孩子畫的「不像」，很重要嗎？

「也許不會每個孩子都成為很有創意的人，但至少可以成為很有感覺的人——懂得欣賞各種藝術作品，有自己獨特的眼光，這是提高生活質量，而不是謀生手段。」-----薛文彪

家長報名時經常會問到：

「學多久才能畫的真的一模一樣？」

「他這個怎麼畫的不像啊？

前段時間，胡可在微博上曬了一張安吉的畫作：

6歲安吉的自畫像放出來，很多網友在評論下吐槽：這畫得一點都不像呀！

但胡可一點都不在意，她認為：我不需要安吉畫得多像，他畫得開心就好。

〖為什麼不用在乎孩子畫的像不像？〗

孩子從3歲、4歲就開始了畫畫敏感期。孩子在畫畫敏感期到來時，往往通過塗鴉和畫各種畫來表達自己的感情。對孩子來說，畫畫就像大人寫日記般，他們會以既有的、熟悉的表現手法，用點、線、圓各式圖樣，「記錄」深刻於心中的生活經驗，幾條簡潔的線。

不要去猜你孩子那辨認不清的畫是什麼。而要提問一些開放式的問如：「你能告訴我畫裡面的小秘密嗎？」或者「你是怎樣就選擇了這些顏色了呢？」而不要以「像不像」去評判一幅畫。

如果父母太執著於繪畫結果，並對技巧過於緊張，只求畫得像，就會忽略了最珍貴的原創性(孩子天然所擁有的)，也正是畢加索等繪畫大師畢生追求那種狀態。尊重孩子不亂下結論，讓孩子說出自己的想法。

藝術家畢加索曾由衷地讚美兒童畫：「我花費了終生的時間，去學習像孩子那樣畫畫。

據了解，在法國，即便是現在的美術學院也已經完全摒除了傳統美術的概念。「傳統美術不能說是沒有地位或不存在，而是退為多樣化選擇的一種。最高境界是你的創意，然後從創意出發，選擇你所需要學習的傳統美術。」

繪畫的「基本功」是素描，不是水彩，而是創意。「如果一個孩子想畫一輛卡車，他總會找到自己的辦法，可能不是傳統常規的做法，但很可能因為做不到傳統方式反而產生了意想不到的創意。」保羅教授目前在上海致力於中法文化的交流，他坦言自己目前看到的大量作品，實在是太過「千篇一律」。缺乏創意的根源。

〖大人插手孩子縮手〗

當孩子說「我不會畫」，大人開始「示範教學」，孩子便從此養成依賴的習慣，不懂得獨立思考，自信心也在成人的指責中喪失。

請了解到這是一段自然必經的過程，父母不用急也急不來，過早介入與干預，就是提早剝奪孩子體驗天馬行空想像的自由。

看孩子的畫時，不見得非以成人的眼睛來看，更應回歸和孩子一樣的心靈，用心去看，這樣可以規避掉很多我們成人所理解的標準。

《小王子》（法國兒童文學短篇童話）所言：「這是我的一個秘密，再簡單不過的秘密，一個人用心去看，才能看到真實。事情的真相只用眼睛是看不見的。」

雅Art藝術教育藝術創意教育專家

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