造一輛逼真的破車有多難？《神秘海域》大佬教你擬真貼圖
轉自：Gnomon研習社
貼圖在遊戲美術中的地位有多重要，答案不言而喻。無論是《神秘海域》中的神秘遺迹，還是《最後生還者》中的末日之都，這一切遊戲里的景緻如果沒了貼圖，那就宛如薯條沒有番茄醬，泡麵沒有調料包，讓人興味索然。
Substance Painter製作的《神秘海域4》場景
貼圖怎樣做到逼真，讓玩家有代入感，是貼圖工作的一項重頭戲。在本期教學中，我們將與《神秘海域》場景設計師 Christophe Desse 以及特邀嘉賓彭娜一起造一輛銹跡斑斑的破車，由淺入深地學習 Substance Painter 的工作流程。請大家用心感受大佬們在製作貼圖過程中的匠人精神吧！.(???_??)?
彭娜
曾任職於環球視效、無憂視界、華強方特、自化創意等。在材質、燈光渲染方面很有建樹。
參與項目：電視劇《西遊記》《一隻繡花鞋》3D環幕電影《華夏五千年》《女媧補天》等。
各位小夥伴們，大家好，我是彭娜。今天由我來和大家分享學習《Substance Painter 入門》這門課的心得。本期課程的講師 Christophe Desse 是頑皮狗（Naughty Dog）公司的場景設計師，曾參與過3A級遊戲大作《神秘海域》所有系列（1到4）的場景製作，他擁有26年的行業經驗，是業界非常資深的美術大觸。
Christophe Desse
目前在 SantaMonica 的 Naughty Dog工作，擁有26年的行業經驗，是一名非常資深的場景設計師。
說到《神秘海域》系列遊戲，資深的遊戲玩家肯定都知道（沒玩過的快去補課吧(￣_,￣ )），但是你更應該知道的是這個系列的締造者-頑皮狗。作為為索尼公司旗下全資子公司，自1989年創立以來以其獨特的精品開發戰略獲得了玩家、媒體以及業界的廣泛讚譽，並且收穫了無數榮譽與大獎，至今為止頑皮狗的兩款作品，《神秘海域3》和《最後的生還者》獲得過IGN的滿分評價。
一定要認得的頑皮狗LOGO
頑皮狗 -《神秘海域4》
頑皮狗 -《最後的生還者》
初識 Substance Painter
創建《神秘海域4》的 Substance Painter， 是次世代軟體中一款頂尖的3D貼圖繪製工具。
在這裡，我向大家分享一個 Substance Painter 繪製場景的細節展示，這個場景是Look Development 藝術家 Fabio Sciedlarczyk 用 Substance Painter 在 RenderMan 官方舉辦的貼圖渲染大賽中贏得第一名的作品。
Fabio Sciedlarczyk 獲獎作品細節展示
該場景原始模型與最終效果對比圖
該場景細節展示圖
從上面的圖我們可以看出，Substance Painter 在製作 Pixar 動畫風格場景道具貼圖時也能夠輕鬆駕馭，而且效果驚人。
在遊戲領域，它導出的貼圖可以直接導入到引擎當中，例如Unity 3D、 Unreal Engine 4、CryEngine 等，在項目製作的時候，可以和 Marmoset（三維場景實時渲染預覽軟體）無縫互導，實時查看最終效果，然後根據需求減弱或者修改貼圖。
Substance Painter 《地平線》角色效果圖
Substance Painter 《地平線》道具效果對比圖
而在影視VFX領域，Substance Painter對於製作道具以及製作環境中的中遠景來說還是非常不錯的，效率高，出活兒快，但是對於真人以及生物的特寫鏡頭來說，精度稍有不夠，還需要Mari來繪製貼圖的細節，所以在做項目時，一般兩者結合使用。
Galal Mohey 用Mari繪製的寫實角色
最新版本的 Substance Painter ，吸引了很多 VFX 領域的用戶，大大優化了應用於 VFX 製作的工作流，例如貼圖的解析度已經從傳統的4K升級到了8K，支持 UDIM，支持 Linux 系統（影視行業比較大的公司，如Base FX 、追光動畫等在影視後期流程中都會採用Linux系統，因為其穩定性比較好。）
唯一不足的是貼圖的最大解析度止步於8K，這也是因為 Substance Painter 最早主要是應用於有引擎資源限制的遊戲領域，當然目前對於普通影視項目也是夠用的。
如何快速上手？
關於學習經驗的累積，在這裡向大家介紹一個網站，ArtStation，同時也是 Christophe Desse 介紹的個人主頁所在地。這個網站非常酷（不過需要「科學上網」才能看到，你懂的），裡面有很多國外藝術家的作品，供大家來參考，而且都是高清大圖。收藏這些好的素材網站，對於剛入行的小夥伴們來說真的是十分重要！
另外，對於從來沒有使用過 Substance Painter 的學員，當學習這款新的軟體時，我的經驗是以下幾步。
要說明的一個重要的知識點是，在進入到 Substance Painter 繪製貼圖前，多個模型導入到其中需要注意以下幾點（如影視資產，畫面解析度要求比較高，模型的UV比較多）。
因為 Maya 分多套 UV 時，需要在 UV 工具下進行象限的平鋪，Substance Painter 2.1 之後就支持 UDIM，能夠識別出多套 UV，每一套 UV 單獨給一個材質球，這樣進入Substance Painter 繪製貼圖時，就可以識別出不同的子物體來分別進行繪製。對於 Maya 2016及以上的版本，file 節點增加了 UV tiling mode 選項，勾選 UDIM 則可以識別 Substance Painter 導出來的 UDIM 貼圖。
Max 分 UV 的工作方式，是與 Substance Painter 相近的，但同樣也需要每套模型UV對象賦予一種材質球，這樣 Substance Painter 才能識別出不同的模型。當然如果已經了解軟體界面的同學可以直接跳過這部分。
下面開始造車了
接下來，Christophe Desse 以一輛卡丁車為例，主要講解了如何為其製作材質貼圖，從車身到引擎排氣筒再到輪胎，每一步都非常的詳細！尤其是在項目中經常出現且應用頻率最高的知識點：如何製作破舊金屬，比如說機器人，或者汽車、飛機這一類常見資產，包括小的場景道具，都可以參考這個案例的流程和製作方法。案例大概用了30分鐘的演示時間就將基礎材質調節的差不多了，效率高，細節也很真實。
案例各部分材質球說明
Christophe Desse 不但有著嫻熟的技巧還有非常敏銳的觀察能力，在進行排氣管貼圖做舊時他特別提到一個大家需要注意的地方：賽車車速都很高，長時間高溫加熱會對排氣管顏色造成改變，所以顏色在金屬鍍層的質感上會變藍，也叫「燒藍」，高手和能幹活的差別也就立馬能看出來了。
對於金屬的劃痕，金屬的銹跡，油漆的破損，污垢，油漬，Substance Painter中有很多現成的材質球預設，如果有更多的需求也可以去官網下載一些 smart materials 。
Substance Painter 官網材質球示例
Substance Painter 官網材質與筆刷示例
而我們所需要做的就是先快速的給物體一個大概的材質，然後通過使用智能遮罩，來快速繪製材質的不同圖層，然後再用筆刷修改一下遮罩的細節。
最後是角色貼圖材質的製作以及成品展示。這個模型是來自 Chris Nuremberg，也是Artstation上面的藝術家，他的模型非常棒，角色的材質球主要包括皮革、磨損的金屬、布紋、塑料、皮膚等，同樣也是使用大量現成的智能材質球很快調節出不錯的效果。
賽車手快速材質調節展示
對於影視從業者來說，可能比較困惑的一點就是有時候雖然在 Substance Painter 中預覽效果很好，但是貼圖一導入離線渲染器中效果完全出不來。
原因一是對離線渲染器掌握的不夠熟練。
原因二就是不知道如何在影視渲染中使用 PBR （Physically Based Rendering 即基於物理的渲染）的流程。
Christophe 在這裡選擇了一款 GPU 渲染器 Redshift，從貼圖的導出到對應材質球的鏈接以及HDRI 環境燈光的設置都有涉及。GPU 渲染也是未來潮流，感興趣的小夥伴也可以繼續關注我們後續的乾貨分享。
由於 Substance Painter 比較新，國內關於它的高質量的課程非常少，而這門課是一套技術非常全面的教程，彌補了市場的空白。聽我嘮叨了這麼長的篇幅，是不是大家已經迫不及待了呢，下面就讓我們一起來看看最終效果圖吧！
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