別等到Kim Jones離開Louis Vuitton了才發現他有多藝術

知識 01-21

2018年1月16日深夜，正在整個時尚圈都在悉心關注著米蘭男裝周上所發生的一切時，Louis Vuitton 男裝藝術總監Kim Jones通過WWD發布了自己即將離開Louis Vuitton的消息。這也意味著Louis Vuitton男裝的Kim Jones時代，在Louis Vuitton 2018秋冬男裝系列發布後落下帷幕。

Kim Jones

就在所有人得知這一爆炸新聞後，都習慣性的開始揣測，Kim Jones下一步將會何去何從的時候，YT卻想帶你回顧一下這位藝術總監自2011年加入Louis Vuitton後，如何用自己獨有的節奏，給「宇宙大品牌」帶來藝術與潮流的力量。

「藝術總監和設計師是完全不同的兩碼事，要解決的問題也不同。我團隊里有很多優秀的設計師，我要做的就是給他們正確的方向，做出有人願意買單的服裝和配飾。」自從進入Louis Vuitton的那一刻起，Kim Jones就非常清楚自己想要做的究竟是什麼。對於Kim Jones來說，如何讓一個擁有160年以上歷史的品牌在自己的手中煥發全新的風格並不是一件容易的事情，而Kim Jones找到了一個巧妙的切入點，那就是藝術。

Louis Vuitton 2015 秋冬男裝系列，Kim Jones 將英國藝術家Christopher Nemeth 的藝術作品融入到了整個系列中。在這個系列裡，Kim Jones 並沒有運用Christopher Nemeth 過多的藝術語言，而是單一將Christopher Nemeth 的繩結圖案與元素反覆利用。

Louis Vuitton 2015 秋冬男裝系列

這款經典的圖案，早在上世紀90年代起，便出現在流行文化雜誌《i-D》的街拍中。而在Kim Jones的巧妙結合下，Christopher Nemeth與Louis Vuitton經典花紋的結合文藝而優雅。

在Kim Jones 的引領下，與Louis Vuitton的藝術家之中，Jake & Dinos Chapman兄弟則受到Kim Jones 特別的垂愛。在2013年秋冬系列與2017年春夏系列中，Kim Jones 分別與Chapman兄弟的兩個系列作品合作。

Jake & Dinos Chapman的繪畫作品

Chapman兩兄弟的作品殘酷血腥，同時帶有著成人童話的黑色幽默感。2013年秋冬，Kim Jones將Chapman兩兄弟的繪畫元素，巧妙的融入到他為Louis Vuitton 打造的喜馬拉雅系列中。乍看之下的Louis Vuitton男孩身著雪域高原風格的絲緞圖案，仔細看卻能發現這一抹民族風格下，隱藏的當代藝術作品。

Louis Vuitton 2013年秋冬男裝系列

2017年春夏系列,Kim Jones 再度與Chapman 兄弟合作，同樣具有殘酷風格的繪畫風格，這一次Kim Jones帶領大家從雪域高原來到了非洲草原。

Louis Vuitton 2017年春夏男裝系列

Kim Jones曾經說過，自己最愛的便是非洲草原上充滿自由與野性的游牧生活。事實上，Kim Jones的父親就是一位地質學家，從出生到整個青少年時期，Kim Jones都在衣索比亞、肯亞、坦尚尼亞、波札那甚至整個非洲大陸上度過，直到14歲還沒接觸到時尚以前，Kim Jones都一位將來自己會成為一名動物學家。

這也正是為什麼，在Kim Jones 為Louis Vuitton創作的系列中，總是蘊含著大量看似具有功能的探險風格服裝元素。在Kim Jones的帶動下，探險元素透過Louis Vuitton輻射到更多品牌的男裝系列中，在2018年春夏，探險元素更將成為最為重要的一股風潮。

2018春夏男裝系列，以《偏遠島嶼地圖集：50座令人敬而遠之的小島》作為設計靈感

Kim Jones說：「我喜歡講故事，喜歡探索世界。對我而言，旅行更重要的是發現新奇文化，看看那些並未被很多人了解的文化是如何影響到這個世界的，直到現在，我仍然堅持每年至少要去四個新的國家。」所以，在Kim Jones 為Louis Vuitton創作的全部系列中，我們都不難發現，Kim Jones 透過當代時裝的設計語言，描述的他所看到的民族、部落元素。

Louis Vuitton 2015春夏系列在印度古堡拍攝時尚短片印度傳統顏色被巧妙融入到設計中

所以，還有誰比Kim Jones 這位旅行者出身的藝術總監，更適合這個因履行而誕生的百年時尚品牌呢。當然，Kim Jones 還有種神奇的能力，讓這些Louis Vuitton的旅行者不落凡塵，行走在都市間也彷彿正漫步於草原、山川。

Louis Vuitton 2012秋冬男裝系列

Louis Vuitton 2016秋冬男裝系列

Louis Vuitton 的2012秋冬系列和2016秋冬系列，是Kim Jones為數不多的兩個以大都會作為靈感延伸出的系列，這兩座特別的城市分別是東京和巴黎。 Kim Jones並沒有用任何形式化的元素，來表現被大家所熟知的巴黎，甚至邀請來自日本的大卷伸嗣，為他的秀場特別打造藝術裝置。

Louis Vuitton 2016秋冬男裝秀場

這件作品其實是大卷伸嗣之前創作的「臨界之氣」系列作品中的一個主題「時-空」的延續。通過安排在秀場地面上的出風口，大卷伸嗣讓一片薄紗輕柔的飄動在半空，透過位於巴黎 Parc André-Citro?n秀場的玻璃窗，薄紗輕輕的飄動在巴黎的上空。

大卷伸嗣「臨界之氣」系列作品「時-空」的延續

在Kim Jones看來，藝術就是這樣悄無聲息的滲透到時裝以及生活的每一個細節中的。甚至自2017春夏系列開始，Kim Jones 將Louis Vuitton男裝系列的發布會場地，固定在了巴黎皇家宮殿與皇家花園之間的柱廊廣場，這裡擁有巴黎兩個最著名的現代公眾藝術裝置，Daniel Buren的Colonnes de Buren和Pol Bury的類球體。這兩件藝術裝置的視覺效果，都與Kim Jones 理性內斂的設計語言之間有著不可言說的聯繫。

Daniel Buren，Colonnes de Buren

Kim Jones 曾經說「我並不是一個藝術家，儘管很多朋友讓我嘗試，但我更喜歡時裝這個平台和載體。它能讓我擁有更寬闊的視野和更平和的心態，去看世界，去發掘新奇的元素，並以此愉悅男人的情感、豐富男人的內心。」

除了悄然將藝術融入到時裝以及生活中的各個角落，Kim Jones為Louis Vuitton帶來的還有不同流行文化與經典之間的碰撞。這種碰撞，如同旅行為一個人帶來的種種微妙的改變。

結束了歲自己的家人四處探險的生活後，16歲那年的Kim Jones突然愛上了時尚。此後，在坎伯威爾藝術學院念完圖形研究和攝影專業後，Kim Jones進入了中央聖馬丁學院攻讀碩士學位，主修男裝設計專業。在學習期間，Kim Jones為一家從事進口貿易的服裝公司工作，當時紐約潮牌Supreme就是通過這家公司將產品分銷到英國境內的。青少年時期就已經對街頭潮流和日本服飾產生濃厚興趣，但或許當時的他未料想到，日後的自己將促成一場潮流品牌與高級時裝之間，一場爆炸性的合作。

將紐約興起的潮流文化代給日本年輕人，日本潮流之父藤原浩在其中功不可沒。2016年7月，Louis Vuitton與藤原浩個人品牌fragment design的合作系列，率先開始在東京販售。或許這個只有鞋履、手袋以及配飾的合作系列，正是Kim Jones為之後更大動作的試水。

fragment design × Louis Vuitton

隨後，引發轟動的 Louis Vuitton 與 Supreme 的限量合作系列，才伴隨著Louis Vuitton 2017秋冬男裝系列發布。在這個系列中，Kim Jones原封不動的保留了Supreme的視覺特徵，也保留了街頭文化中的各種常見款式，他更像是一個造型師或是高級時裝與潮流文化之間的翻譯官。