒有笑點，可是一說出來就讓人很想笑？

這個問題，可以用華語電影里兩位知名喜劇演員的電影台詞和表演來回答。

這兩位是周星馳和葛優。兩位都是影帝了。一個是香港的

一個是內地的，另外葛優還拿到一個戛納的影帝。

這個問題問的是，「哪些台詞本身沒有笑點，可是一說出來就讓人很想笑？」這說明什麼？引人發笑的並不是這句台詞本身，而是看說話人拿捏的節奏或者看說台詞時的狀態和場合。

周星馳在《喜劇之王》里，用自己的角色尹天仇詮釋了這樣一句台詞，「其實我是一個演員。」

這句看似簡單直白的台詞，卻折射出角色尹天仇的那種無奈和那縷悲壯，造成他只能用如此強調的心酸來證明自己。

這句話本身沒有笑點，甚至一本正經。可是這句台詞，是從一個被人看不起的、經常沒有工作的臨時演員口中說出來的。

這就顯得多麼的可笑，他越認真，越好笑。

分析尹天仇，他非常像周星馳的性格。可以說這部有點偏自傳體的電影，比較真實的還原了周星馳當年跑龍套的生涯。

一個不被尊重的人，越希望強調自己的存在感。

是的，尹天仇是失敗的。這和當年周星馳的經歷幾乎一樣，不斷見工，始終得不到角色。哪怕被要求演屍體，哪怕他得不到一個盒飯，但他沒有氣餒。不管他在片場的遭遇多麼的失敗，他也要回到自己的小劇場，他要找回尊嚴。當一個人的失敗要用這樣的語言來證明，他是如此的悲壯而認真。

可是，扮演舞小姐的張柏芝，聽到這句話時卻嘲笑起來。「還不是一個死跑龍套的！」所以，他還要解釋，「就算是跑龍套的，前面可不可以不要加個死字？」

正是很多這種類似的、強化的認真嘲笑，描摹成了周星馳眾多喜劇電影里那抹殘酷的悲涼景況。這句認真的話其實不好笑，但是觀眾卻笑了。

很多時候，他的笑只是一種保護色。

所以吳孟達才會這樣說他

他知道，放下自己，去取悅觀眾之道。於是，他用低到塵埃的悲憫，來面對這個世界的殘忍。

其實，這部台詞體現了周星馳所有電影的共性。或許正是抓住了人性，才讓他當之無愧的成為華語電影世界裡的喜劇之王。

葛優在《夜宴》里的情況和這個情況呢，就有點不同了。

周星馳是一本正經的可笑，他是一本正經卻被認為不正經的。

在《夜宴》里的葛優這麼說

「天才的藝術家！朕很欣慰！」

「我不學他！泱泱大國，誠信為本！」

「你貴為皇后，母儀天下，睡覺時候還蹬被子，現在頭疼了吧？」

這些台詞經過葛優一說，觀眾就想笑了。原因在於葛優沒有將台詞優化，加上他一向說話慢條斯理，造成了這個情況。他念台詞的習慣，成為了一種慣性，這點比較可惜。

其實，根據影片當時的朝代，這些台詞太現代了，要是改一下，估計就不會這樣了，葛優啊葛優還是太不講究了。

GIF

而且，葛優的慢沒有讓角色性格有更好的呈現。

GIF

作為一個謀朝篡位的君王。他一直以來夢寐以求兩樣東西：皇兄的盔甲和國色天香的婉後。於是他誅賢臣，殺太子。他想要化了她心裡的冰。但是在這個偌大的皇宮裡，人心是未知的。

葛優的這幾句台詞，雖然合乎情境，但是沒有考慮到身份。而且曾先森感覺，還是編劇太過於追求現代感造成的問題。

編劇是盛和煜，邱剛建。

前者是國家一級編劇，國務院專家特殊津貼獲得者，湖南廣電集團大片辦主任，湖南衛視電視劇中心藝術總監。

後者1961年畢業於台灣國立藝專影劇系。1964年入美夏威夷大學東西文化中心戲劇培訓班研修。兩位均是知名和資深的華語電影編劇。

按理說，如此現代的台詞不應該出現在這樣一部古裝電影里，這個創作值得商榷。

葛優其實演過不少古裝電影。曾先森倒挺喜歡他演的《趙氏孤兒》的。就再舉這部電影的台詞吧，在這出經典戲劇改編的電影里，葛優飾演的程嬰忍辱偷生，將趙孤撫養長大後，終於飽含深情又一本正經的說出這樣一句台詞。

「我說過，等他長大了，把他帶到屠岸賈面前，告訴他這孩子是誰，我是誰。我要讓他們相親相愛。」

庄姬在被他扮演的大夫程嬰診脈時，目睹夫君趙朔身亡，悲痛中決定生下嬰兒。此時，屠岸賈手下韓厥前來滅種。臨危之際，庄姬將嬰兒託付於他，他強忍悲痛，獨自撫養趙孤。韓厥在求醫時了解到真相，與程嬰結下生死同盟。程嬰攜趙孤投奔屠岸賈門下，並讓屠岸賈認下趙孤為義子。從此，展開了長達15年的復仇計劃。

在這部悲劇電影中，葛優角色的身份、語氣和感覺與人物幾乎無縫鏈接，喜劇演員的包袱亦不復見，這樣的台詞才是符合人物角色，符合人設定位的。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！