山水畫家王文銀 丹青筆墨繪江山

畫家王文銀

藝術簡介

王文銀 1960年出生 江蘇省南通市人。

自幼喜愛中國畫,師從吳待秋弟子著名山水畫家耿頌九,經恩師親自傳教點撥,同時又得到很多著名畫家指點,畫風自成一體,得以更上一層樓。

於1980年考入南通書法國畫研究院研修班,得益於諸多名師指點, 1992年參加中日水墨畫展獲優秀獎,在1995年榮獲聯合國教科文組織頒發的中國民間工藝美術家稱號,近幾年供職於南通開放大學,專職書畫創作培訓的教研,有一定的教學經驗, 目前王文銀的作品在國內外深受廣大群眾的喜愛,特別是在東南亞、日本、新加坡、馬來西亞,很受海外收藏家及企業家的收藏,影響深遠,具有一定的收藏價值。

現任:

北京曼珠書畫院副院長

中國國際書畫藝術家協會理事

上海雲頂拍賣公司書畫鑒定總監

南通影石藝術館副館長

南通市書法篆刻家協會會員

鴻福堂堂主

作品欣賞

王文銀先生自幼就酷愛繪畫，在繼承傳統的基礎上，師法自然，為提高自己的技藝，其遍游名山古剎，廣交名師畫友，取他人之所長，補己之短，其畫作不拘一格，且已初具獨特之面目，實難能可貴也。

王文銀先生充分利用閑暇之餘，到各地名山大川進行寫生，廣泛積累創作素材，那裡的山山水水都曾留下他的履痕和心跡，同時也使他領悟了大自然的鬼斧神工，感嘆大自然美不勝收的景色，從而煥發了他無限的創作熱情。他下決心用自己的筆墨來描繪祖國的大好河山，用自己的作品來謳歌中國共產黨的英明領導。

綜觀王文銀先生的作品，我們不難看出，他的山水畫在承襲前人的基礎上是下過苦功的。明顯帶有「北派山水」的雄渾厚重的特色。他的畫既有北方山水的雄渾蒼茫，又有南方山水的秀美靈氣；既有傳統山水的筆墨技巧，又有現代繪畫語言的變革。董源、巨然、范寬、元四家、清四王的畫風深深地影響著他，近人張大千、李可染、陸儼少、黃賓虹的藝術風格給了他很大的啟發。

王文銀先生的山水畫重在對山川丘壑萬物盎然的氣象與氣勢地描繪，追求造型和墨韻萬千變化的豐富性。從造型角度上來看，他的作品已脫胎了傳統山水的全景式構圖，在傳統筆墨技法的基礎上更注重筆墨語言自身的張力和表現力。層次豐富，節奏感極強，濃密渾厚的筆墨，表現出畫家自身傳統繪畫功力。從另一個角度來講更突出了畫家對畫面空間的分解、組合、構成的探索與處理能力。以上兩幅作品可以看出，畫家把主觀情感與繪畫造型結合起來從而完成了對客觀山水世界的表達和展現。畫中的山石、樹木、屋宇村舍、行雲流水以其自身的美感，組成各自不同的畫面，從不同的角度訴說著畫家心靈深處對美妙山川河流的詩意表達和感悟。造型、構圖、筆墨、色彩構成了中國畫的完整體系，而這種體系則是通過技法和審美體系來完成的，中國畫藝術發展的過程就是這個系統不斷發展、完善的過程。

王文銀先生的山水畫，氣象氤氳，不落窠臼，在筆法上講究勾、點、皺、擦，在墨法上運用濃、淡、乾濕，畫家以筆墨形象營造出山川河流的氣勢與格局，真正體現了中國傳統文化和藝術精神所追求的正大氣象。從而感受到畫家內心深處對傳統山水精神的繼承和發揚，以及對時代藝術精神地探索和追求。盡而彰顯出畫家內心深處對大自然的熱愛和禮讚！

王文銀先生的山水畫在平實中隱藏著一種力量，這種平實是與生俱來的，其一筆一划無張顯、無造作，合情合理，沒有高談闊論，沒有裝腔作勢，雖無浪漫而言，但在細微之處仍有溫情所在。平實是王文銀先生性情、氣質、和胸懷地折射。因而他營造的精神世界，山水性情就是他真情實感地流露，他通過對美妙山川河流本體地詩意描繪，完成了對大自然的魂魄依歸和審美召喚。古人云：畫如其人，王文銀先生的山水畫是他擁抱和熱愛大自然的精神寫照，是他靈魂與心智的載體及物化的象徵。

總之，王文銀先生的山水畫，厚重而不失空靈，密實而不失疏淡，雄健而不失渾厚。頗具「明心見性」「天人合一」形神兼備的特點和風骨，在似與不似之間，使生命的元氣煥發和流動，使觀者如臨其境，如聞其聲，收到了極強的藝術效果，充分展示了畫家嫻熟的藝術技巧和非凡的藝術表現力。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！