雲在青天水在瓶，至臻趙子昂

如果說非要在元代找一個書法藝術的至高點，那麼這個人非趙子昂莫屬。

有元一代，如文天祥所說，過不了百年，在這短短的90多年裡，硬是孕育了那麼多的藝術家。承然藝術的發展於現世安穩與否沒有必然的聯繫，有時候還會是負相關。所以你能夠看到「小橋流水人家，斷腸人在天涯」元曲的悲壯，又能看到那位出了名的潔癖狂倪瓚，也能看到黃公望子久矣的富春山居圖，每一個人，每件作品都深深地鐫刻在了藝術的千年古牆。

趙孟頫作品出於二王而又集大成於自己的風格，臨摹二王幾乎能以假亂真。就像是智永對於虞世南的影響，趙孟頫的作品還是與二王密不可分。

趙孟頫《山堂詩》整個作品給人以流暢的美感，起承轉合如流觴曲水，自然不失靈動。用筆剛柔相濟，豐腴俊逸；筆墨精純，珠圓玉潤。結體流美，疏密得宜，雍容典雅。拍賣成交價：440萬元（2013年12月）

趙孟頫於書法只是他眾多藝術技能之一，在書畫方面也是數一數二的高手。楊載有言「公之才名頗為書畫所掩，人知其書畫，不知其文章，知其文章，不知其經濟之學也」。據說趙孟頫前期書畫具不如夫人管道升（也是集萬千寵愛於一身的才女），後來迎頭趕超了，不管怎麼說要成為藝術家的努力很重要，修鍊是不可缺失的，從趙孟頫幾次書寫心經，洛神賦就能看出來，一天寫一萬字，其努力是一般人不能想像的。同時在書畫方面，趙孟頫開創了飛白畫石，筆法寫竹，元四家幾乎都可以算是趙氏門徒，書法，整個元代的書法都是以魏晉為宗，而這正是趙孟頫扭轉宋以來書法時弊努力的成果，有元一代，中國書法重新回歸了高峰，這幾乎就是趙孟頫一個人的功勞。

趙孟頫《紅衣羅漢圖》圖片來自網路（上面塗滿了清代偽藝術家皇帝的印章）

再看看趙孟頫超級愛寫（應該是慨嘆曹植的命運「求而不得」與自己極為相似的原因吧），寫了多次的洛神賦。圖片來自網路

此幅作品為趙子昂47歲時所做，倪瓚稱此 卷「圓活遒媚」，並推趙為元朝第一書人。上文所說求而不得之宓妃於曹植，趙孟頫曾經也想納一位年輕貌美的女子為妾，所奈那位管才女的「你儂我儂」詩打動了他，也成就了一段妻管嚴軼事。有時候不能以常理度之，古之夫人替丈夫納妾者，或許就因為那句「我見猶憐」吧！

管道升畫像（來自百度百科）

附錄：我儂詞：「你儂我儂，忒煞情多；情多處，熱似火；把一塊泥，捻一個你，塑一個我。將咱兩個一齊打破，用水調和；再捻一個你，再塑一個我。我泥中有你，你泥中有我：我與你生同一個衾，死同一個槨。」

再看看趙孟頫前期的作品，秋興八首

此卷用筆細膩，結體端莊秀逸，筆圓墨潤，筋豐骨健，給人以神定氣閑，虛和宛朗的美感。秋興本是杜甫滯留夔州時寫所寫的七言律詩，時年55歲，已經是人生之秋，像是醫生飄零後的感慨，更是晚年多病，知交零落，壯志難酬，心境悲涼的寂寞與抑鬱。趙孟頫成長於富貴之家，皇室之後，自是不能體味箇中滋味，但是此卷卻與詩歌一道成為了永恆，尤其是匡衡抗疏功名薄那幾句，更能感受到少陵野老在悲憤中的吶喊。

王世貞認為：趙孟頫晚年的書法「規模李北海」，此卷筆法秀媚，蒼勁渾厚，獨具風格, 於規整莊嚴處見瀟洒天真的韻致，可謂筆筆提起，字字挺拔，充分體現了趙體書法的風韻和神采。雖取法李邕的《嶽麓寺碑》，但又較之舒展放鬆，去其險佻之勢，化為端莊肅穆，雄遒蒼健之姿。運筆和間架均出於二王,凝重古樸,「老勁可喜」。從膽巴碑就可以看出，此時的趙氏筆法已經至臻至善。

趙孟頫的一生大抵在糾結與困惑中掙扎，從宋皇室宗親到仕元，本身就有一種任賊做父的感覺，可是人在江湖身不由己，哪能安得清貧兩袖，坐享山河的。趙被作為「貳臣」的帽子還是起源於傅山等人的品論（當然傅山在批評的同時也自嘆不如，晚年也對自己的說法做了糾正），說他的書法作品是「媚書」，歸於館閣。我們站在書法的角度去看趙孟頫，歷代也只有他的楷書能與顏柳歐並稱四大行書了。當以一顆平常心去面對這個世界的時候，所有的一切都能歸結於治世立名，而趙孟頫作為政治家的一面是不被人所熟知的，從忽必烈幾次請他出仕就能看出其才能不俗。

雲在青天水在瓶，用唐李翱的這句詩來形容趙孟頫在藝術上的至臻至美境界最好不過了，當看透世之繁華後能以一顆平常心對藝術孜孜不倦的上下追索，才能在不經意間收穫意外的不凡，藝術總歸是源於生活的，生活也是如此，幸福不是偶然是積累，不是饋贈，是付出。

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